Предлагаем рассмотреть цепочку мастеринга техно музыки. Объясним какие плагины лучше использовать и за какими параметрами лучше следить, чтобы получать самый качественный звук и трек становился громче, объемнее и чище.
Вариантов мастеринга довольно много. Рассказываем про ту цепочку, которую в основном применяем сами.
1. В начале цепи стоит Fabfilter Pro Q3.
Обязательно в режиме Linear/Phase, чтобы избежать сильных фазовых искажений. На мастеринге это совсем не нужно!
Срезаем High Pass фильтром частоты до 30 Герц.
Это позволит разогнать трек по громкости гораздо сильнее, так как эти частоты во-первых может расслышать только супер-профессиональное ухо, а во-вторых на большинстве оборудования они и вовсе не воспроизводятся.
Как, например, на домашних мониторах, где эти частоты невозможно воспроизвести чисто на физическом уровне.
2. AMEK 250 Eq
Буквально на 1-1.5 децибела добавляем фундаментальную частоту в районе 50-100 герц.
И этим же плагином добавляем эффект присутствия в районе 1.5 килогерц, так же на один-полтора децибела.
3. Massive Passive EQ
Этим эквалайзером отлично подойдёт контролировать низкую середину в районе 200-300 Герц. Bell-фильтром делаем небольшой вырез. Следим за тем, чтобы у трека исчез назальный гул. Эту частоту легко узнать, если начать говорить с зажатым носом. Слышите, как отзывается в голове такой звук? Контролируем, чтобы при мастеринге эта частота не начала излишне выпирать.
Также полочным фильтром контролируем высокие частоты от 6-7 килогерц и выше. По опыту - скорее всего их необходимо будет прибрать на 1-2 децибела.
4. SSL Bus Compressor
Собирающий компрессор. С его помощью мы будем балансировать динамический диапазон. Как же его настроить?
Пошагово:
Threshold выставляем максимально, чтобы лучше слышать то, как настраиваем компрессор.
Attack - параметр атаки выставляем так, чтобы он пропускал низкие частоты. Делаем атаку больше.
Ratio - 2:1 либо 1.5:1
Release - по темпу проекта. Выставляем два варианта срабатывания release и с помощью А-Б тестирования определяем на слух, какой вариант лучше подходит для нашего трека.
Возвращаемся в Threshold - поднимаем так, чтобы компрессор сжимал наш трек не более 2 децибел.
Далее включая и выключая компрессор необходимо восстановить уровень громкости трека (Make Up) чтобы после обработки он звучал по слуху на той же громкости, как и до обработки.
5. Stereo Imager
Необходимо разбить амплитудно-частотную характеристику на 4 полосы. Можно использовать режим Learn, чтобы плагин определил их автоматически под ваш проект.
Отслушиваем каждую полосу, нажимая на кнопку solo
С помощью ручки Ammount контролируем стерео-базу проекта. Не забывая о том, что низкие частоты должны быть в моно.
По остальным смотреть, чтобы значения индикатора не опускались ниже 0. Что будет говорить нам о том, что частоты находятся в противофазе. Этого допускать нельзя.
6. Limiter/Maximizer Ozone
Ceiling ставим - 0.1, - 0.3
Разгоняем громкость нашего трека!
Threshold опускаем к уровню сигнала. Следя за тем, чтобы низкие частоты не уходили в пережатость и рык. Трэк должен быть громким, но дышащим! Здесь сугубо по слуху.
7. Анализатор.
Смотрим, чтобы параметры Lufs были характерными для того стиля, которому вы делаете мастеринг. Для техно это в пределах -7, -9 LUFS. Чем трек минималистичнее, тем проще сделать его более громким.
Используйте свой слух и всегда применяйте А-Б тестирование, включайте и выключайте плагины. Постоянно сравнивайте, чтобы не навредить своему миксу!!!
Чтобы увидеть процесс создания музыки от пустого проекта до сведения и мастеринга и обучиться у нас бесплатно пройдите по ссылке