Золотая эра танцполов: 1980–1990. Двенадцать пластинок, которые зафиксировали момент, когда диско превращалось в хаус, а хип-хоп делал первые шаги на латиноамериканской сцене.
В альбомах для прослушивания я делюсь композициями, которые мне понравились.
Earth, Wind & Fire – Raise! (1981, ARC / Columbia)
Одиннадцатый студийный альбом легендарного коллектива, записанный в лос-анджелесских студиях ARC/George Massenburg и Sunset Sounds Recording. Продюсером выступил лидер группы Морис Уайт. В записи участвовал звёздный состав: Фил Бейли (вокал), Ларри Данн (синтезаторы), Вердайн Уайт (бас), духовая секция Дона Майрика и Луиса Саттерфилда, а также приглашённые музыканты — Дэвид Фостер, Грег Филлингейнс, Паулинью да Коста, Марло Хендерсон.
«Let's Groove» (Уэйн Вон / Морис Уайт) стала главным хитом альбома, возглавив R&B-чарты и добравшись до третьего места в Billboard Hot 100. «I've Had Enough» достигла 29-го места в Великобритании. Баллада «Wanna Be with You» принесла группе «Грэмми» за лучшее R&B-исполнение дуэтом или группой. Альбом провёл 11 недель на вершине Billboard Top R&B Albums, поднялся до 5-го места в Billboard 200, получил платиновый статус в США и золотой в Великобритании и Канаде. Rolling Stone поставил 4 звезды, назвав пластинку «отражением уличного, жёсткого чёрного попа, от Lakeside до Рика Джеймса».
Joe Bataan And The Mestizo Band – Rap-O Clap-O (1980, Salsoul Records)
В 1980 году Джо Батаан, фигура легендарная для латино-соула и диско, выпустил альбом, ставший предтечей латино-хип-хопа. Запись проходила в нью-йоркских студиях RCA и Blank, мастеринг — на Sterling Sound. Аранжировки сделал Марти Шеллер. В записи участвовали басисты Франсиско Сентено, Гордон Эдвардс и Тоти Негрон, гитаристы Андре Каррьер и Уилл Хоуз, перкуссионисты Роки Куаскут и Нандо Пинтор, пианисты Фрэнк Оуэнс и Леон Брайант.
Альбом представляет собой уникальную структуру — каждая сторона пластинки содержит сюиту из связанных между собой треков, образующих непрерывное звуковое полотно. Первая сторона — «Mestizo Suite», включающая «Mestizo», заглавный «Rap-O Clap-O» (одна из первых записей, где латиноамериканский ритм соединяется с рэп-декламацией) и «Sadie (She Smokes)». Завершает сторону «Latin Lover» (Леон Брайант). Вторая сторона — «Mestizo Medley», объединяющая «Rock Me All Night Long», «I See Your Hiney» и «Rap-O Dance-O», и кавер на классику The Tempations «Always and Forever» (Род Темпертон).
Альбом вышел в Германии, Нидерландах, Греции и США. В разных странах издавался под разными названиями: «Rap-O Clap-O» и «Mestizo». Название «Rap-O Clap-O» — приглашение к участию, призыв хлопать и двигаться в ритм. Пластинка стала мостом между диско-эпохой и зарождающейся хип-хоп культурой, предвосхитив Latin freestyle и многие эксперименты 80-х.
Gwen Guthrie – Gwen Guthrie (1982, Island / Polydor)
Дебютный сольный альбом певицы, композитора и бэк-вокалистки, к моменту записи уже известной в индустрии. Гатри начинала как бэк-вокалистка Ареты Франклин в 1974-м, работала с Робертой Флэк и Лютером Вандроссом, записывалась с Кенни Логгинсом и Steely Dan. Как автор она написала хиты для Бена Э. Кинга («Supernatural Thing») и Анджелы Бофилл («This Time I’ll Be Sweeter»).
Альбом записывался в Нью-Йорке, продюсерами выступили Стив Хейдж и Фонделла Брайант. Среди музыкантов — Лейла Хэтэуэй, Керри Хьюитт, Норберт Слэк. Главным хитом пластинки стала «Should Have Been You», закрепившая за Гатри статус одной из главных исполнительниц клубной музыки начала 80-х. Её голос — мощный, сочный, проникновенный — идеально ложился на диско-ритмы и соул-баллады. Альбом открыл дорогу к главному успеху певицы — хиту 1986 года «Ain’t Nothin’ Goin’ On but the Rent».
Indeep – Pajama Party Time (1984, Becket Records)
Единственный полноформатный альбом группы, записанный продюсером и автором всех треков Майклом Кливлендом. За пультом сидели легендарный Энди Уоллес (впоследствии работавший с Nirvana, Jeff Buckley и Slayer) и Том Цепп. Вокал — Роуз Мари Рэмси.
