Для художника-иллюстратора и дизайнера из Барнаула Ольги Дороховой венцы и кокошники – это больше, чем просто модные аксессуары. Она видит в них не только элементы декора, но и важные атрибуты, способные влиять на внутреннее состояние женщины. Спина выпрямляется, кажется, что за спиной вырастают крылья. Кокошники становятся частью особого ритуала, который помогает чувствовать себя сильнее и гармоничнее.
Сначала были венцы
Сегодня Ольга Дорохова уже не мыслит свою жизнь без творчества. А любовь к нему зародилась еще в детстве. «Мы с сестрой были большими фантазерками и воплощали в жизнь разнообразные идеи. Наши девяностые были непростыми, и в условиях скудного ассортимента мы сами создавали все необходимое. Мы шили одежду и даже придумывали костюмы для разных событий. Тогда еще не существовало косплея, но мы уже создавали наряды по мотивам игр на игровых приставках», – рассказывает она.
Ольга окончила АлтГТУ и даже успела несколько лет поработать по специальности, но вскоре решила отправиться в свободное плавание – навстречу творчеству. Она искала себя в различных творческих направлениях и пыталась понять, что приносит ей наибольшее удовлетворение. Говорит, что хотелось найти ту сферу, где могла бы полностью реализовать свой потенциал и получать радость от работы. «И с рождением ребенка в 2022 году все изменилось. Моя дочь стала для меня источником вдохновения и музой. Это событие стало важным поворотным моментом в моей жизни и подтолкнуло меня к новым творческим свершениям», – продолжает художница.
Свой первый небольшой кокошник – венец – Ольга создала еще в 2020 году. Ее вдохновил образ российской эстрадной певицы, которая предстала на экране в традиционном русском головном уборе. Тогда в Алтайском крае такие головные уборы не были популярны. «Возможно, я была одной из первых, кто начал делать венцы», – говорит сибирячка и показывает на фото свой первый венец из экокожи с клепками. Этот головной убор стал частью ее повседневного образа. Позже Ольга создала такое украшение и для своей маленькой дочки, чтобы они могли составить семейный образ. Первый свой венец Дашенька надела, когда ей было восемь месяцев. О своей помощнице она говорит с особой теплотой, отмечая, что в свои три года девочка, как и мама, интересуется новым русским стилем и с энтузиазмом участвует в раскрашивании изделий.
Удивительно, но ребенок создает даже свои авторские версии. «Я делаю для нее кокошник из плотного материала и предлагаю раскрасить. Она добавляет на него свои детали и, естественно, часто пытается повторить мои работы. Иногда я прошу ее нарисовать что-то на моем большом кокошнике. Я не возражаю, если понимаю, что могу помочь ей с растушевкой или исправлением чего-то. Это, конечно, не завершенная работа, но она уже экспериментировала с моими большими моделями, такими как кокошники из коллекции «Красные нити. Стихии природы», – рассказывает Ольга.
Даже на модных показах, где Ольга Дорохова демонстрирует свои венцы и кокошники, девочка всегда выходит в конце на поклон вместе со своей мамой и даже пытается изобразить позы моделей подиумов. Нередко может даже посоветовать при подборе аксессуара на фотозоне с головными уборами. «Я даже удивляюсь ее некоторым инициативам. «Мама, этот не подходит, а красный…» – Она берет красный аксессуар со стенда, приносит его девушке и говорит: «Вот этот надо». Таким образом, она уже разбирается в теме и растет в этом направлении», – улыбается Ольга.
«Красные нити судьбы» и новый виток национального колорита
О создании большой коллекции сибирячка задумалась в прошлом году. На одном из мероприятий она познакомилась с фотографом Еленой Траудт, и та поделилась идеей: продолжить фотовыставки, посвященные женской силе, энергии и взаимодействию с природой. Елена хотела использовать кокошники как ключевой элемент. И тогда сибирячки решили объединить свои усилия. Буквально спустя полгода девушки организовали проект «Красные нити судьбы» – совместную творческую работу фотографа, мастерицы и команды единомышленников – стилиста Елены Воронковой, визажиста Ирины Ткачевой и других мастеров.
Для проекта Ольга создала пять головных уборов в своей технике, но остановиться на этом не смогла. Ей захотелось довести идею до полноценной коллекции. «Обычно нужно хотя бы 8–10 работ, чтобы их можно было показать на неделе моды, – говорит она. – В итоге я сделала пятнадцать». Они и стали основой для новой коллекции.
