«HRYAPINA» – блистающий своей элегантностью бренд. Юлия Хряпина, его создательница и дизайнер Университета Косыгина, уверенно сочетает нежные силуэты с дерзкими решениями и побеждает в конкурсах. О том, как далекий городок Нерюнгри в Якутии сделал столько хайпа и почему в ее коллекциях не найти «трендовых шароваров» – в интервью.
– Как коллекции рассказывает твою историю?
– Самобытность бренда начинается с моего родного региона – Якутии. У нас почти не развита индустрия моды: нет цехов, только кружки, где люди шьют на местечковом уровне. Идешь по улице – и ни одного интересного образа. Магазинов попросту нет, люди заказывают на маркетплейсах и дожидаются посылку месяц. У нас ведь как? Уверены, что мода – вещь избыточная, в приоритете практичность. И вообще всех русских людей это касается. Мы по другому мыслим, не одеваются у нас обычно «как на праздник».
Я же хочу показать, что можно совмещать стиль и носибельность. Например, мы делаем теплые свитера из шерсти, которые действительно греют. Это вошло в ДНК бренда. Ручная работа, конечно, придает вещам особый характер.
– Открой закулисье твоего бренда. Кто над этим работает?
– У нас есть команда, но основную работу выполняю я, особенно швейную часть. С вязаными изделиями помогает мама. Мне проще шить дома с удобным оборудованием: с машинкой, например, которая тебе пальцы не отрубит. Большая удача, что у нас есть тётя Таня – она поставщик тканей в нашем городе. У нее дом как второй магазин тканей. Мы к ней приходим и за чаем выбираем. Как только мы отшиваем, естественно, идет процесс стилизации: мы дополняем и думаем, что с этим делать. Мама какие-то идеи подкидывает, я, даже папа. Очень часто помогает бабушка с кропотливой работой.
Есть у нас платье с камнями – вся семья его расшивала (смеется). И каждый камушек бабушка помогала пришивать. Иногда приходится находить в Москве определенные ткани и материалы и дополнять изделия. Ну а потом приезжает наш фотограф, он тоже из Нерюнгри – мы уже сроднились с ним и вместе редактируем ролики. А с готовыми коллекциями участвую в показах в Москве или Питере, моделей для которых находит из Якутии мама. Так и получается, что коллекции мои тесно с Якутией связаны.
– Ты участвовала в Московской неделе моды в этом году. Что это была за коллекция?
– Группа моего Университета Косыгина представила самобытную коллекцию, где каждый образ – это отображение какой-то части народов Севера. Каждый наряд – это работа каждого студента. Участвовало 23 студента. Коллекция получилась достаточно разной, но при этом связывалась одним словом – Север.
Кто-то вдохновлялся нефтью, кто-то камнями, кто-то водой, кто-то солнцем, культурой, духами: от неба до земли, знаешь. Каждый костюм – это сложный компьютер, в нем очень много всего заложено.
Для меня это мероприятие было очень волнительное – я сама с Якутии. И когда узнала тему – Дальний Восток – очень обрадовалась: у меня появилась возможность поработать со своей родной культурой. Очень горжусь, что помимо нашей северной темы на Неделе Моды были и другие якутские бренды, которые показывались.
У меня в Якутии все очень гордятся тем, что я вышла на МНМ, выкладывали во всех новостных каналах, что мы вышли с такой коллекцией, с северной темой – что это всё поднимается и обсуждается. Наша культура очень богатая – ее можно раскрывать очень многогранно – и у нашей группы это получилось сделать.
Все были очень взволнованы и счастливы – для нас это был первый опыт.
– Твой самый большой повод для гордости сегодня. Опустим победы в конкурсах, участие в Московской Неделе моды. Если взглянуть глубже?
– Наверное, что бренд набирает популярность в моем родном городе – Нерюнгри. Ну представьте, город маленький, все друг друга знают. Идет папа мой на работу, рассказал приятелю – и понеслось. Часто подростки, окончив школу, уезжают в другие города и рассказывают там. Бывает, пишут незнакомые люди, потому что их заинтересовали вещи.
– Видно, что вы вложились в продакшн и продумали индивидуальность бренда. Чувствуется вечерний и элегантный шик. А на кого это рассчитано?
– Скажу честно, подростки такое не носят. У них другая психология самовыражения. Эти вещи для них слишком индивидуальны. Они полистали Pinterest и нарядились в трендовые шаровары. Да и на простые «карманные» сильно не разгуляешься. А вот люди за 20 и взрослее, кто нашел себя в стиле или представляют, что хотят – дело другое. Мы очень вкладываемся в продакшн и работаем над позиционированием. Когда мы только начинали, решили, что будем работать только с качественными тканями и шить по сложным лекалам. Чтобы это выглядело дорого. Да и ранг наших вещей не повседневный, не обычные шорты и футболки – такое меня не отражает. Я всегда чувствовала: платья – это про меня.
– Ты учишься на направлении «Искусство костюма и моды» в РГУ им. А.Н. Косыгина. Расскажи, учеба по этой программе стала базой для твоего проекта?
– Конечно. Как минимум, это большая мотивация: ты видишь, что создают другие и хочешь сделать лучше. К тому же, сегодня нужна новая кровь в моде – это чувствуется. Учеба вдохновляет: ты едешь на пары в Москве учишься в университете ни на абы кого, а на модельера. Почему-то многие этого не замечают. Огромная благодарность нашим мастерам, женщинам, которые помогают нам шить и обрабатывать. Они дали мне прикладные знания. От преподавателей получаешь художественное видение: они предлагают посмотреть на вещи и образы по-другому. Ставят тебя в рамки и мотивируют пробовать новое. Конечно, всё познается в работе: ты делаешь, ошибаешься, переделываешь и так по кругу.
– Твой главный инсайт за участие в модных конкурсах? Дай совет студентам, которые тоже начинают развивать свой бренд.
– Очень важно к каждому конкурсу (если у них есть временной промежуток 2-3 месяца) стараться шить новую коллекцию. Часто бывает, что модельер создает коллекцию и представляет ее на конкурсы несколько лет подряд. Выставляет только для галочки. На самом деле нужно мыслить по другому: задача – придумать новое, сшить как можно больше и показать. Для каждого конкурса что-то свое, так быстрее набивается рука. Минимум в год нужно отшивать 2-3 коллекции. Знаешь, когда рисуешь что-то, а потом отдаляешь рисунок и видишь его со стороны – сразу замечаешь ошибки. То же самое и с коллекцией, когда представляешь ее на конкурсе.
Подписывайтесь на наш ВКонтакте: здесь рассказываем историю моды от первого лица.
Бренд Юлии//Интервью: Алёна Крапивенцев