Несмотря на отсутствие коммерческого успеха, пластинка сегодня ценится коллекционерами за чистый, незамутнённый звук раннего электродиско, когда драм-машины ещё не вытеснили живых музыкантов, а синтезаторы только начинали своё победное шествие.
J.M. Silk – Hold On To Your Dream (1987, RCA Records)
Чикагский проект Стива Хёрли и Кита Нанналли с вокалисткой Шерон Пасс записал этот альбом на лейбле RCA. В записи участвовали также Д. Уилсон (соавтор «Shadows Of Your Love») и Айзек Хейз (соавтор «House In E Flat Major» и «I Can't Turn Around»). Альбом — переходный этап от диско к хаусу.
«I Can't Turn Around» - одна из самых ранних хаус-записей с вокалом на 4/4 ритм, ну и культовый «Jack Your Body» — трек, ставший гимном чикагской хаус-сцены.
Альбом вышел в США, Европе, Австралии и Греции. Стив Хёрли позже стал одним из самых влиятельных продюсеров хаус-музыки, но эта пластинка остаётся свидетельством того, как всё начиналось.
Jody Watley – Larger Than Life (1989, MCA Records)
Второй сольный альбом бывшей солистки Shalamar, спродюсированный её бывшим мужем Андре Саймоном. Запись проходила в лос-анджелесских студиях Sunset Sound, Can-Am Recorders и Larrabee Sound. В записи участвовали гитарист Дин Паркс, ударник Джон Робинсон, перкуссионист Паулинью да Коста. На треке «Friends» отметились Eric B. & Rakim, добавив альбому хип-хоп-остроты. Бэк-вокал — Бернадетт Андерсон, Джеймс Ингрэм, Джоси Джеймс.
«Real Love» достигла второго места в Billboard Hot 100 и первого в танцевальном чарте. «Friends» с участием Eric B. & Rakim добралась до девятой строчки. «Everything» стал четвёртым хитом из этого альбома, поднявшись до 4-го места. Пластинка разошлась тиражом более полумиллиона копий, получив золотой статус в США и Канаде, и достигла 16-го места в Billboard 200. Критики отметили, что Саймон «остаётся безупречно современным, наполняя свой огромный ритм хип-хоп-ссылками». Уотли отправилась в тур Larger Than Life Tour, выступив в более чем 30 городах США.
Jermaine Stewart – Say It Again (1988, Arista Records)
Третий альбом Джермейна Стюарта, записанный в лос-анджелесских студиях Sunset Sound Factory, O’Henry Sound, Larrabee Sound, Conway Recording и Cherokee Recording. Продюсером выступил Андре Саймон (все инструменты), также в записи участвовали Джерри Найт и Аарон Зигман. На бэк-вокале — Джоди Уотли, Джеймс Ингрэм, сёстры Хатчинсон из The Emotions.
Заглавный трек «Say It Again» достиг 27-го места в Billboard Hot 100. «Get Lucky» и «Don’t Talk Dirty to Me» вышли следующими синглами. Стюарт рассказывал Record Mirror: «Этот альбом — определённо прогресс. Вокально я вырос, и мне удалось передать много чувства и правды, содержащейся в песнях». К сожалению, это был его последний альбом, выпущенный в Северной Америке. Ранее Стюарт работал как бэк-вокалист у Шины Истон, Shalamar и The Temptations, а его главный хит «We Don’t Have to Take Our Clothes Off» остаётся классикой 80-х.
J.J. Fad – Not Just a Fad (1990, Ruthless Records)
Второй альбом женской рэп-группы из Торранса, Калифорния, записанный в студии Audio Achievements. Продюсированием занялся DJ Yella (после того как Dr. Dre решил отложить сессии). В записи участвовали гитарист и басист Майкл Симс, скретчи — Кларенс Ларс. Использованы сэмплы из композиций Джеймса Брауна, Public Enemy, Afrika Bambaataa, Wilson Pickett и других.
15 треков, включая четыре коротких интро. Три сингла — «We in the House», «Gold» и «Be Good Ta Me» — не попали в чарты, как и сам альбом. Los Angeles Times писал: «Этот прежде лёгкий западно-побережный трио всегда противопоставляли Salt-N-Pepa, нью-йоркской группе, чей стиль гораздо жёстче. На этот раз J.J. Fad решила бороться с огнём огнём». Несмотря на коммерческий провал, альбом сегодня ценится как документ эпохи, когда женский рэп начинал завоёвывать пространство, и как одна из последних записей золотой эры Ruthless Records.
Sheena Easton – Sheena Easton (1980, EMI)
Дебютный альбом шотландской певицы, записанный под руководством продюсера Кристофера Нила. История её восхождения уникальна: Истон была выбрана для участия в документальном фильме BBC «The Big Time», где камеры следили за её попытками получить контракт с лейблом.
В альбом вошли «Modern Girl», выпущенная отдельным синглом, и баллада «9 to 5», которую Истон записала для одноимённого фильма с Джейн Фондой. В США песня вышла под названием «Morning Train (Nine to Five)» и возглавила Billboard Hot 100, а сам альбом достиг 24-го места. В Великобритании пластинка поднялась до 6-й позиции.