Сначала кокошники Ольги Дороховой массовая аудитория увидела на показе «Ладья Fashion ШОУ», который прошел в рамках ежегодной ярмарки-выставки «Ладья. Зимняя сказка – 2025». Алтайский край тогда представили 18 мастеров с изделиями из художественного стекла, украшениями из эпоксидной смолы, авторской посудой и предметами кухонного обихода, изделиями из кожи и другими работами. Новый взгляд на традиционную русскую культуру вызвал большой интерес у зрителей.
Кокошники коллекции имеют сходство с короной. Один из этих головных уборов напоминает кленовый лист, другой – языки пламени, а третий – каплю воды. Как говорит автор, коллекция кокошников символизирует гармонию четырех природных элементов – воздуха, воды, земли и огня. А каждый элемент выполнен из натуральных материалов – хлопка, дерева, сушеных ягод и растений, деревянных бус и декоративных лент. «Горный Алтай, который я очень люблю, вдохновил меня на использование этнических мотивов в русском национальном головном уборе. Форму кокошников я оставила традиционной, но оформление как раз связано с алтайскими природными мотивами», – рассказывает мастерица. Она изначально решила, что все элементы кокошников сделает своими руками, поэтому освоила еще и правильную методику их подготовки. Она высушивала, раскрашивала, придумывала, как надежно прикрепить все эти элементы к основам кокошников.
Коллекция создавалась в условиях ограниченного времени. «Как и у всех в нашей сфере, иногда возникают авралы. Например, за четыре дня до показа нужно доделать коллекцию. В такие моменты приходится работать днями и ночами, как я это делала со своей последней коллекцией. За неделю пришлось выполнить нереальный объем работы, потому что большие кокошники очень сложны в изготовлении. Каждый этап включает в себя пропитку, окраску и ручную роспись», – говорит Ольга. Внутри своих кокошников мастерица использует специальный секретный материал, состав которого она не раскрывает. «Я не использую картон, все материалы очень стойкие и не подвержены деформации. После обтяжки ткань нужно просушить, затем окрасить и пропитать», – поделилась Ольга некоторыми нюансами создания кокошников.
Цвет своих работ мастерица также создает вручную. Нередко для идеального результата она использует до трех оттенков краски, которые позволяют добиться сложных переливов.
Воплотить все творческие замыслы
Как признается алтайская художница, в этой коллекции у нее есть любимый кокошник – глубокого коричневого цвета, расшитый природными материалами.
«Земля – это символ стабильности, плодородия и жизненной силы. Она вдохновляет меня на создание произведений искусства, наполненных глубиной и смыслом. Этот головной убор не только привлекателен внешне, но и символизирует мою связь с родной землей. Коричневый цвет вызывает у меня ассоциации с уютными вечерами у камина, ароматом свежескошенной травы и прогулками по лесу. Этот оттенок напоминает мне о родном крае, где я чувствую себя наиболее комфортно. Моя любовь к земле проявляется не только в искусстве, но и в жизни. Меня всегда притягивали горы своей величественной красотой и мощью. Эти моменты я и отразила в этом кокошнике», – говорит Ольга.
Коллекция авторских кокошников «Красные нити. Стихии природы» не так давно стала лучшей на Общероссийском чемпионате шляпного искусства «Мастер шляп» в рамках Художественной промышленной выставки-форума «Уникальная Россия». В номинации «Русский национальный головной убор» проект взял Гран-при.
Ольга не собирается ограничиваться созданием только кокошников, хотя признает, что этот головной убор только набирает популярность. «За свою долгую историю кокошник пережил множество взлетов и падений, всегда связанных с патриотическими настроениями в ответ на политические события. Мы не можем предсказать, как долго продлится нынешний интерес к этому головному убору. Поэтому я стараюсь развивать не только тему кокошников, но и свое творчество в целом», – рассказывает художница и отмечает, что всегда планирует свои творческие действия наперед. Работая над одной коллекцией, она часто думает уже о следующей.
Ольга признается, что в ее голове рождается в десять раз больше идей, чем она успевает реализовать. Однако она надеется воплотить все свои замыслы. Для творческого человека, по ее словам, нет ничего более мучительного, чем не успеть реализовать свои проекты. В настоящее время сибирячка мечтает о просторной и теплой мастерской, где она сможет воплотить все свои творческие задумки.
Фотографии из личного архива героини публикации