Волею случая мне тут попала в руки целая столистовая упаковка бумаги формата А3 Waterfall от бренда "Малевичъ" из чистейшей целлюлозы.
Надо сказать, что любому акварелисту слово целлюлоза в составе акварельной бумаги обычно здорово так царапает мозг, особенно если её, родимой, там более 50% наблюдается.
Ибо это практически с самого начала предсказывает возникновение определенных сложностей в работе.
Но в наше-то время, когда цена на хло́пок улетела давно в заоблачные дали, а писать на чём-то все равно НАДО, хотя бы наработки крапать и с тональностью разбираться, пришлось наступить себе на горло и признать всё-таки, что в душе все мы немного евреи.
А если по-русски: на безрыбье и рак - рыба! Много на хло́пке рядовому художнику не напробуешься!
Решила и я попробовать поработать на целлюлозе посерьезнее, тем более, мне это в данном случае практически ничего не стоило - листочки подарили знакомые добрые люди, далекие от акварели и рисования в целом.
А тут ещё "Малевичъ" меня последнее время исключительно радовал качеством абсолютно всех материалов, чего бы не рискнуть?
Не получатся нормальные работы - подмалевки-эскизы для подбора тона и цвета, отработку лессировок, выкраски да заливки точно уж можно на ней делать!
Решено. Берем. Пробуем!
И сразу спойлер: не всё так уж плохо!
Но, обо всём по порядку.
И сразу о недостатках этой бумаги и моих способах их решения.
Я-то, вообще, в данном случае, пожалуй, спустилась на самое дно, поскольку у меня ещё и плотность этих листов 200 гр.
Такой себе школьный вариант акварельной бумаги, как на технологии в третьем классе, причем, даже не художественной, а обычной школы)
Так уж вышло!
Но меня это не пугает, наоборот! Если уж на такой бумаге что-то приличное создать получится, то на остальном и подавно справимся!
И всё-таки я очень советую на будущее брать её хотя бы 300-граммовку, иначе уж очень сильно ведёт, неудобно просто писать...
Пока влажный лист 200-грамовки ещё ничего, можно работать, но вот после высыхания уже гораздо хуже, пойдут нехилые такие волны...
Но, Слава Богу, хоть катышками не идет, и то хлеб!
А вот на 300-граммовой у меня получался уже вполне приличный результат, даже самой нравилось) И бумагу не вело совсем, как не заливай. Тут конечно, лучше всегда брать потолще, и спорить нечего!
Во-вторых, наш страх и ужас - пятно с границами.
А вот и нет! У этой целлюлозы есть небольшая особенность: пятно будет действительно иметь границы, если над ними не поработать сразу, пока его наносишь. Но стоит только Вам приложить в работе "по-сырому" к границам пятна обыкновенную влажную салфетку, и сразу же все границы исчезают.
Пока я до этого додумалась, испортила два листа) Сейчас самой смешно, но тогда страшновато как-то стало чем-либо, кроме кисти до работы дотрагиваться...
Да, нестандартно. Да, снимается часть пигмента. Смачиваем снова потом немного чистой водой область вокруг пятна и идем дальше заливать... Вот и вся "геометрия" на ней. Переход получится более-менее плавный...
А в самом начале, когда лист ещё довольно сырой, и вовсе можно создать отличные акварельные переходы, пигмент очень плавно распределяется, создаются красивенные снежинки-звездочки, заливки очень интересные выходят по итогу с перетеканиями одного цвета в другой, допустимы и вымывания пигмента, и эффекты с брызгами-протирами, короче, любые "игры", никакого особого отличия от хлопка на этом этапе нет.
Здесь уже больше важен сам момент нанесения краски на бумагу и количество воды в капле краски с кисти. Два этих условия позволят сделать довольно приемлемую работу на этой бумаге.
Лично я начинаю чаще всего работу "по-сырому", обычно это фон, а затем довожу до конца лессировками уже почти на сухую, с небольшим количеством воды, главную часть работы, тот самый фокус, на который и будет сосредоточен взгляд.
Здесь эта последовательность прокатывает.
А вот пейзаж с размытием и текучкой оставьте для хлопка, на этой бумаге сделать его кажется нереальным, но, возможно, только мне.