Истон стала первой исполнительницей, у которой два сингла одновременно находились в топ-10 Billboard Hot 100. Её чистый, сильный голос и образ «девушки из соседнего дома» покорили публику по обе стороны Атлантики. Альбом открыл дорогу певице к дальнейшей карьере, включая работу с Принсом и Преподобным Элом Грином.
Magazine 60 – Master Collection 1982-89 (2010, CD Rare)
Французский проект Magazine 60, созданный продюсером и композитором Жан-Люком Дрионом, выпускал уникальный сплав евродиско, итало-диско и латиноамериканских ритмов. Главные хиты группы — «Don Quichotte», «Rendez-Vous Sur La Costa Del Sol», «Pancho Villa» — гремели на танцполах по всей Европе. Участники проекта: Доминик Режиакорт, Пьер Мастро, Вероник Оливье и сам Дрион. Барабанщик Жерар Дюлински также играл в проектах Flash System и Monte Kristo.
Сборник 2010 года, выпущенный ограниченным тиражом 1000 экземпляров, объединил все ключевые треки группы за восемь лет. Два диска, 36 треков, включая оригинальные версии, ремиксы и редкие миксы. В трек-листе — и радио-версии, и длинные клубные миксы, и а капелла.
Я обратил внимание на трек «Seasonkonancluzo (Club Mix 2)» (Арно Дрион / Доминик Режиакорт), как неплохой микс, где фирменное звучание раскрывается в полной мере. Сборник стал настоящей библией для поклонников европейской танцевальной музыки 80-х. В 2008 году синтезаторный рифф «Don Quichotte» был сэмплирован will.i.am в треке «I Got It From My Mama», что привело к необходимости официально указать совместное авторство с Magazine 60.
L-Vira – Talkin' 'Bout Rambo (1985, Polydor / Break Records)
За названием L-Vira скрывается голландская певица Линда Снуэй (Linda Snoeij), родившаяся 8 июня 1968 года в Аудекерк-ан-де-Эйссел. В 1985 году, когда был записан этот сингл, ей было 16–17 лет. Её менеджер и продюсер Аад Кларис (A. Klaris), обнаруживший талант Линды на конкурсе молодых талантов, предложил ей песню на английском языке, вдохновлённую образом Сильвестра Сталлоне из фильмов о Рэмбо. Для записи Линда взяла псевдоним L-Vira, а для выступлений облачилась в джунглевую одежду и повязку на голову.
За продюсирование и авторство песни отвечал голландская студийная команда Adams & Fleisner, известная как Cat Music, в состав которой входили Г. Хессинг (Geertjan Hessing), А. Мол (Aart Mol), Э. ван Прен (Erwin van Prehn), К. Бергман (Cees Bergman) и Э. Верхофф (Elmer Veerhoff). На протяжении 80-х годов эта команда выпускала музыку под десятками псевдонимов, включая Digital Emotion, X-Ray Connection, The Monotones, Gazuzu, Rubberen Robbie, Catapult и многие другие. Они специализировались на евродиско, итало-диско и танцевальной музыке, становясь одной из главных «фабрик хитов» Нидерландов.
Сингл «Talkin' 'Bout Rambo» вышел в 1985 году на лейбле Polydor в Германии и на Break Records в Нидерландах. Авторство указано как Adams & Fleisner / A. Klaris, причём Кларис выступал в роли менеджера и соавтора. Песня достигла 26-го места в немецких чартах, продержавшись там 13 недель, и 36-го места в нидерландском топ-40 — классический one-hit wonder.
После успеха сингла Линда Снуэй продолжила карьеру. В начале 90-х она выступала как бэк-вокалистка у голландских артистов, включая Het Goede Doel, René Froger и Марко Борсато (Marco Borsato), выступая под именем Linda Michelle. В 1996 году она вошла в состав женской вокальной группы Mrs. Einstein и представляла Нидерланды на Евровидении 1997. Сама группа Mrs. Einstein была создана специально для участия в конкурсе и просуществовала недолго, но Линда остаётся в памяти любителей европейской поп-музыки как голос, который на несколько месяцев 1985 года напомнил всем о Рэмбо.
Таким образом, за одним синглом L-Vira скрывается целая сеть связей: голландский производственный коллектив Cat Music, работавший под десятками имён; юная певица, сменившая несколько сценических псевдонимов; и продюсер-менеджер, вовремя уловивший культурный тренд. Это типичная история европейской танцевальной музыки 80-х, где за мгновенной славой стояла отлаженная индустриальная машина.
Valentino – Mambo Jumbo (198X)
Евро-диско, итало-диско — жанры, породившие тысячи проектов, выпустивших по одному-два 12-дюймовых сингла в золотую эру. Valentino также отметился синглами в данном стиле.
Приятного прослушивания.