- Необычно, ново, смело, не для всех, но как же гипнотически вовлекает! Вот грубый слепок моих впечатлений от дважды просмотренного спектакля «Тень, знай свое место» молодого режиссера Виктории Набойченко по сказке Евгения Шварца «Тень», показанного в июле 2024 года в Театре драмы Кузбасса. Свежий взгляд на драматическое искусство выдал курс Кузбасского колледжа культуры и искусств, и как же это оказалось чертовски притягательно для театралки, пересмотревшей почти целиком репертуар всех кемеровских театров. Не скрою, я нахожусь во власти «Тени» уже месяц, пытаясь разгадать секрет ее магнетического очарования.
- Все приемы молодого коллектива – от начального пролога-визитки, костюмов, реквизита, саундтрека, актерских находок до стирания грима в финале как утопичного торжества естественности и правды над ложью и «тюнингом» XXI века – послевкусием оставляют тягучую тоску по себе лучшему, чувство ностальгии по невинности, которую мы утратили в погоне за мишурой пошлой светскости и потребительства. Когда на сцене погас единственный светоч, зажигающий в душах надежду, герои наконец узрели себя настоящих, упустивших в жизни что-то самое главное.
Спектакль «Тень, знай свое место»
Е.Шварц «Тень»
Режиссер Виктория Набойченко
Необычно, ново, смело, не для всех, но как же гипнотически вовлекает! Вот грубый слепок моих впечатлений от дважды просмотренного спектакля «Тень, знай свое место» молодого режиссера Виктории Набойченко по сказке Евгения Шварца «Тень», показанного в июле 2024 года в Театре драмы Кузбасса. Свежий взгляд на драматическое искусство выдал курс Кузбасского колледжа культуры и искусств, и как же это оказалось чертовски притягательно для театралки, пересмотревшей почти целиком репертуар всех кемеровских театров. Не скрою, я нахожусь во власти «Тени» уже месяц, пытаясь разгадать секрет ее магнетического очарования.
***
Сказку-памфлет «Тень» русский советский драматург и поэт Евгений Шварц написал в 1940 году. Как и другие произведения автора, пьеса иносказательна, она притчевая, многослойная, заставляющая прозреть и видеть не вполне очевидные вещи. Шварцу свойственно показывать проблемы современности через метафору и ассоциации.
В некую страну приезжает Ученый, который проводит научные изыскания, чтобы сделать всех людей в мире счастливыми. Тут он встречает массу любопытных персонажей и влюбляется в Принцессу этого королевства, коей завещанием покойного батюшки наказано найти себе жениха не из принцев, а из простых, добрых, искренних людей. Зародившееся чувство между этими двумя людьми вызывает бурю ответной реакции придворных вельмож и местных горожан – «настоящих людей», как выразился персонаж Певицы. Сразу закручивается узел интриг и злонамеренности власть (и деньги) имущих.
С другой стороны, в этой необычной стране все сказки оживают. Наивный Ученый по имени Христиан-Теодор, потерявший голову от любви (иносказательно, а затем и буквально) велит своей тени следовать за возлюбленной Принцессой. Как словом, так и делом, Тень отделяется от хозяина, и вот тут начинается самое интересное: черный персонаж – Тень, он же Теодор-Христиан – не намерен отныне слушаться бывшего своего повелителя. Тень желает отыграться за годы, проведенные у ног человека.
Так, через конфликт человека и его тени, искреннего мечтателя и общества потребления, зараженного «сытостью в острой форме», автор ставит перед читателем вопрос: «А кто вы в этом мире? Вы хороший или плохой человек? Для чего вы живете, какова цель вашего существования?». Попутно вскрываются общественно-политические нарывы, не теряющие актуальности и спустя 84 года после написания пьесы. А в глубине памфлета лежат и вовсе евангельские мотивы. Тут явно прослеживается и образ воскресающего Христа, и попытки Ученого воззвать к лучшему в людях, и предложенный им путь добра, который те дружно отвергают, и антагонизм с Тенью как с образом внешнего и внутреннего зла. Конечно, Шварц трансформирует идею самопожертвования Христа в ключе сказки, и его финал не так однозначен, открытыми остаются возможности для трактовок. Ведь даже воскресает Ученый не ради себя самого, а «чтобы плохой [человек] мог жить» – чтобы воскресла его Тень, которая, как осознает Христиан-Теодор, будет преследовать его всю жизнь, куда бы он ни поехал.
