Главный вопрос, который терзает всех начинающих художников — откуда берется авторский стиль и как его развить?
Большинство уже состоявшихся художников отвечает на этот вопрос так:
Авторский стиль — дело такое, о котором не стоит задумываться. Вам нужно просто рисовать и он придет сам собой.
На самом деле, меня такой ответ никогда не устраивал, и я решила сама разобраться в этом вопросе.
Каким образом нужно формировать свой авторский стиль?
Мне кажется, что изначально нужно разобраться в том что вообще из себя представляет стиль иллюстрации. Какие они бывают и какие у них особенности.
Стилей в иллюстрации существует неимоверное количество! Они все очень тесно переплетаются друг с другом. Но среди них можно выделить пять основных:
· Реализм
· Декоративный стиль
· Гротеск
· Наив
· Минимализм
Реализм
Реализм — это стиль, согласно которому, задача художника состоит в как можно более точной и объективной фиксации изображаемого объекта.
Основной упор делается на максимальную достоверность изображения. Работая в жанре реализма, художнику необходимо четко соблюдать пропорции, законы светотени и перспективы. Однако, всё же некоторая степень упрощения в данном стиле имеется. Эффект упрощения достигается за счёт техники исполнения — штриховка карандаша, обильные и небрежные мазки краски, также некое пренебрежение прорисовки отдельных элементов в технике цифровой живописи для выделения главного объекта.
Кому подходит реализм?
· Всем любителям академизма
· Концепт артерам
Что прокачивать для овладения стилем реализм?
· Академический рисунок
· Живопись
· Анатомию
· Светотень
· Реалистичные текстуры
Декоративный стиль
Декоративный стиль — стиль, имеющий парадоксальное сочетание декоративной условности и реалистичности изображаемого объекта.
Главной силой декоративного стиля является контраст реалистичности и условности. Этот эффект достигается плотной плашечной заливкой некоторых элементов объекта, то есть завивкой чистым цветом и обязательной реалистичной прорисовкой других элементов.
Для усиления эффекта можно использовать декорирование орнаментом отдельных объектов. Работая в декоративном стиле очень важно не переборщить и соблюсти баланс условности и реализма, чтобы изображение вызывало как можно больше смешанных чувств у зрителя.
Кому подходит декоративный стиль?
· Всем бунтарям, имеющим за плечами хорошую школу академического рисунка
· Журнальным иллюстратором
· Художникам, что желают создавать супер концептуальные и вызывающие работы
Что прокачивать для овладения декоративным стилем?
· Анатомию
· Тон
· Цвет
· Орнамент и прочие декоративные элементы.
Гротеск
Гротеск — это художественный образ и стиль, основанный на причудливости и сочетании реального и нереального. Некое искажение изображения и сюжета.
Гротеск — один из самых популярных стилей в иллюстрации. Для него характерно существенное искажение пропорций, перспективы, а также необычно необычные ракурсы, что благодаря законам перспективы существенно искажает изображаемые объект.
Однако, очень важно не уходить кардинально от первоначального образа, чтобы сохранить его узнаваемость. Для гротеска характерна некая метафоричность и сюрреалистичность сюжета и образ персонажа.
Кому подходит гротеск?
· Большинству иллюстраторов
· Художникам-аниматорам
· Концепт-дизайнерам персонажей
Что прокачивать для владения стилем гротеск?
· Композицию
· Пластическую анатомию
· Цвет
· Тон
· Фантазию самого автора
Наив
Наив — это стиль, главной характеристикой которого является упрощение формы для восприятия на подсознательном и эмоциональном уровне.
Основной отличительной чертой является примитивность форм с практическим отказом от анатомии и пропорций. Его часто называют детским или мультяшным стилем.
Главная задача иллюстраций в стиле наив — вызвать у зрителя положительные эмоции и умиление.
Рисуя в стиле наив, важно не переборщить с упрощением, сохранив свойства и узнаваемость изображаемого объекта.
Кому подходит стиль наив?
· Большинству иллюстраторов
· Детских иллюстраторам
· Художникам - аниматорам
· Концерт дизайнерам персонажей и окружения для мультфильмов
Что прокачивать для владения стилем наив?
· Формообразование
· Работы с силуэтом
· Цвет
· Тон
· Мягкость текстуры
· Различные способы декоративной штриховки
Минимализм
Минимализм — стиль, для которого характерно максимальное упрощение формы изображаемого объекта, использование минимальных средств выразительности для передачи художественного замысла.
Сейчас он очень популярен и имеет еще одно название — Флэт-дизайн (Flat Design), то есть "Плоский".
Для минимализма характерно отсутствие перспективы, законов светотени. Объекты упрощаются до геометрических фигур, либо из них составляются. Также объекты могут изображаться лишь несколькими линиями и пятнами. Для того чтобы вдохнуть немного жизни в свои работы и добавить им шарма, иллюстраторы часто используют приятные и шероховатые текстуры.
Кому подходит стиль минимализм?
Иллюстраторам, желающим работать с:
· Инфографикой
· Моушен-дизайном
· Журнальной иллюстрацией
Что прокачивать для владения стилем минимализм?
· Композицию
· Формообразование
· Цвет
· Тон
После того, как мы разобрали все 5 стилей и узнали об их особенностях, наступает время самого главного вопроса:
Как формировать свой стиль в иллюстрации?
Формировать авторский стиль необходимо из того, что у вас получается лучше всего. Но сейчас, когда вы уже знаете о том, какие стили иллюстрации бывают, Вы можете сравнить свои рисунки с теми примерами, которые я привела, и увидеть к какому стилю относятся именно ваши рисунки. А чтобы добавить изюминки в свой стиль и сделать его наиболее запоминающимся, я советую вам совмещать характеристики двух разных стилей в один собственный стиль.
Если лучше всего у Вас получается рисовать в наивном стиле, добавив в него элементы из декоративного стиля, Вы уже внесете свой собственный авторский почерк.
___________________
Подписывайтесь на наш канал ДЗЕН
Наш Telegram канал с книгами по рисованию