Балет "Ромео и Джельетта " в театре балета Н.Касаткиной и В. Василёва

" Нет повести печальнее на свете, чем повесть о Ромео и Джульетте". Трагическая история двух влюблённых, чьи семьи не знали мира между собой, предстала перед гостями Театра балета Н. Касаткиной и В. Василёва.

Но вначале хочу рассказать об истории создания балета, и её главной выдающейся исполнительнице- приме -балерине - Галине Улановой.
Очень трудно начиналась сценическая жизнь балета "Ромео и Джульетта". Сначала возникли трудности с завершением балета. Сергей Прокофьев с режиссером -постановщиком С. Радловым разрабатывая сценарий, подумывали о счастливом конце. Что справедливо вызвало бурю негодования у любителей Шекспира. Сложно представить, но главные герои в балетном варианте должны остаться в живых и жить долго и счастливо.

Кажущая, на первый взгляд, непочтительность к великому драматургу объяснялась очень просто. Причины толкающие на такое варварство, были чисто хореографические : живые люди могут танцевать, умирающие не станут лёжа. Проблема была улажена после бесед в хореографами, когда те дали клятвенное обещание, что могут разрешить конец со смертельным исходом. Тем более в заключительных эпизодах самой музыки не было радости.

Но несмотря на гениальность музыки и обещание хореографов, произведение Прокофьева все равно сочли " нетанцевальным".

На протяжении пяти лет премьеру "нетанцевального "балета откладывали и запрещали в СССР. В результате первая постановка балета состоялась в Чехословакии в 1938 году, в городе Брно. Постановщиком балета был известный хореограф Л. Лавровский, партию Джульетты танцевала уникальная балерина Галина Уланова. Успех был ошеломляющий. Нежный образ Джульетты балерина наполнила волей и страстью. Никто лучше не мог создать этот образ, только Галина Уланова. Она Джульетту считала только своей особой ролью. Долго ни с кем из учениц, она не могла начать готовить партию Джульетты. Прощание с ней, для Галины Улановой было, все равно, что прощание с живым человеком.

Балет прошел путь через тернии к звездам. Сегодня его ставят на самых известных театральных сценах мира, а отдельные произведения из него звучат на концертах классической музыки.

Понимаете теперь с каким трепетом я шла на этот балет ? Тем более его показывают сейчас на современной сцене Театра на Цветном , в котором очень удобные кресла, зал с хорошим подъемом и видимостью.

Акустика в зале отличная и музыка звучит волшебно.

На спектаклях этого театра всегда восхищают декорации. Они просто волшебные.

И вот в этой красоте я смотрела историю любви и смерти.

Капулетти наряжены в готическом стиле – в одежду строгих очертаний в красных и бордовых тонах, а Монтекки, родственники и друзья Ромео – в маскарадные одеяния, характерные для эпохи Возрождения. В сцене ссоры и убийства Меркуцио, а затем Тибальта эти необычные костюмы придают происходящему оттенок сказочности и нереальности. Ромео как будто попадает в страшный сон, где против своей воли становится причиной смерти сразу двоих людей. И еще – эти одеяния придают постановке в целом карнавальный характер. Они незабываемы! Спасибо художникам спектакля!

Если вы хотите полюбоваться прекрасным, то советую посмотреть этот балет!