Найти в Дзене
ПСТГУ

🕊 30 лет назад в этот день ко Господу отошел выдающийся художник Михаил Николаевич Гребенков, стоявший у истоков Факультета церковных

🕊 30 лет назад в этот день ко Господу отошел выдающийся художник Михаил Николаевич Гребенков, стоявший у истоков Факультета церковных художеств и ставший наставником для многих нынешних преподавателей факультета. К дню памяти публикуем фрагмент воспоминаний доцента кафедры иконописи протоиерея Николая Чернышева: «Его призыв – «Никакой фальши! Смотрите широким взглядом, широким и любящим взглядом на мир и стремитесь к правде – вам тогда и красота будет открываться». Михаил Николаевич учил нас о единой Божьей правде, а стал художником своего времени, художником, по которому можно изучать эпоху 50–60-х годов прошлого века. Его работы – портреты, пейзажи – даже колоритом своим являют время, в которое он жил. К колориту он тоже призывал относиться предельно точно. «Никакой приблизительности» – это слова не только о рисунке, но и о цвете. В рисунке, говорил он, главное – место и направление формы. Потом придет и образ, рассуждениями о котором так любят щеголять искусствоведы. Как для п

🕊 30 лет назад в этот день ко Господу отошел выдающийся художник Михаил Николаевич Гребенков, стоявший у истоков Факультета церковных художеств и ставший наставником для многих нынешних преподавателей факультета.

К дню памяти публикуем фрагмент воспоминаний доцента кафедры иконописи протоиерея Николая Чернышева:

«Его призыв – «Никакой фальши! Смотрите широким взглядом, широким и любящим взглядом на мир и стремитесь к правде – вам тогда и красота будет открываться».

Михаил Николаевич учил нас о единой Божьей правде, а стал художником своего времени, художником, по которому можно изучать эпоху 50–60-х годов прошлого века.

Его работы – портреты, пейзажи – даже колоритом своим являют время, в которое он жил. К колориту он тоже призывал относиться предельно точно. «Никакой приблизительности» – это слова не только о рисунке, но и о цвете.

В рисунке, говорил он, главное – место и направление формы. Потом придет и образ, рассуждениями о котором так любят щеголять искусствоведы. Как для поэта главное – расставить слова по местам, для музыканта – звуки, так для художника самое важное – расставить по местам формы, а для живописца – положить нужную краску на нужное место, найти место и цвет света и тени, цвета среды – неба, земли, воды.

Задача живописи – всматриваться в отношения между цветами, не придумывать, а стараться как можно точнее эти отношения передать на бумаге. Все это можно увидеть в его работах, которые, конечно, могут стать и учебным пособием. Они предельно являют то, что хотел передать художник — русскую природу, русского человека»

🕯 Царствие Небесное и вечная память Михаилу Николаевичу!

Подписаться на ПСТГУ 👨‍🏫 Задать вопрос

#Страницы_памяти_ПСТГУ