Привет, друзья, продолжаю знакомить вас историей фантастического кино. Сегодня расскажу о появлении звукового кино и первых звуковых фантастических фильмах.
Начало можно прочесть здесь
Первый известный публичный показ звукового фильма состоялся в Париже ещё в 1900 году, но из-за несовершенства синхронизации звук пока практически нельзя было использовать в кино. Использовать синхронизированную со звуком киноплёнку удалось только к 1922 году, но зрителей это мало интересовало, существовало стойкое мнение, что
говорящее кино почти так же мало нужно, как поющая книга.
Но зато появление звука вызвало в кинематографе радикальные изменения, которые позволили создавать фильмы на основе фантастического материала. Правда первая попытка в Голливуде оказалась провальной. С появлением звука главным направлением в американском кино стал мюзикл. Попытка снять фантастический мюзикл в прокате безнадёжно провалилась.
Это была сатирическая комедия "Только представьте" о человеке, который был убит ударом молнии в 1930 году и оживлён в 1980-м. В фильме был показан Нью-Йорк будущего, где автомобили заменены самолётами, люди носят имена из буквенно-цифровых сочетаний и питаются пилюлями, семейные пары составляются не по любви, а путём подбора партнёров, чей союз наиболее соответствует интересам государства, вычислительной машиной.
Дорогой в постановке фильм на два десятилетия обрёк научно-фантастические фильмы в Голливуде на безбюджетные и малобюджетные постановки.
Однако почти сразу же вперёд вырвалось другое направление кинофантастики — фильмы ужасов. Первым успешным проектом такого рода стал "Дракула" 1931 года.
Несмотря на то, что постановка фильма и актёрская игра были во многих отношениях архаичны и напоминали немое кино, однако фильм пользовался грандиозным успехом у зрителей всё первое десятилетие после выхода, выдержав несколько повторных релизов.
Потом были "Франкенштейн" и его продолжения, главной звездой которых стал Борис Карлофф, ключевым актёром он стал и в следующем фильме "Мумия", который эксплуатировал интерес публики к находке знаменитой гробницы Тутанхамона.
Следующей классической экранизацией студии Universal стал "Человек-невидимка" с неизвестным ещё тогда Клодом Рейнсом, ставшим позже четырежды номинантом на "Оскар". Бесспорной вершиной коммерческой кинофантастики той эпохи стал "Кинг-Конг" 1933 г, тогда же появились и первые фильмы про зомби. Как видите, все эти темы эксплуатируются кинематографом и по сей день.
Во второй половине 1930-х годов в США появился и ряд фантастических сериалов, это были достаточно примитивные и чисто коммерческие постановки. Обычно серии демонстрировались в кинотеатре перед показом основного фильма. Самыми известными стали приключения Флэша Гордона, "Путешествие Флэша Гордона на Марс" и "Флэш Гордон покоряет Вселенную ", это праотцы всей будущей космической фантастики.
В Европе развитие фантастического кино в 1930 -1940-е годы шло совершенно иными путями. Испытывая постоянное давление со стороны американских конкурентов, европейские кинорежиссёры и продюсеры часто делали акцент именно на своеобразии своих фильмов, они развивали сюрреалистическое и поэтическое кино.
Так в фильме Жана Кокто "Кровь поэта", в котором Поэт наблюдает падение фабричной трубы, это вызывает у него цепочку фантастических видений, обыгрывающих темы смерти, власти человека над реальностью и его зависимости от случая и чужого умысла.
В Германии фантастическое кино продолжало существовать в двух основных ипостасях — как политическая метафора и как техническая фантазия. Политическую метафору пришедшие к власти нацисты быстро свели на нет. К технической фантастике можно отнести фильм "F.P.1 не отвечает" 1932 г. о создании в Атлантике огромной плавучей платформы для самолётов, где межконтинентальные рейсы могли бы делать промежуточную посадку для дозаправки.
Значительным событием мировой кинофантастики стал британский философско-футуристический фильм "Облик грядущего" по сценарию Герберта Уэллса. Это была первая попытка серьёзного осмысления возможного ближайшего и отдалённого будущего Европы, предпринятая кинематографом.
Технической вершиной британского кино стал цветной фильм 1940 года "Багдадский вор" по мотивам арабских сказок.
А что же в Советском Союзе? В условиях СССР сложилось своеобразное отношение к фантастике в целом. Отвлечённая фантастика воспринималась как попытка увести читателя или зрителя от «насущных проблем социалистического строительства» и категорически не приветствовалась. Поэтому советская кинофантастика 1930-1940-х годов развивалась в направлении детской киносказки и взрослой военно-пропагандистской научной фантастики, а также экранизаций избранных произведений зарубежной классик, за редкими единичными исключениями.
Однако именно упомянутые единичные исключения как раз и стали высшими достижениями советской кинофантастики. Так например детский фильм Александра Птушко "Новый Гулливер" 1935 года, где пионер Петя засыпает, читая книгу Джонатана Свифта о путешествиях Гулливера, и ему снится, что он сам стал Гулливером в стране лилипутов.
Фильм Василия Журавлёва "Космический рейс" 1936 г. оказался единственным фильмом на космическую тему. В нём группа советских учёных отправляется на Луну на космическом корабле, построенном благодаря выдающемуся героизму советских конструкторов. Несмотря на поверхностность, фильм замечательно достоверен технически во многом благодаря тому, что его создателей консультировал Циолковский.
Утопическое направление в кинофантастике не получило поддержки "сверху" и за следующие два с лишним десятилетия ничего похожего в СССР больше на экраны не выходило.
На сегодня всё, но продолжение следует.
Благодарю, что читали.
До встречи на канале.