Не желая спойлерить, отставлю пересказ сюжета с пожеланием каждому самим прочесть сказку-памфлет Евгения Шварца. Гораздо интереснее посмотреть на то, как молодому коллективу студентов во главе с режиссером-выпускницей Кемеровского государственного института культуры Викторией Набойченко удалось оживить ее для зрителя.
***
К счастью, в спектакле нет никакой нарочитой сказочности: никаких кринолинов, корон, пышных тронов, вельмож в белых колготках и вычурных декораций дворца/ королевства и так далее. Первое мое спасибо юной труппе за то, что памфлет, по-прежнему актуальный, осовременен визуально. Отсюда вытекают и все остальные плюсы постановки.
Мне нравится, как сейчас в театрах внедряется интерактивное начало зрелища. «Тень, знай свое место» тоже не побрезговала этим приемом: зрители, входящие в Звездный зал кемеровской Драмы, сразу попадали во власть вельмож нашей сказочной страны. Потрясающая Полина Новикова в роли Первого Министра (я подробнее скажу о ней ниже) в компании девушек-курортниц с порога брала зрителя в оборот, пользуясь лишь телом и голосом, но безоговорочно стягивая все внимание публики на себя.
Мне понравилось, как спектакль выглядит. На матово-черном заднике светодиодный контур городских крыш – и все. На сцене просто подиум, превращающийся в стены, когда нужно, пара стульев – и все. Ничего лишнего, ничто не отвлекало меня от наслаждения Действием и Актерским мастерством. Более того, визуально стильно одели исполнителей – что ж, молодежь задает тренды и в моде, и в драматическом искусстве! С помощью одежды и грима создатели усилили контраст приезжего Ученого и местного общества. Лица представителей последнего покрыты черно-белым гримом, одежда: черные косухи и белые жилетки, черные костюмы и белые мини – в целом повторяет эту гамму, руки и шеи украшены флуоресцентными браслетами и ожерельями. В руках у них мобильные телефоны – весьма знаковый для постановки реквизит и жирная отсылка к цифровому веку. Они зациклены на себе, на телефоне, на подписке в соцсетях, на том, что подумают о них «виртуальные» друзья в интернете. Одно только «Это не налоги – это донаты!» из уст Министра Финансов (Данил Чиспияков) чего стоит! Спасибо за злободневную сатиру, ребята!
Христиан-Теодор (Валентин Власов) является к этой броско разодетой публике без грима и украшений, в слегка винтажном (эдак по-хипстерски) свитере, и с блокнотиком в руках. В него он вручную заносит впечатления от виденного и слышанного в пути. Ученый прост и не обусловлен ничем, открыт миру, он воспринимает кривляния жителей сказочной страны буквально, он верит в то, что сможет сделать всех людей счастливыми (вот она, христианская риторика!). Но и в нем скрывается – как и в каждом – теневая сторона.
Пластичный Тень (Тимофей Абрамов) весь в черном, без каких-либо лишних предметов, как и Первый Министр, воздействует на зрителя через тело и речь, и вот тут надо поговорить о том, как спектакль двигается и звучит.
Постаралась вместе с актерами режиссер пластических сцен Алевтина Владыкина. Здесь вообще много пластики, массовых сцен, движения. Каждый по-своему, но они все великолепны в том, как используют тело для подчеркивания характера своих персонажей. Тимофей Абрамов текуч и мягок, он почти резиновый, актер струится подобно тени. Хороша Полина Новикова с кокетливыми жестами высокого министра, вызывает уместный смех Данил Чиспияков, двигаться которому помогают «лакеи», ведь его персонаж Министр Финансов тяжело болен. Валентин Власов в роли Ученого слегка порывист, но прост, вдохновленный утопическими идеями, он периодически заторапливается, но тут же застывает и задумывается, погруженный в свою юную любовь. По-змеиному ползуче держится Лукреция Борджиа (Светлана Карманова), желающая вместе с людоедом-ломбарщиком Пьетро (Богдан Ковалев) «съесть» несчастного Ученого. Суетливо бегает по сцене замороченная больными Доктор местного курорта в исполнении Юлии Глушковой. Ну а влюбленная в Ученого дочка Пьетро Аннуанциата (Виктория Позмогова) скромно держится на втором плане, не решаясь поначалу открыться, зато единственная, кто предан Христиану до конца. Потому-то мы и видим первым ее преображение.
