Лето любви 1967 года принято считать временем расцвета эпохи хиппи, всех этих flower power, make love, not war и т.д. Завершением же этого периода считают 6 декабря 1969 года, когда произошла трагедия на фестивале в Альтамонте. Но конечно же всё закончилось, или начало катиться по наклонной гораздо раньше. И катилось под громогласный рокот, ставший прародителем жанра, который чуть позже назовут хэви-метал.
Сам термин Heavy metal, в рамках музыкального рынка был использован в 1967 году психоделической импровизационной группой Hapshash And The Coloured Coat, назвавшей свой дебютный альбом The Human Host With The Heavy Metal Kids. Но музыка этого альбома никакого отношения к обозначенному жанру не имела.
Как и любое культурное явление хэви-метал не вылез аки чёртик из табакерки с первыми звуками дебютного альбома Black Sabbath. Он медленно ковался в гаражах и студиях звукозаписями десятками музыкантов. Хотя из предыдущего предложения, можно сделать вывод что ковали этот самый хэви целенаправленно, что конечно же не так. Всё делалось путём экспериментов и проб, ибо было время поиска, когда появлялись новые технологии и, как следствие, новые звуки. Вот гитаристы стали использовать фузз, а бас-гитаристы такие: а мы чем хуже? Давай воткнём эту штуку в наши четырёхструнки!
На вопрос: кто же первым сыграл настоящий хэви-метал рифф ответа нет и не будет (прим. – это сделали The Kinks на You Really Got Me в 1964 году (расходимся)) . И не потому что пыль веков укрыла от нас это знание, а потому что сыграть этот рифф мог бренчащий у себя в гараже на гитаре Джон, когда, пытаясь убить севшего на колено комара, ненароком задел ненатянутые струны. Правда Джон тогда даже не понял, что сыграл хэви-метал, поскольку такого понятия просто не было.
Хэви вырос из сочетания блюз-рока и психоделии, в котором особенно преуспели два трио – Cream и Jimi Hendrix Experience. Критик Ян Макдональд считал, что блюз-рок стал приходить к более простым формам, которые основывались на чёткой ритм-секции и гитарных риффах, как, например, хендриксовская Purple Haze, вышедшая в марте 1967 года.
В самый разгар лета любви появляются Vanilla Fudge с их версией хита Supremes - You Keep Me Hanging On, а в ноябре Cream выпускают Disraele Geerce содержащий один из эталонных рок-риффов – Sunshine of Your Love. А в сентябре вышел одноимённый и единственный альбом группы Clear Light, содержащий композицию Street Singer, которую я рекомендую прослушать.
Но фишка хэви была не только в низком звуке, но и в смысловой составляющей. Солнце лета любви постепенно закатывалось, мечты оборачивались разочарованиями, а психоделическая расцветка серым дымом заводской трубы. 1968 год ознаменовался массовыми студенческими протестами по всей территории США, Парижа, Лондона и Мехико, убийствами Мартина Лютера Кинга и Роберта Кеннеди и эскалацией войны во Вьетнаме. И столь тяжёлые времена сопровождались не менее тяжёлыми (для тех времён конечно) записями, о которых мы и поговорим.
Blue Cheer – Summertime Blues
Жизнерадостный рок-н-ролл Эдди Кокрана превратился в гудящего монстра. Гитара скрипит, бас гудит, а барабаны бьют словно кувалды. И это безобразие становится хитом добираясь до 14 строчки чарта США. Похоже что у публики явно формируется запрос на что-то потяжелее.
Steppenwolf – Born to be Wild
Steppenwolf провозгласили, что им нравятся гром хэви-метала и понеслась. Born to be Wild всегда железно входит в подобные списки прото-металлических песен, и вполне заслуженно. В ней есть всё: грубый вокал, закрученный орган Хаммонда, убийственный центральный рифф, галопирующие барабаны и подходящая смысловая нагрузка. А включение в саундтрек Беспечного ездока навсегда связала композицию с байкерским сообществом.
