Найти тему

Кинематограф и история его развития

«В джазе только девушки» 1959 г.
«В джазе только девушки» 1959 г.

На сегодняшних день просмотр фильмов для многих — это приятное времяпрепровождение, но необходимо помнить, что кинематограф — это не только развлечение, но и целое искусство. Фильмы так же, как и литературные произведения, содержат в себе глубокий смысл. А основная задача режиссера — донести до зрителя определенный посыл. Несмотря на огромную популярность кинематографа, мало кто знает историю его развития. Важно не забывать великих актеров и режиссеров, оказавших большое влияние на мир искусства. 

 

Что такое кинематограф?

Кинематограф — это относительно молодая отрасль человеческой деятельности, заключающаяся в создании движущихся изображений. Он объединяет в себе два основных понятия: киноискусство и кинопромышленность. Киноискусство — вид изобразительного искусства, произведения которого создаются при помощи движущихся изображений. А кинопромышленность (киноиндустрия) — отрасль экономики, производящая кинофильмы, спецэффекты для кинофильмов, мультипликацию и демонстрирующая эти произведения для зрителей.  

 

Главная задача кинематографа — духовно обогатить человека и передать ему определенные знания. Фильмы — это не просто движущаяся картинка на экране, но и усердная работа талантливых актеров, сочетание художественной эстетики, великолепной музыки и непосредственно глубокого смысла.

Фильмы, которые стоит посмотреть каждому

Несмотря на то, что кинематограф возник не так давно, за все время его существования было отснято множество фильмов, а также экранизаций популярнейших книг. Изготовление фильма (кинопроизводство) — это трудоемкий процесс, за которым стоят продюсеры, сценаристы, операторы, монтажеры и актеры. Однако главным человеком на съемочной площадке является режиссер, основная цель которого — донести до зрителей определенную мысль и вызвать в них разнообразие чувств и эмоций. На данный момент миру известно немало гениальных режиссеров, серьезно поспособствовавших развитию кинематографа. 

 

К произведениям, которые навсегда останутся шедеврами кинематографа, можно отнести легендарную работу Фрэнсиса Форда Коппола «Крёстный отец». Фильм относится к жанру криминала и повествует о семье сицилийской мафии. Самое интересное, что в его создании принимала участие Коза-Ностра — сицилийская преступная организация, на момент съемки фильма владевшая кинотеатрами Нью-Йорка, именно поэтому образ мафии в фильме представлен с выгодной для них стороны. Однако актеры и съемочная группа отрицают данную теорию. Также многие строят догадки, что фильм имеет прямое отношение к реальности, но это опять же ничем не подтверждается. Несмотря на это, «Крестный отец» действительно повлиял на образ восприятия мафии, добавив к нему нотки романтизации.

 

«Крестный отец» 1972 г.
«Крестный отец» 1972 г.

Нашумевший триллер Стэнли Кубрика «Сияние» 1980 г. передает ужасающее напряжение с помощью художественных приемов. В кадре изображаются реки крови, близнецы-призраки и трупы, которые не могут не пробудить в зрителе страх. Этот фильм способен вызвать бесчисленное количество эмоций, а эти жуткие сцены запоминаются надолго. Несмотря на гениальность Кубрика, его личность довольно противоречива. Шелли Дюваль, сыгравшая одну из главных ролей, позже поделилась, что съемки фильма были для нее изнуряющими, так как Кубрик постоянно критиковал актрису и даже настоял на том, чтобы вся съемочная группа никак с ней не контактировала. Такое отношение повлияло на моральное и физическое здоровье девушки, а напряжение в процессе работы вызвало тремор рук и раннее выпадание волос. Считают, что режиссер так относился к Шелли специально, чтобы ее эмоции во время игры были более правдоподобными. 

 

«Сияние» 1980 г.
«Сияние» 1980 г.

Военная комедия «Жизнь прекрасна» 1997 г. рассказывает о событиях Второй мировой войны в Италии. В основе сюжета лежит реальная биография Рубино Ромео Сальмони — итальянского писателя, известного своей книгой «В конце концов, я победил Гитлера». Сначала фильм действительно похож на комедию, однако в процессе просмотра юмористический контекст сменяется трагическим. Роберто Бениньи, который не только срежиссировал это произведение, но и сыграл главного героя, с невероятной тонкостью смог через экран передать всю красоту и силу человеческой души, параллельно предоставив зрителям возможность прочувствовать весь ужас войны. 

