В своей жизни внимательно я читал буквально несколько журналов. Когда-то в нежном возрасте меня взволновал Студенческий меридиан, но даже не сам журнал, а комиксы с кентаврами и прочими чудесами человеческой физиологии. Дальше мелькнул Ровесник и наконец, выявив Rolling Stone, я остановился. Ничего другого, в общем-то, и не требовалось. Мне попадались в руки журналы Fuzz, Афиша и даже NME. Этот, по-моему, загнулся совсем уж быстро. Держал я в руках и самиздат, а к одной газете даже имел отношение. Но если бы меня кто-то спросил, какое было у нас главное издание по музыке, то это был бы, несомненно, журнал Rolling Stone. Вот о нём мы и вспомним сегодня, а заодно в эпилоге расскажу и личные истории. Началось же всё в 1967 году и туда мы и отправимся.
Наверное, пересказывать в сто первый раз о том, что 60-е годы сильно повлияли на культуру Америки, нет смысла. Но с другой стороны давайте всё же для понимания атмосферы перенесёмся в прошлое и обратим внимание на воспетый в песнях город Сан-Франциско. Именно там и началась история журнала.
Здесь хочу сразу отметить, что когда читаешь в некоторых источниках о прошлом города, то складывается впечатление, что в 60-е годы там жили одни хиппи. Мягко говоря, это не так. Там, к примеру, находились верфи и военная база американской армии. Правда, в 90-е годы всё это дело было закрыто, но вот в 60-е как раз наоборот активно развивалось.
Клоню же я к тому, что город состоял на самом деле не из хиппи, а из обычных людей. Врачи, учителя, клерки, рабочие в доках, да те же военные. Просто хиппи смогли создать некую сказку о себе и, по сути, мы знаем не то, что тогда было, а лишь читаем информацию о том, как хотелось бы кому-то, что бы так было. Это согласитесь огромная разница. Тем не менее, определённое движение среди молодежи возникло и это отрицать тоже нельзя.
Естественно о хиппи существует глупое представление как о каких-то революционерах и милых ребятах. Если же немного почитать воспоминаний очевидцев, да и приглядеться к фотографиям, то можно выявить, что была и обратная сторона. Тот же Джим Моррисон их презирал, своей музыки у них не было и это кстати важно. Нет ни одной знаменитой группы, которая позиционировала себя как хиппи и вышла из этих кругов. Джона Леннона не предлагать. Дядя не имел никакого отношения ко всем этим больным на голову избалованным детишкам.
Опять же возвращаясь к снимкам, как жили эти самые хиппи, то можно выявить примерно такие кадры как ниже. Представляете, какая там была вонь? Немытое единение с природой, да. Ну и добавлю, что, по сути, мужики в этих коммунах постоянно курили и рассуждали о политике, тогда как женщины их обстирывали и готовили им жрать. Революция она только на словах. По большому счёту всё это было паразитированием друг на друге и родителях. Примерно так вспоминает жительница одной из коммун в замечательной книге «Прошу убей меня».
Однако скопление молодых людей не может жить без музыки, соответственно на них можно заработать и денег. Этим занималась выступающие группы, но не хватало чего-то важного. И вот это важное чётко осознал Ян Веннер. Молодежи не хватало своего издания, Ян же будучи умным человеком, решил, что именно о музыке надо писать. Ведь музыка будет всегда с человечеством. Да и культовый статус музыканты начали приобретать именно в 60-е годы.
Я вам для понимания того как отличался Ян от потенциальной аудитории просто покажу одну фотографию где он вместе со своей женой в молодости. Они кстати и поженились в 1967 году сразу после основания журнала. Между ним и всеми этими детьми цветов лежит целая пропасть.
Конечно же, в его биографии имеется вся эта борьба за свободу и демократию, митинги и прочие демонстрации. Но это было в духе времени. Подобных фото навалом в сети.
Развлекаться с толпой дело хорошее, но в армию, к примеру, Ян не пошел, озаботившись справкой о том, что психически не здоров. И само собой занимался журналом в самом начале он не один, а вместе с таким человеком как Ральф Джозеф Глисон. Это ещё одна знаковая фигура того времени.