Iron Butterfly – In-a-Gadda-Da-Vida
В январе 1968 Iron Butterfly уже презентовали миру свой дебютник под названием Heavy, а через полгода появился In-a-Gadda-Da-Vida. Конечно, если мы говорим исключительно в контексте тяжёлого металла, вся соль здесь в ведущем риффе, поэтому правильно будет сделать акцент не на полной версии композиции с её психоделическими соло, а на сингловом трёхминутном варианте.
Vanilla Fudge - The Sky Cried/When I Was a Boy
В один день с Iron Butterfly свой новый альбом презентуют Vanilla Fudge, без которых, если верить Ричи Блэкмору, Deep Purple никогда бы не стали собой. И этот альбом начинается с мощной The Sky Cried/When I Was a Boy, в которой гитарный звук буквально вдавливает вас в землю.
Jefferson Airplane - The House at Pooneil Corners
Свой след в культуре Jefferson Airplane оставили хипповскими Somebody to Love и White Rabbit, но есть у них вещи и помрачнее. Например The House at Pooneil Corners, завершающая альбом Crown of Creation. Партии органа здесь нагоняют мрака и тревоги похлеще саббатовских риффов.
Gun – Race with the Devil
В 70-е группа Judas Priest любила дополнить авторский материал своих пластинок кавер-версией, и интересно, что все каверы у Пристов получились удачными. Но не все записанные версии чужих песен попадали на альбомы. Так в 1978 группа записала кавер на трек Race with the Devil, группы GUN, который пролежал в закромах до 2001 года, пока не вышел на переиздании альбом Sin After Sin (1977).
Но для 1978 года песня в контексте хэви не представляла ничего особенного, а вот оригинал GUN, выпущенный десятилетием ранее с его прямым басом и цепкой гитарной мелодией наверняка слушался очень впечатляюще. И даже наличие духовых не снижает градус накала.
Jimi Hendrix - Voodoo Child (Slight Return)
Разговор о прото-металле не был бы полным без Хендрикса. Знаю, что далеко не все металлисты любят Джими из-за его неровной игры. Ведь метал должен быть чётким и чеканным, как станок. Джими же был слишком свободолюбивым, но его риффы и драйв дадут фору некоторым любителям ковать железо.
Joe Cocker - With a Little Help For My Friends
Я не особо люблю раннего Кокера, но в рамках нашей темы его кавер на на битловскую With a Little Help For My Friends, занявший первое место в британском чарте, стоит упоминания. Замедлив композицию почти вдвое и добавив в аранжировку резкую гитару (спасибо мистер Пейдж), грохочущие барабаны и гудящий Хаммонд, группа Кокера превратила песню Лета любви в тяжёлый хит, который явно пришёлся по вкусу британской публике.
Love Sculpture - Sabre Dance
Love Sculpture были не первыми, кто представил обработку академической музыки силами рок-ансамбля, но их совершенно безумную вариацию классики Хачатуряна можно смело считать предтечей неоклассического металла.
The Beatles – Helter Skelter
Композиция Helter Skelter всегда является козырем в руках ультрафанатичных битломанов, когда они доказывают, что The Beatles придумали всё, в том числе хэви. Ок, рифф в Helter Skelter действительно хорош, если бы ещё его (а не вокал Пола) вывели на передний план в миксе. Как вы уже поняли, я не сторонник версии, что хэви изобрели The Beatles, но Helter Skelter явно показывает, что они находились под влиянием прото-металлических веяний. Если я ошибаюсь, то прошу битломанов поправить меня и рассказать, что же всё таки вдохновило сэра Пола на эту композицию. (p.s. спрашиваю без иронии, правда интересно).
Shocking Blue – Send Me a Postcard
Не знаю оказали ли влияние на Робби Ван Леувена Iron Butterfly, но уши In-a-Gadda-Da-Vida здесь торчат очень явно. Но у Shocking Blue есть то, чего нет у американцев – голос и драйв Маришки Вереш.
The Pretty Shings – Old Man Going
Альбом S.F. Sorrow претендует на звание первого концептуального рок-альбома в истории, но помимо концептуальности в нём были и реверансы в сторону нового тяжёлого звучания, что подтверждается композицией Old Man Going с её колючими гитарами.
В 1969 году зарождающийся хэви-метал было уже не остановить.