Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене

Каскад (не) сбывшихся желаний | Выставка в Петербурге | Ч1

Путешествие в лабиринт человеческой психики. Про искусство хотеть.
Поднимаясь по лестнице старинного особняка XIX века с большими окнами, потертыми стенами, сохранившими следы истории, и изысканной лепниной на потолке, я ощущала трепетное предвкушение. Приглушённый свет создавал атмосферу таинственности, идеально соответствующую интригующему названию выставки: «Каскад (не) сбывшихся желаний». Само название содержит в себе глубокий психоаналитический подтекст — эта присутствующая/отсутствующая частица «(не)» словно намёк на бессознательные процессы, где нет отрицания. Итак, я готова погрузиться в творческий мир образов и философских отсылок, а вы? Выставка обращается к сложному и многогранному понятию желания, раскрывая его как нечто большее, чем просто стремление к достижению целей. В контексте проекта желание — это нечто ценное и недостижимое между мечтой и глубокой внутренней тягой — тем, что влияет на поступки и решения, на то, как человек видит окружающую действительность. Эта дв

Путешествие в лабиринт человеческой психики. Про искусство хотеть.

Поднимаясь по лестнице старинного особняка XIX века с большими окнами, потертыми стенами, сохранившими следы истории, и изысканной лепниной на потолке, я ощущала трепетное предвкушение. Приглушённый свет создавал атмосферу таинственности, идеально соответствующую интригующему названию выставки: «Каскад (не) сбывшихся желаний». Само название содержит в себе глубокий психоаналитический подтекст — эта присутствующая/отсутствующая частица «(не)» словно намёк на бессознательные процессы, где нет отрицания. Итак, я готова погрузиться в творческий мир образов и философских отсылок, а вы?

Выставка обращается к сложному и многогранному понятию желания, раскрывая его как нечто большее, чем просто стремление к достижению целей. В контексте проекта желание — это нечто ценное и недостижимое между мечтой и глубокой внутренней тягой — тем, что влияет на поступки и решения, на то, как человек видит окружающую действительность. Эта двойственная природа желания становится лейтмотивом всего выставочного пространства.

Концепция выставки глубоко укоренена в традиции философского постструктурализма. За точку отсчёта взяты идеи Ж. Лакана, Р. Барта и Ю. Кристевой. Желание — не просто внутреннее переживание, а "активный процесс взаимодействия человека с миром" — пишут кураторы. Выставка объединила более 20 современных художников. Экспозиция разделена на семь секций — семь желаний; проходя одно желание, открываешь для себя другое. Получается, действительно, целый каскад. В этой части мы с вами, дорогие читатели, познакомимся с первым залом и посадим зернышко любопытства для раскрытия следующих.

Перед первым выставочным пространством меня ждал необычный ритуал — чтобы попасть внутрь, нужно было не просто открыть дверь или пройти в арку, а раскрыть тканевую вуаль. Этот символический жест словно подготавливал к переходу в иное состояние, где привычные ориентиры теряют свою определённость.

Первый зал представлял собой пространство, посвящённое «нескончаемой гонке за мечтой, за своим отражением, за кометой». Зал — желания бесконечного падения.
В центре внимания — кровать. Под легким психоаналитической линзой взгляда психолога ассоциируемая с кушеткой: положение лёжа, регресс, погружение в бессознательное. На кровати — рассыпанные МАК-карты, напоминающие фрагменты сновидений и приглашающие к свободным ассоциациям.

-2

Рядом — чашка со разноцветными "Skittles", ностальгическая отсылка к детству, к той поре, когда когда желания казались более простыми и интенсивными.

Особое внимание привлекали две работы В. Зайцева:

"Красные собаки"  — картина, провоцирующая на размышления о двойничестве. Подпись к работе: "Куда мы смотрим, если смотрим на чужое лицо? Сквозь? — пропадает желание отворачиваться, смотреть вдаль. Вдруг захотелось, вдруг возникла форма. Пролилась тонкими струями на пол — А. Кушаев", намекает на конфликт между желанием отрешиться от взгляда на объект и одновременным притяжением взгляда к нему.

-3

«Frame» — объект, которые отсылает меня к идеям сборки в зеркальном отражении и лакановской стадии зеркала; Подпись к работе: "Форма напоминала гроб или вазу, форма стала хранилищем, пристанищем. Отлитое блестело, пузырилось, оставалось там. — А. Кушаев". Объект как сосуд для образа "Я" — он одновременно хранит и замораживает форму; блеск и пузырение материала создают ощущение искусственности и наигранности, что даёт повод думать о нарциссизме и попытках удержать идеализированный образ.

-4
-5

Обустройство первого зала будто пропитано стадией зеркала Лакана — значимым моментом в формировании субъективности, когда ребёнок впервые узнаёт себя в зеркале и начинает строить образ "Я". Рассыпанные, но собранные в образе фрагменты, в любой момент склонные к распаду и потере иллюзии "Я".

А присутствие мотивов смерти, гроба добавляет тему конечности, что может быть прочитано через призму влечения смерти или стремления к сохранению образа ценой символической "заморозки".

-6

В следующей части статьи мы продолжим путешествие по оставшимся желаниям, исследуем самые яркие работы участников и попробуем разгадать те загадки, которые кураторы подготовили для внимательных зрителей.

А пока есть вопрос на подумать. Что для вас ценнее... яркий, но мимолетный момент удовлетворения или ожидание его осуществления?

Статья подготовлена на основе личного посещения выставки. Все интерпретации и личные наблюдения принадлежат автору. Фотографии сделаны в рамках разрешённой съёмки.

(с) Мария Елисеевна Гусева,
Связаться со мной можно здесь: tg: @mary_storyteller.

#СубъектБессознательного #МарияЕлисеевна #психология #психоанализ #гештальт #бессознательное