Я точно пока пас! Столько умения и таланта у меня ещё просто нет) Но, пробовать точно буду ещё не раз, бумаги-то много лежит...
В-третьих, время работы! Мега быстро! Вот именно так!
Шевелиться приходится здорово, ибо бумага сохнет буквально на глазах. И если на хлопке, пусть даже 200-граммовом, я могла работать "по-сырому" хоть час, то здесь у меня есть максимум минут двадцать на всё про всё... Ну, полчаса, от силы! Дальше - привет те самые пресловутые границы пятен и вымывание пигмента при любом прикосновении.
Решаю вопрос об увеличении времени "сырости" бумаги путем подкладывания под работу влажной марли. Раньше, когда я только училась работе "по-сырому" на хлопке и мне все-равно не хватало времени (да, было и такое, сейчас самой не верится!), делала так же. Спасало работы не раз!
Теперь вот спасаю целлюлозу с тем же результатом.
А поскольку большинство моих работ требуют всё-таки "по-сырому" только более-менее приличной заливки фона, а остальное место занимают техники более сухие, то тут всё не так плачевно, в принципе. Жить можно!
Зато всё это для меня перевешивает один огромнейший плюс - пигменты на целлюлозе НЕ ТОНУТ!
Они остаются яркими, насыщенными, настоящими. Они радуют глаз, позволяют показать себя именно такими, какими выглядят на палитре художника в сыром виде.
Сочные, звонкие цвета в работе - что может быть красивее?!
Возникает закономерный вопрос - зачем же вообще так мучаться?
Зачем пытаться впихнуть невпихуемое и объять необъятное? - спросите Вы. Можно ведь просто взять хлопок и вперёд!... Как говорил один мой знакомый - на хорошей бумаге и клякса выглядит эстетикой!
Ответ здесь не совсем очевиден даже для меня.
Но...
Возможно, поняв, что качество бумаги и других материалов не так уж и сильно влияет на результат работы, как принято считать сейчас повсеместно, начинаешь понимать, что самое главное - делать, творить, создавать, и не особо важно чем и на чем) Хорошего результата можно добиться везде, главное - старание, желание и упорство, как и везде.
Сделав что-то приличное на дешевых материалах ты словно растешь над самим собой, начинаешь по-новому воспринимать своё же творчество, понимаешь, что стал на ступеньку профессиональнее себя вчерашнего. Знаю отличных акварелистов, начинавших свой путь с медовой акварели, и творящих ей на "Рыбачке" настоящие чудеса...
Здесь же быстрый поиск нестандартных выходов из сложившихся условий, когда ищешь способы, чтобы спасти работу, совершаешь ошибки и думаешь, как их при искомых условиях избежать в дальнейшем.
Целлюлоза, как тренажер, не дает расслабляться, заставляет думать, просчитывать каждую работу наперёд в действии как шахматную партию, и в итоге, стимулирует рост умений художника, "набивает" руку.
Ну и последнее, жаба! А куда ж без неё? Где напастись на отработки столько хлопка? Так недалеко и до боязни чистого листа! А тут дешево и сердито!
Кстати, две последних работы на целлюлозе в моем скетчбуке, созданные лишь для осязания идеи, но точно передавшие яркость и взаимодействия цвета, поймали заказы.
Да, впоследствии я выполняла их на бумаге получше, правда, тоже не на чистом хлопке, а на смесовой бумаге, именно чтобы не потерять насыщенность цветов. Но в итоге картина нашла своего клиента.
Кому я порекомендую эту бумагу? Однозначно тем, для кого сухие техники основа всего творчества - флористические сюжеты, ботаника, фактурность тканей и драпировок в фэшн-иллюстрации, фуд-скетчинг, да и скетчинг в принципе пойдет на такой бумаге "на ура"! Сюда же любителей нейрографики акварелью, текстура у бумаги позволяет, рельеф довольно податливый. А ёщё портретистам! Просто идеально для отработки нюансов оттенков кожи, все малейшие оттенки телесного спектра будут отлично видны здесь.
Так что для меня факт остаётся фактом - на целлюлозе тоже есть жизнь!
И она может быть очень яркой!