Ральф был не просто журналистом-критиком и редактором первых номеров журнала «Rolling Stone». Он заодно ещё один из соучредителей джазового фестиваля в Монтерее. Из названия понятно, что там ориентировались на джаз, но там же выступали Jefferson Airplane, Sly and the Family Stone и Дженис Джоплин. Ну а выглядел журналист вот так.
Попросив у своей семьи 7 с половиной тысяч, долларов, а сейчас это как 70 тысяч, Ян в 1967 году начал своё предприятие, вряд ли даже близко представляя, каким оно станет в итоге огромным. Так и появился первый выпуск. И конечно на обложке был голос поколения в армейском шлеме. Кстати изначально журнал больше напоминал газету.
Если кто-то вдруг не знает, то дело вовсе не в одноименной группе. Во-первых, была такая блюзовая песня, и пел её Мадди Уотерс. При этом она в свою очередь отсылает к неизвестному автору. Во-вторых, у Боба Дилана был трек «Like a Rolling Stone». И, в общем-то, всё это отсылает нас вообще к латыни. Saxum volutum non obducitur musco. То есть катящийся камень не покрывается мхом.
Журнал ассоциировал себя с контркультурой, но важно понимать, что он сразу же держал дистанцию с любыми радикальными издания и подпольными газетами вроде «Berkeley Barb». Ян хотел делать то, что можно будет продавать и, будучи выходцем из далеко небедной семьи понимал интуитивно, как пройти по острым темам, но не перегнуть палку. Кстати вот снимок упомянутой газеты.
При этом заигрывать с контркультурой получалось ловко. Можно было поместить на обложку человека читающего ту самую полулегальную газету. Так и читатель узнает что-то новое, и аудитория из радикалов может расшириться.
Не стоит забывать, что в 1967 году было так называемое Лето любви. То есть в воздухе витали флюиды какого-то бунта, да и вообще вся эта подростковая романтика была востребована, а значит, неплохо продавалась. Так чего же не продавать, если есть спрос? Задача рынка его удовлетворить.
В журнале печатали многих значимых писателей для контркультуры того времени, правда за себя могу сказать, что почти никого из них и не знаю. С другой стороны там начинал как журналист будущий режиссёр Кэмерон Кроу. Смотрели такие фильмы как «Почти знаменит» или «Ванильное небо»? Вот это он и есть. И, конечно же, с журналом работал Хантер С. Томпсон. Там как раз впервые и опубликовали его «Страх и ненависть в Лас-Вегасе».
Как я и сказал, журнал умело заигрывал с контркультурой, но не переходил в радикальный формат, требующий революций. За революции можно и вылететь с прилавков, а это явно было не то, что нужно издателям. Тем более довольно быстро Rolling Stone стал флагманом всей музыкальной индустрии. И там спокойно уживалась Тина Тёрнер с группой МС5.
К слову давно порываюсь сделать пост о западных аутсайдерах. Там были такие великолепные ребята как МС5, Love и, к примеру, New York Dolls. Влияние-то на сцену они все оказали, но никакой популярности даже близко не снискали.
Опять же отмечу, что политику издание никогда не обходило стороной, а как раз, наоборот, в том числе и благодаря всем этим политическим заметкам обрело дополнительную аудиторию. Ну и не могу не отметить, что отдельно там освещалась высадка американцев на Луну. Журнал не мог игнорировать то событие, которое до сих пор вызывает истерики у адептов лунного заговора.
Одним из самых знаменитых фотографов журнала была Энни Лейбовиц. Она много фотографий сделала, начиная от обложек каких-то музыкантов и заканчивая тем самым снимком, где обнажённый Джон Леннон обнимает одетую Йоко. Через пять часов после фотосессии его застрелили. Естественно этот снимок был обложкой журнала, и он стал последним сделанным профессиональным фотографом в жизни Джона.
К излёту 70-х годов штаб-квартира журнала перебралась из Сан-Франциско в Нью-Йорк, а Ян Веннер по этому поводу сказал, что просто Сан-Франциско превратилось в культурное захолустье. Там ничего не происходило в плане музыки и судя по всему бизнеса. Ведь Ян был в первую очередь бизнесменом, а не идейным фанатиком хиппи. Да и какие хиппи к 1977 году? Романтика давно кончилась, и пришло время зарабатывать деньги.
Здесь просто надо показать какой-нибудь из снимков того периода для понимания масштабов фигуры Яна. К примеру, вот этот где он сидит за одним столиком с женой Кеннеди. То есть уровень сами понимаете, какой.
