“Человек-бензопила” не просто экранизация популярной манги, а настоящий феномен. Редко у проекта бывает такой кредит доверия еще до премьеры и еще реже, это доверие оказывается оправданным. Чем же всех покорила эта история и почему её стоит посмотреть прямо сейчас?
“НЕ ТАКОЙ КАК ВСЕ”
“Человек-бензопила” - это экранизация одноимённой манги Тацуки Фудзимото, которая стала популярной ещё до аниме адаптации. Даже если бы творение Фудзимото, так и осталось на бумаге, оно всё равно вошло бы в историю.
Всё дело в том, что “Человек-бензопила” ломает все законы жанра сёнэна(как правило, это приключенческие истории, рассчитанные на подростковую аудиторию.), хотя формально следует им.
На первый взгляд история состоит из клише:
Главный персонаж - Денджи, сирота, который обретает суперсилу, попадает в команду борцов со злом и идёт к осуществлению мечты, однако не всё так просто. Как правило, герои сёнэнов, несмотря на трудности остаются добрыми и честными людьми. Попробуйте вспомнить, какие трудности не сломили Наруто и Ичиго, а Луффи и Мидория продолжали верить в свою мечту и вдохновлять людей вокруг. Однако Денджи и его коллеги реалистично демонстрируют, что делает с людьми безжалостный мир.
Главный герой глуповат, его мотивирует лишь еда и телесные удовольствия, а эмпатия у него практически на нуле. И это совершенно нормально, так как человек, выросший в столь ужасающих условиях и не мог быть другим.
Мечты главного героя тоже нельзя назвать высокими. Он хочет попробовать хлеб с джемом и потрогать женскую грудь, никаких светлых целей о спасении мира, никакого общего блага, исключительно личный комфорт, ведь общество слишком длительное время отвергало его.
Персонажи в этой истории не обаятельны и эксцентричны, а по-настоящему травмированы, сломлены и безрассудны. С ними не хочется дружить, но зритель осознает по какой причине они так поступают, а следить за ними весьма увлекательно. Ведь истории удаётся балансировать на грани чёрной комедии и трагедии.
Отвратительное здесь переплетается с трогательным, а фантастика с реальностью.
Герои, сюжет, шутки - всё это не похоже ни на одну историю из манги сёнэн. Он больше пришелся бы независящему маленькому издательству. Герои тут погибают быстро, сражения по-настоящему кровавые, а шутки чрезмерно жестокие и даже глупые. При этом история сделана с оглядкой на массового читателя. Фудзимото действительно умеет создавать депрессивные истории, наполненные чёрным юмором и отчаянием.
“КАК В КИНО”
На студию MAPPA была возложена большая ответственность. Очень большое ожидание было у фанатов, одна ошибка и сериал стал бы пошлым, плоским и банальным. А ведь мангу ценили за тонкий баланс между массовым и авторским, трогательным и эксцентричным, весёлым и жутким. Но аниме сделало почти невозможное, оно стало не только достойнее первоисточника, но даже превзошло его.
Все работы Фудзимото напичканы кинематографическими отсылками. Это было обыграно в опенинге(вступительное звуковое сопровождение и видеоряд, к любому аниме) аниме, где почти каждый кадр отсылает к разным фильмам.
Когда команда героев в чёрных костюмах идёт по улице, это отсылка к фильму “Бешенные псы”
Момент в боулинге напоминает фильм “Большой Лебовски”
А сцена Денджи и Почитты взята с фильма “Техасская резня бензопилой”
“Человек-бензопила” скорее не манга, а очень подробная раскадровка для экранизации. Фудзимото создаёт невероятные ракурсы, виртуозно передаёт движения, но не уделяет слишком много времени эмоциям и рефлексии.
Манга как будто специально редко сбавляет темп, чтобы читатели не заскучали. Аниматорам удалось уловить идеи мангаки и раскрыть его мир и историю более глубоко. Сериал напоминает игровой кинематограф, чем аниме. При просмотре нас не покидает ощущение живой камеры.
