Спешу поделиться впечатлениями и эмоциями от первой выставки 2026 года в Самарском художественном музее — «Самаринкины. Диалог поколений». Это не просто экспозиция, а настоящее путешествие сквозь время, где искусство становится мостом, объединяющим разные поколения художников.
Почему это стоит увидеть?
«Диалог поколений» — это выставка о связи времён, о тихой, но прочной нити, которая соединяет прошлое и настоящее и делает искусство живым. Это больше, чем выставка одной семьи. Это разговор двух художников, двух эпох, двух взглядов.
Отец — Валерий Самаринкин — мастер строгой, серебристой акварели, воспевающий тихую природу Жигулей и «Самарские миражи» забытых храмов.
Дочь — Алиса Самаринкина — виртуоз керамики и горячего батика, чьи работы дышат детскими воспоминаниями, славянскими корнями и той же волжской свободой.
Два зала — два мира
Экспозиция заняла два зала, и каждый из них — отдельная история (про творчество Алисы Самаринкиной будет отдельный пост)
Зал первый: акварели Валерия Самаринкина
Валерий Иванович Самаринкин — волжанин, уроженец Куйбышева, выпускник Пензенского художественного училища. В 1996 году вступил в Союз художников. Он постоянно развивался, пробовал себя в разных техниках (графика, батик, керамика), но именно акварель стала его главным языком.
Многие работы Валерия Ивановича долгое время хранились в семье и не выставлялись — и это придаёт выставке особую ценность. Сразу бросается в глаза сдержанная, серебристая цветовая гамма. Художник любил технику акварели «по сырому»: цвета смешиваются и свободно перетекают друг в друга, создавая ощущение невесомости и мистической призрачности.
Что особенно тронуло:
• Пейзажи Жигулёвского края — неяркая, но пронзительно красивая природа средней полосы. Кажется, что каждая линия дышит спокойствием и любовью к родным местам.
• Серия «Самарские миражи» — цикл работ, написанных в Винновке. Здесь чувствуется душевная боль художника за разрушенные и забытые храмы. В 1990-е годы церковь в селе была заброшенной, и её разрушающиеся стены стали для Самаринкина символом уходящей истории. Эти акварели не просто красивы — они заставляют задуматься о хрупкости наследия.
• Натюрморты. Особенно трогательны композиции с букетами из разнотравья.
Что привлекло мое внимание в первую очередь?
Связь поколений. В зале с работами Валерия Самаринкина кураторы разместили несколько работ Алисы — и это гениальный ход. Ты видишь, как одни и те же образы (Волга, Жигулёвские горы, старинные храмы) преломляются в двух разных техниках, двух разных мировосприятиях.
Честность. Это не парадная выставка, а честный разговор о памяти, преемственности и внутренней свободе художника. Алиса не копирует отца — она ищет свой путь, но при этом остаётся верной семейным корням.
Атмосфера. В залах тихо, свет приглушённый, и ты невольно замедляешь шаг, всматриваясь в каждую деталь. Особенно завораживают акварели «по сырому» — кажется, что они вот вот растворятся в воздухе.