Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене

Анализ фильма «Эффект Кулешова»

Фильм о выдающемся режиссёре, которого по праву называют «отцом монтажа». Картина состоит из интервью с 70-ти летним Львом Кулешовым, небольшими комментариями писателя Виктора Шкловского и документальной хроники. Эта работа раскрывает нам характер режиссёра – его упорство и попытки поднять кино на новый уровень. «Эффект Кулешова» начинается с кинохроники, на которой Лев Кулешов обсуждает со студентами драматургию Брехта и читает монолог из пьесы. Далее Кулешов начинает рассказывать об основных этапах своей жизни и творческой деятельности. Это сопровождается фотопортретами режиссёра в молодости и в пожилом возрасте, и фрагментами его немых фильмов. Интервьюер спрашивает у Льва Владимировича об «эффекте Кулешова», на что режиссёр отвечает: «В философии есть понятие о случайности и необходимости. То, что это эффект «Кулешова» — это случайность, а то, что это «эффект» — это необходимость». Режиссёр замечает, что к тому времени культура кинематографии настолько уже созрела, что требовала но

Фильм о выдающемся режиссёре, которого по праву называют «отцом монтажа». Картина состоит из интервью с 70-ти летним Львом Кулешовым, небольшими комментариями писателя Виктора Шкловского и документальной хроники. Эта работа раскрывает нам характер режиссёра – его упорство и попытки поднять кино на новый уровень.

«Эффект Кулешова» начинается с кинохроники, на которой Лев Кулешов обсуждает со студентами драматургию Брехта и читает монолог из пьесы. Далее Кулешов начинает рассказывать об основных этапах своей жизни и творческой деятельности. Это сопровождается фотопортретами режиссёра в молодости и в пожилом возрасте, и фрагментами его немых фильмов.

Интервьюер спрашивает у Льва Владимировича об «эффекте Кулешова», на что режиссёр отвечает: «В философии есть понятие о случайности и необходимости. То, что это эффект «Кулешова» — это случайность, а то, что это «эффект» — это необходимость». Режиссёр замечает, что к тому времени культура кинематографии настолько уже созрела, что требовала новых выразительных средств. Она непременно должна была стать искусством. «Мне просто повезло, что это сделал я» - сказал Лев Владимирович.

Он не превозносит себя, а делает частью большого потока. Именно такая самоотдача работе помогла ему в будущем стать одним из великих режиссёров-новаторов. Кулешов рассказывает о съёмках вскрытия мощей Радонежского и о съёмках кинохроники в годы гражданской войны. Так же он предаётся воспоминаниям о посещении им первой государственной школы кинематографии. В кадре мы видим фотографию молодого Кулешова, камера плавно совершает наезд на его лицо. Приёмами отъездов и наездов на фотографии в этом фильме часто пользуются для акцентирования внимания. В данном случае, в кадре выделяется лицо молодого Кулешова, именно этот акцент и будет сравниваться с наездом на фотографию молодой Александры Хохловой, когда режиссёр будет рассказывать о знакомстве с ней. Она была одной из студенток, которая сразу показалась ему изумительно интересной, тонкой и своеобразной. Мы уже знаем, что с Хохловой у Кулешова будет связана вся кинематографическая и частная жизнь (они поженятся и будут вместе вплоть до смерти режиссёра). Лев Владимирович рассказывает о тех годах, когда он увидел лихие американские приключенческие фильмы. «Нам хотелось доказать, что и мы умеем снимать картины с погонями, драками и стремительным монтажом» - скажет режиссёр, пока на фоне будут кадры из его художественных фильмов.

Критики ругали фильмы Кулешова, но писатель Виктор Шкловский считает, что это было вызвано тем, что глубокое и сложное кино не было в почёте у кинопрокатчиков, так как меньше собирало денег, зато именно такое кино становилось великим – его пересматривают годами и ссылаются на него в будущем.

Кулешов был знаком с поэтом Маяковским, и у него в гостях познакомился с художником Родченко. Позднее Родченко сделал декорации к фильму Льва Владимировича «Журналистка», в котором главную роль играла Хохлова. Синхронно со словами мы наблюдаем на экране сцены из этой работы. «Мне очень неприятно быть нескромным, но я недавно видел куски из фильма, и мне очень понравилось. Но критика тогда фильм разругала, и признала неудачной картиной. Думаю, сейчас было бы иначе» - отзывается о фильме Кулешов. Тогда в стране был НЭП, и Нэпманы ходили развлекаться, они предпочитали видеть на экране красоток, а Хохлова не соответствовала их идеалам - некрасивая и худая. Из документального фильма мы также узнаём неожиданные увлечения режиссёра – он был автолюбителем и участвовал в гонках. Например, в гонках Москва-Ярославль-Москва, где получил первый приз. К тому же, из уст Кулешова мы узнаём о личных чертах характера Эйзенштейна. Он был человеком талантливым и отзывчивым, с невероятным сердцем. Именно вместе с ним они создали первую программу обучения режиссёров во ВГИКе.

На последних минутах картины Лев Владимирович, даёт напутствие молодёжи, которое очень точно его характеризует: «70 лет наступает очень быстро. Нельзя терять времени. Нужно всё время работать, всё время работать. Всю жизнь отдавать работе, иначе просто не успеешь, а надо успеть. Надо постараться успеть сделать возможно больше, потому что я думаю, что нет большего удовлетворения, чем давать счастье людям своей работой. Я видел счастливых людей, их было много среди моих учеников».

Картина заканчивается кинохроникой 1-ого съезда кинематографистов СССР, на котором Кулешову дали слово для открытия съезда.

Великий режиссёр в этом фильме даёт нам стимул развиваться дальше, мотивирует. Через какие бы трудности не проходил Лев Владимирович, он справлялся с ними и продолжал двигать кинематографию вперёд. Благодаря фотографиям и кинохроникам этой работы мы начинаем чувствовать поток времени. Оно неумолимо бежит. Мы понимаем - нам нельзя его упускать!