“МЕНЬШЕ СЛОВ, БОЛЬШЕ ДРАКИ”
При этом в "Человек-бензопиле" остаётся всё то, за что мы любим аниме и сёнэны в частности: яркие, запоминающиеся сражения, причудливые демоны, сложная система суперспособностей и эксцентричные герои.
Экшн-сцены сняты по правилам аниме: герои нарушают все законы физики в угоду зрелищности и эстетики. Боевые сцены быстрые и ритмичные, они контрастируются сценами обычной жизни даже на уровне цвета.
История постоянно держит в напряжении: комедия сменяет драма, пошлые шутки прерываются размышлениями о человеческой жизни, фантастика соседствует с социальной критикой современной Японии.
Аниме почти постранично создаёт мангу и берёт из неё все лучшие моменты, но при этом добавляет новые сцены. Чаще всего, они сосредоточены на мелочах, которые помогают нам лучше понять персонажей.
Так, в аниме много времени уделяется Аки. В манге его история лишь оттеняла развитие Денджи, а здесь он такой же главный герой.
Данные решения замедляют динамичную историю и при этом не делают её скучной. Весь драйв полноценно раскрывается в экшн-сценах, которые из-за контраста кажутся ещё более яркими и впечатляющими. В манге же всё происходит очень быстро и ко многим героям мы не успевали привязаться. Так, смерть Химено гораздо ярче воспринимается именно в аниме.
Отчасти, это связано с тем, что в первом сезоне новых персонажей специально вводят достаточно поздно, чтобы мы успели почувствовать образовавшуюся пустоту. Но аниме при этом не снижает темп, а просто расставляет более яркие акценты, даёт больше времени на рефлексию: мы успеваем расслабиться на сценах повседневной жизни и тут нас неожиданно кидают в самую гущу сражений; только мы оплакали потери, тут же начинаются комедийные эпизоды.
“ЛЮДИ И ДЕМОНЫ”
Как и Наруто и многие персонажи аниме, Денджи не совсем человек, заменив своё сердце на демона, он теперь находится где-то посередине. Это жанровое клише, которое должно показать, что человеком нас делают наши поступки и умение сохранить веру в добро.
Но сегодня этот прием немного утомляет, мы не сомневаемся в таких героях ведь несмотря на некоторые чудачества, они всегда являются образцом добросердечности. Вопрос только в том, когда они докажут это окружающим. Да и многочисленные демоны в мире аниме достаточно эксцентричны, но при этом быстро становится понятно, что на самом деле они такие же как и мы.
В "Человеке-бензопиле" люди опасаются демонов не просто так, их мораль и желание действительно далеки от человеческих норм. Поэтому Пауэр по ходу не становится более приятной и менее эгоистичной, её природа совсем другая. Как и все демоны, она понимает лишь силу, иерархию и обмен. Контраст между ней и обычными людьми показывает насколько наши миры разные.
Не зря Кишибе говорит, что
“самые сильные охотники это те, что сошли с ума, они ближе к демонам, чем к людям, поэтому и чаще выживают”
Дэнджи понимает Пауэр лучше, чем Аки, и дело не только в том что он наполовину демон. Он вырос вне социума и был далек от обычных людей с самого начала. Он никогда не знал заботы любви или семьи. Но что мы видим, глядя на этот мир его глазами? Оказывается, что люди и демоны не так уж отличаются друг от друга. И те и другие хотят власти, но в отличие от демонов, люди прикрываются красивыми словами и нормами социума.
Это отлично показывает сцена с Макимой и членами Якудза. Они беспринципны, и ради своих целей идут на все, но Макима не скрывает этого, а Якудза рассуждают о вынужденном зле и балансе сил.
Иногда цели героев кажутся благородными. Как в случае с Химено, которая пожертвовала собой ради Аки. Но поступила бы она также чтобы спасти кого-то другого? Нет. Она делает это только ради близкого и важного человека.
Несмотря на множество библейских аллюзий и отсылок, “Человек-бензопила” - это история, которая разбивает вдребезги веру в добро и бескорыстие. Как и в любом аниме победит добро, но именно в этом аниме, цена заставит нас задуматься:
“А стоило ли победа всех жертв?”