Не смогу упомянуть каждого, в постановке занято много людей. Заметила одно: актерам удалось, на мой взгляд, воплотить зрелых персонажей. Я никоим образом не почувствовала из зала молодой возраст студентов. Передо мной оживали взрослые министры, доктора, певицы, начальники стражи и прочие. Магия театра? Она самая.
Мне до безумия понравилось то, как спектакль звучит. О, это тема отдельного разговора. Придя на «Тень» второй раз, я не поленилась зашазамить ключевые треки и не пожалела об этом. Роль музыки крайне важна, она создает настроение, в случае с постановкой Набойченко она – полноценное действующее лицо. Уверена, звучи в спектакле другие мелодии, восприятие было бы совершенно иным. Тему Тени раскрывает и углубляет чарующий трек Closer от французских диджеев Scratch Massive / Chloe (Thevenin) / DOELD. Как тонко и умно нужно было подобрать эту композицию, чтобы и сама электронная мелодия, и смысл текста (который, кстати, мы в постановке не слышим) так попадали в зрительское сердце? Она красива и тревожна одновременно; задавая ритм сцен, саундтрек словно бы вовлекает вас в некий кружащийся зорб сценической жизни, и вот она уже совсем не сценическая, а вы сами живете внутри, уносимые в царство теней, где ищете и свое альтер-эго.
Тот же эффект производит трек Стереополины «Улетаю я (Instrumental)», на который так мастерски коллектив придумал наложить шварцевскую песенку «Почему я не лужайка». «Мрачный синти-поп из Татарстана», как характеризует себя автор музыки Карина Моргунова, разгоняет темпоритм постановки, встряхивает «курортное общество» вместе со зрителем и так абсурдистски обостряет идею праздности, сытости и потребления, что поневоле по окончании спектакля лезешь в СВОЙ телефон и скачиваешь его вместе с Closer.
Отдельная благодарность ребятам за финальную песню. Тут-то на фоне слез катарсиса огромное восхищение вызывает выбор режиссера, павший на «Пропадаю» группы актерско-музыкально-дилетантских рефлексий «Не’Мой Фронт». Боже, ребятушки, что вы со мной делаете? Слой за слоем вы снимаете с души привычные бытовые корки и щиты. Массовое смывание персонажами грима с лиц, возврат к человечности под звучащее «Пропадай, тоска жгучая, пропадай, губы красные, пропадай, моя судьбушка, пропадай пропадом!» смывает и пелену с глаз, и наносные тщеславие, алчность, гордыню – с сердец.
О работе с речью я уже упоминала. Меня особенно тронула Полина Новикова с журчанием и перекатами в голосе, во многом благодаря которым ее персонаж выгодно выделялся на фоне других. Очень удачно придумали озвучку Тени. Сам по себе персонаж ключевой, одиозный, странный, Тень и говорит весомо, глубоко, бархатно, с разносящимся в пространстве эхом. Постановочная группа добилась этого «закадровым» озвучиванием, реплики Тени были записаны отдельно.
С голосом работали все: постарались и Данил Чиспияков, и Принцесса (Полина Терещенко), и певица Юлия (Екатерина Шадрина), и Доктор (Юлия Глушкова) и другие актеры.
Подводя черту под оценкой актерской работы, скажу, что ансамбль состоялся. От моего первого визита ко второму коллектив даже вырос, обточил шероховатости, добавил пару удачных моментов, убрав лишние. Словом, молодая кровь, незашоренный взгляд, смелый подход, как всегда, сделали свое дело.
А ведь ребята взяли серьезные темы. Режиссер провела красной нитью идеи Шварца, да, но они прекрасно коррелируют с нашей современностью. Теневые правительства были всегда, в любые времена судьбами людей легко распоряжались сильные мира сего, крутя целыми народами, словно марионетками. Тень хорошего, доброго человека и Тень над целой страной, ужасающая голая правда о том, как без проблем можно «съесть человека», обладая властью, и пессимистичная мысль о том, что хорошего нужно воскресить ради воскрешения плохого. В свое время в пьесе Шварца видели, кроме антифашистских, и антисталинские идеи. Думаю, в наше время зритель тоже сделал определенные выводы после просмотра.