В разрушенном Мариуполе, где некогда кипела жизнь, остались свидетельства трагических событий и удивительные артефакты прошлого. Аэропорт, прекративший принимать рейсы ещё в 2014 году, стал печально известен как место дислокации запрещённого в России националистического формирования "Азов". По сообщениям, в здании аэровокзала располагался штаб и действовали пыточные, где удерживали людей с целью выкупа.
Но среди руин и разрушений сохранилось нечто, что привлекает внимание своей исторической и художественной ценностью, — мозаика, украшающая стены вестибюля. На первый взгляд, это типичный образец советского соцреализма. Однако за этой кажущейся обычностью скрывается удивительный факт: автором мозаики, созданной в 1960-е годы, является Виктор Михайлович Арнаутов, знаковая фигура американского монументального искусства 1930–50-х годов.
Офицер и эмигрант
Виктор Арнаутов родился в 1896 году в украинском селе. Его жизнь круто изменилась с началом Первой мировой войны. Он оканчивает Елисаветградское кавалерийское училище и отправляется на фронт.
1 октября 1915 года был выпущен прапорщиком в 5-й уланский Литовский полк. Награждён Георгиевским крестом 4-й степени с лавровой ветвью «За то, что в ночь с 20 на 21 августа 1917 года был окружён противником у мыса Вальденроде, и, выяснив разведкой обстановку, вывел свой взвод из кольца противника и присоединился к полку». Оставался в полку до окончания войны. В начале 1918 года демобилизовался и переехал в Симбирск, откуда вновь был мобилизован в армию Колчака и отступал с ней до Сибири и Дальнего Востока. Поражение Белой армии приводит его, как и тысячи других, в Китай.
В Харбине он выживает, рисуя портреты и иконы, восстанавливая навыки владения кистью. Но душа требует большего. В 1925 году он уезжает в Сан-Франциско, чтобы учиться настоящему искусству.
Ученик волшебника
Это самый романтичный поворот в его карьере. Учась в Сан-Франциско, он узнаёт о великом мексиканском муралисте Диего Ривере.
В современном контексте мурализм — это вид уличного искусства, стрит-арта, который включает в себя создание масштабных изображений на стенах зданий. Иногда мурализмом называют монументальную живопись на стенах, искусство для народа, полное социального пафоса. Однако муралы могут быть как социальными, так и культурными, историческими или эстетическими.
Термин «социальный пафос» относится к идеологическому содержанию произведений искусства, которые призваны воздействовать на общественное мнение и пропагандировать определённые ценности.
Этот термин хорошо подходит для описания муралов, которые поднимают важные социальные вопросы.
Арнаутов бросает всё и едет в Мехико. Он не просто приезжает «поглазеть», а вскоре становится правой рукой Риверы, участвуя в создании знаменитых фресок в Министерстве образования в Мехико. Это была не просто работа, а посвящение. Художник познаёт масштаб, начинает думать, как монументалист, чувствовать стену. Раскрывает для себя новый мир в искусстве — в острых социальных темах. А главное, верит, что искусство может менять мир.
Именно в Мексике он стал тем Арнаутовым, чьи фрески позже будут потрясать Сан-Франциско.
Американская звезда и "скандальный" профессор
Вернувшись в Калифорнию готовым мастером-муралистом, Арнаутов в 1930–40-е годы достигает пика своей славы в США.
Его главные работы в США:
- Фреска "Городская жизнь" в Башне Койт (1934):
Место: одна из 27 фресок на первом этаже знаменитой башни.
Сюжет: изображение не парадов и небоскрёбов как символа величия Америки, а будней простых людей: безработных, продавцов газет, сцен в парке. Искусство с социальным посылом, сочувствующее "маленькому человеку".
- Цикл фресок "Жизнь Вашингтона" (1936):
Место: средняя школа имени Джорджа Вашингтона в Сан-Франциско.
Сюжет: 13 панелей. Первые из них показывают Д. Вашингтона героем, а вот последние шокировали многих. Арнаутов, верный своим принципам, показал тёмные стороны истории первого президента США. Так, на одной панели Вашингтон указывает на карту, а у его ног лежит мёртвый индеец.
На другой рабы-афроамериканцы работают на плантации президента. Десятилетиями эти фрески были предметом споров. В 2019 году школьный совет, под давлением общественности, признал их оскорбительными и постановил закрыть их деревянными панелями. Так работа русского художника, кричащая о несправедливости, сама стала жертвой "борьбы за справедливость".
Виктор Михайлович, вступивший в Коммунистическую партию США в 1938 году, проявил себя как активный деятель в трудные для Родины времена. Когда в 1941 году началась Великая Отечественная война, он возглавил Русско-американское общество, целью которого была помощь Красной Армии. Под его руководством общество проводило множество мероприятий: от митингов и собраний до благотворительных выставок, рассказывающих о жизни в Советском Союзе. Главной задачей была организация сбора средств и пожертвований для поддержки наших бойцов и всего советского народа.
Кстати, бывший белогвардейский офицер, соратник мексиканских коммунистов, американский коммунист, был 24 года (1939–1963) профессором в Стэнфорде, одном из самых престижных университетов мира.
Возвращение домой
Летом 1961 года Виктор Михайлович совершил визит в Советский Союз – первую встречу с родиной за долгие годы. Тот же год принес невыносимую утрату: скончалась его супруга, Лидия Блонская. В 1963-м он ушел из Стэнфордского университета по собственному желанию и отказался от гражданства США.
В мае 1963 года, после почти 40-летней разлуки с родиной, Виктор Арнаутов прибыл в Советский Союз.
Ему дали гражданство, квартиру, он стал членом Союза художников. Но гигантских фресок, как в США, уже не было. Художник тогда работал в популярном жанре мозаики. Его главная работа того времени — панно "Покорение космоса" на здании Дома связи в Мариуполе, посвященное Гагарину, и то самое панно — памятник жертвам фашизма в здании аэропорта «Мариуполь», с которого начинали свой рассказ.
Послесловие
Наставником Арнаутова в Соединенных Штатах был известный живописец Диего Ривера, чей мексиканский дом служил прибежищем для Льва Троцкого в тридцатые годы. В прошлом Арнаутов решительно порицал ликвидацию работ своего педагога со стен здания Рокфеллеровского центра. На фресках Риверы были представлены Ленин и Троцкий, а также Рокфеллер, предающийся алкоголю, карточным играм и общению с женщинами легкого поведения, в честь которого и возведен этот центр. Вероятно, Виктор Михайлович даже и не мог предвидеть, что подобная участь ждет и его собственные работы…
Однако... В Сан-Франциско суд запретил стирать или скрывать мозаики русского художника Виктора Арнаутова в одном из образовательных учреждений, как сообщили представители объединения бывших учеников этой школы. Разбирательства продолжались на протяжении двух лет. "Судья распорядился выдать приказ с требованием к школьному совету отменить свои незаконные действия по уничтожению или прикрытию изображений", — говорится в заявлении ассоциации.
Виктор Михайлович Арнаутов умер в 1979 году в Ленинграде. Его прах разделили: часть осталась в северной столице, часть вернулась в Мариуполь.
История художника — это история всего XX века в одном человеке: война, революция, эмиграция, искусство, идеология и вечное желание найти свой дом.
Подписывайтесь на канал. Будет интересно.