Ну, или вот он стоит с другим журнальным магнатом по имени Даниэль Филипакки. Мы тут недавно разбирали его издание Lui.
Естественно погоня за прибылью не могла не сказаться на качестве материалов. Так журнал проигнорировал взрыв интереса к панк-року в 70-е годы, за что его позже будут ругать. Хотя не только панки остались за бортом, тех же Led Zeppelin редакторы недооценили в 70-е годы, хотя как раз тогда был пик активности группы.
Кстати выше я сказал о фотографе Энни Лейбовиц, вот ниже одна из её работ на обложке. Это группа Fleetwood Mac, но забавно тут то, что их басист, читает Playboy. Чувствуете, как поменялась форма? Радикальные газеты остались в прошлом, теперь тут вполне респектабельные вещи.
Ну и раз уж мы тут собрались о журнале говорить, то надо бы показать ещё немного обложек. Вот тоже номер из 70-х годов. Здесь у нас «Знаменитые войны». Никогда не мог понять, почему с ними так все носятся.
Не без удивления выявил, что понятия не имею кто именно на этой обложке. Хотя, казалось бы, это 70-е годы и там должен быть уж точно кто-то известный мне.
А вот ещё одна примечательная группа неизвестная вообще в наших широтах. Это The Cars. У них на обложке дебютного альбома Наталья Медведева. Та самая, которая позже станет женой Эдуарда Лимонова.
Определенная часть людей, которых публиковал журнал в 60-е годы, получили к 80-м годам статус звёзд. Потому и на вечеринках устраиваемых журналом можно было встретить Марианну Фейтфулл, а не представителей новой волны или панка. Издание окончательно трансформировалось в развлекательное чтиво.
Это видно как по людям, ходившим на вечеринки журнала, так и по кругу общения самого Яна. Вот он на фото с Джоном Траволтой и Джейми Ли Кертис. Они кстати тоже были на одной из обложек.
Что ещё можно отметить из 80-х годов? Да, в общем-то, я и отметил, что журнал окончательно стал проводить развлекательную политику, потому и неудивительно, что в то же самое время формировалась культура DIY. Условным Sonic Youth или The Exploited вообще не светило оказаться в этом музыкальном журнале.
Вместо них там появлялись совсем другие люди. Я не говорю, что они были неактуальными. Как раз наоборот они пользовались спросом, но изначальные затеи освещать в целом музыкальную культуру и выходить за рамки официоза были выброшены на свалку истории.
Ну и очевидно же, что кинематограф приносил куда больше продаж, чем какие-то группы, игравшие для пары сотен человек.
Да и зачем это всё было Яну? Он стал миллионером, и музыка для него превратилась лишь в способ заработка. Наверное, это неплохо, тем более те, кому надо, занимались своими собственными журналами.
И совсем неудивительно, что музыкальный журнал пропустил всплеск, как панка, так и гранжа. Впрочем, не только их. По сути люди стали попадать в издание, которое не рассказывает о новинках, а лишь фиксирует уже состоявшихся звёзд.
И само собой издание уделяло куда больше внимания популярной культуре. Ведь на ней-то можно заработать, а не на всех этих непонятных ребятах любящих эксперименты.
Что ещё отметить? Ну, к примеру, то, что Ян приложил руку к созданию Зала славы рок-н-рола.
Ну и нельзя не сказать, что в 2017 году создатель журнала продал свою долю. Да, издание существует и сейчас, но оно вряд ли имеет отношение к тому, с чего всё начиналось. Пожалуй, так и должно быть.
Говоря же о русском варианте журнала, могу сказать, что покупал его уже в 10-е годы, несмотря на обилие информации в интернете. Мне почему-то нравилось перелистывать страницы, неспешно читать тексты, хотя многое там уже вызывало негодования. Закрылся же он в России в 2017 году. Напоследок пусть будет вот такая обложка. Словно что-то из другой жизни.
Не знаю, имеют ли сейчас смысл вот такие музыкальные журналы, но учитывая, как всё разбрелось по своим нишам, то предположу, что нет. Это неинтересно аудитории и это неинтересно рекламодателям. Тем не менее, я рад, что когда-то в моей жизни был этот журнал.
У меня же на сегодня всё, спасибо вам за внимание и до новых встреч.