 

«Жизнь прекрасна» 1997 г.
«Жизнь прекрасна» 1997 г.

На примере этих произведений искусства,можно убедиться, что на экранах нам открывается только малая часть всего процесса создания фильмов. И каждая деталь играет важную роль в производстве великих картин мирового кинематографа.

Как менялся кинематограф на протяжении его существования?

Ранний кинематограф сильно отличался от современного. Его основоположниками стали братья Люмьер, которые изобрели первый киноаппарат в 1895 году, заложив фундамент двух основных жанров — документального кино и игрового. Одной из важнейших личностей в развитии киноискусства является Чарли Чаплин, прославившийся своими немыми и черно-белыми фильмами. Однако это не помешало британскому режиссеру дарить зрителям эмоции через экран и веселить публику. И еще одним значимым представителем киноискусства, заложившим основы мультипликации и стандарты современных мультфильмов, называют Уолта Диснея, известного его одноименной компанией, которая до сих пор является лидером глобальной индустрии развлечений. Кроме того, кинематограф быстро приобрел мировую популярность за счет актеров, задача которых — вживаться в образ героя и искусно отыгрывать роль. Помимо уже упомянутого Чарли Чаплина, величайшими актерами раннего кинематографа являются Мэрлин Монро, Одри Хепберн, Кларк Гейбл и др.

 

Как известно, изначально кинематограф был немым и черно-белым, фильмы отличались примитивностью сюжета, а основой актёрской игры была пантомима. В 1900 году состоялся показ первого звукового фильма, однако в нем было много недочетов, повлиявших на качество звука. Только через 30 лет на экранах появилась возможность услышать речь и записанную музыку. А уже в 1960-х годах началось массовое производство цветных фильмов. Одними из первых жанров кинематографа были хроники и комическое направление. Со временем этот список начал увеличиваться, и на данный момент существует 20 наиболее распространенных жанров, например:

1) Комедия

2) Фантастика

3) Ужасы

4) Мелодрамы

5) Триллеры

6) Боевики

7) Детективы

8) Военные

9) Документальные

10) Аниме

 

В ходе развития кинематографа начали появляться кинопремии и кинофестивали — мероприятия, на которых награждают наиболее отличившихся деятелей киноискусства по итогам голосования жюри. Их основная цель — отмечать наиболее актуальные тенденции в киноиндустрии и поддерживать вектор развития кинематографа.

 

В 1929 году появляется первая премия «Оскар», учредителем которой стала американская академия кинематографических искусств. По сей день она ежегодно проводится в Лос-Анджелесе и считается самой престижной в мире. Российский режиссер, по совместительству актер, Никита Михалков в 1995 г. был награжден «Оскаром» в категории «Лучший фильм года на иностранном языке» за картину «Утомленные солнцем» (1994). Душераздирающая военная драма Романа Полански «Пианист» (2002) также получила премию «Оскар» в нескольких категориях.

 

«Золотой глобус» — еще одна премия, присуждаемая Голливудской ассоциацией иностранной прессы с 1944 года. Премия вручается каждый год в январе по результатам голосования международных журналистов. На «золотой глобус» были номинированы такие фильмы, как «Заводной апельсин» (1971) Стэнли Кубрика и мелодрама Джеймса Кэмерона «Титаник» (1997).

 

Каннский кинофестиваль, положивший свое начало в 1946 г., является одним из старейших и авторитетных фестивалей на сегодняшних день. Он ежегодно проводится во второй половине мая в городе Канн во Франции. Главный приз фестиваля — «Золотая Пальмовая ветвь» была вручена Андрею Тарковскому, представителю советского кинематографа, сразу за несколько фильмов: «Сталкер» (1979), «Солярис» (1972) и «Ностальгия» (1983). В 1994 году драма КвентинаТарантино «Криминальное чтиво» (1994), в свою очередь, была удостоена наградой Каннского кинофестиваля.

 

За последние 40-50 лет кинематограф захватил огромную сферу общественной жизни и продолжает расширять свои границы по сей день. Чтобы еще сильнее углубится в данную тему, предлагаю вам посмотреть эти фильмы:

1) Эд Вуд (1994)

2) Столетие американского кино (1995)

3) Артист (2011)

4) Почему мы креативны (2018) 

5) Однажды Тарантино (2019)

6) Эпоха кино (2019)