Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене

Борис Кусто‌диев.

Борис Кусто‌диев (1878-1927) – известный русский и советский художник. Его живописные полотна отличаются красочностью, яркостью, наполненностью жизнью. Он сам любил жизнь и умел радоваться, несмотря на то, что много лет страдал от тяжёлой болезни.Родина Б. Кустодиева – город Астрахань. Борис Михайлович Кустодиев родился в интеллигентной профессорской семье: его отец преподавал логику. Мать также была образованной женщиной, играла на рояле, любила литературу. Мальчику было всего 2 года, когда умер отец. Матери пришлось зарабатывать на жизнь музыкой: она играла в богатых домах купцов, а также вышивала различные предметы домашнего обихода. Борис Кустодиев окончил местную гимназию. С детства увлекался живописью, но первые уроки начал брать в возрасте 15 лет. В 1896 г. начал учёбу в Академии художеств, на 2-ом курсе был учеником И. Репина и даже участвовал в совместной работе с мастером над его картиной «Торжественное заседание Государственного совета 7 мая 1901 года» (1901-1903), проявив с
Борис Кустодиев. Автопортрет (1912). Источник: Public Domain
Борис Кустодиев. Автопортрет (1912). Источник: Public Domain

Борис Кусто‌диев (1878-1927) – известный русский и советский художник. Его живописные полотна отличаются красочностью, яркостью, наполненностью жизнью.

Он сам любил жизнь и умел радоваться, несмотря на то, что много лет страдал от тяжёлой болезни.Родина Б. Кустодиева – город Астрахань.

Борис Михайлович Кустодиев родился в интеллигентной профессорской семье: его отец преподавал логику. Мать также была образованной женщиной, играла на рояле, любила литературу.

Мальчику было всего 2 года, когда умер отец. Матери пришлось зарабатывать на жизнь музыкой: она играла в богатых домах купцов, а также вышивала различные предметы домашнего обихода.

Борис Кустодиев окончил местную гимназию. С детства увлекался живописью, но первые уроки начал брать в возрасте 15 лет.

В 1896 г. начал учёбу в Академии художеств, на 2-ом курсе был учеником И. Репина и даже участвовал в совместной работе с мастером над его картиной «Торжественное заседание Государственного совета 7 мая 1901 года» (1901-1903), проявив себя при этом талантливым портретистом.

Самостоятельное творчество он также начал как портретист и даже получил некоторую известность в художественном обществе Петербурга. Но для дипломной работы выбрал тему бытового жанра – «На базаре». Чтобы лучше изучить натуру, отправился в Костромскую губернию и здесь встретился со своей будущей женой и другом – Юлией Прошинской.

В 1903 г. учёба была окончена с золотой медалью, получено звание художника. В качестве награды за успехи в учёбе Кустодиев получил право на годовую пенсионерскую поездку (денежное пособие (пенсион) для дополнительного совершенствования мастерства). В течение полугода Кустодиевы кроме Франции побывали в других европейских странах, где молодой художник изучал творчество знаменитых мастеров.

Вторую половину срока он провёл в Костромской губернии, работая над картинами из серии «Ярмарки» и «Деревенские праздники».

Борис Михайлович Кустодиев. «Ярмарка» (1910).
Источник: Public Domain
Борис Михайлович Кустодиев. «Ярмарка» (1910). Источник: Public Domain

С 1904 г. художник начал активную творческую и общественную жизнь, много писал. Но в 1909 г. у него появились первые признаки болезни, это был рак спинного мозга.

Начались операции, которые давали лишь временное облегчение. 15 последних лет своей жизни Кустодиев провёл в постоянных болях, находясь в инвалидном кресле.

Но в этот самый тяжёлый период жизни художника появились его самые яркие и жизнерадостные произведения. Болезнь всё сильнее сковывала его, а картины всё более наполнялись светом, жизнью, красками.

4 года он провёл в Швейцарии, где лечился в частной клинике. В 1915 г., вернувшись в Москву, начал работу над декорациями спектаклей в Московском Художественном театре. Летом 1917 г. перенёс очередную операцию и лечился в санатории «Конкала» под Выборгом и много работал: писал пейзажи, натюрморты, портреты.

Борис Михайлович Кустодиев. «Гулянье на Волге» (1909).
Источник: Public Domain
Борис Михайлович Кустодиев. «Гулянье на Волге» (1909). Источник: Public Domain

Начав с портретной живописи, Кустодиев внёс свой вклад в её развитие. Он создавал не просто портрет, а портрет-картину, в которой портретируемый неразрывно был связан с пейзажем («Автопортрет»,1912, Портрет Ф.И. Шаляпина,1921)

Борис Михайлович Кустодиев. «Портрет Шаляпина» (1921).
Источник: Public Domain
Борис Михайлович Кустодиев. «Портрет Шаляпина» (1921). Источник: Public Domain

или с интерьером (Портрет Ю. Кустодиевой, жены художника, 1903, «Чаепитие», 1913).

Борис Михайлович Кустодиев. «Купчиха за чаем» (1918).
Источник: Public Domain
Борис Михайлович Кустодиев. «Купчиха за чаем» (1918). Источник: Public Domain

Особенно яркими и новыми по концепции стали его серии картин, изображающие провинциальный быт купцов и мещан («Балаганы», «Масленицы»).

Борис Михайлович Кустодиев. "Масленица» (1903).
Источник: Public Domain
Борис Михайлович Кустодиев. "Масленица» (1903). Источник: Public Domain

В основе своей эти картины реалистичны, но особую атмосферу в них создаёт поэтическое восприятие художником этого мира, который был ему очень близок и дорог.Самым любимым праздником художника была масленица.Для его работ характерна стилизация под лубок, который он внимательно изучал.

В более поздних своих стилизованных работах он не боится иронизировать, иногда утрировать, показывая пышные формы русских женщин (например, картины «Красавица», «Купчиха за чаем», .«Русская Венера»).

Борис Михайлович Кустодиев. «Красавица" (1915).
Источник: Public Domain
Борис Михайлович Кустодиев. «Красавица" (1915). Источник: Public Domain

Б.М. Кустодиев мог работать над картиной только 2-3 часа в день, преодолевая при этом сильнейшую боль, распространившуюся уже на всё тело. Иногда боль была такой силы, что он не мог удержать в руках кисть. Художник работал в специальной коляске или лёжа. «Русская Венера» стала последней картиной в его жизни – она написана в 1926 г за год до смерти.

#художник

#БорисКустодиев

#памятныедаты

#историяискусств