Привет, друзья! Представьте себе мир, где музыка – это не просто звуковые волны, а целый океан эмоций и переживаний. Где каждая нота – это как удар сердца, каждый аккорд – как порыв ветра, который поднимает тебя на крыльях к облакам. И вот, среди этого океана плавают такие ребята, которые создали свой собственный корабль, чтобы плыть по волнам гитарных риффов и барабанных битов. Знакомьтесь – группа Bring Me the Horizon!
Основатели Bring Me the Horizon имели разное музыкальное прошлое в области металла и рока.
Вдохновение для создания группы пришло из любви к метал-музыке и желания выразить свои мысли и чувства через звук.
"Мы все были поклонниками металла, но хотели сделать что-то свое, уникальное,"- говорил Оливер Сайкс в интервью Kerrang! Magazine
Мэтт Николс и Оливер Сайкс имели общий интерес к американскому металкору, такому как Norma Jean и Skycamefalling , и посещали местные хардкор-панк -шоу. Позже они познакомились с Ли Малией , который рассказал им о трэш-метале и мелодичных дэт-метал группах, таких как Metallica и At the Gates ; Малия также был участником трибьют-группы Metallica до встречи с парой. Bring Me the Horizon официально образовалась в марте 2004 года, когда участникам было от 15 до 17 лет. Кёртис Уорд, который также жил в районе Ротерема , присоединился к Сайксу, Николсу и Малии на барабанах. Басист Мэтт Кин , который играл в других местных группах, дополнил состав.
Их название взято из диалога капитана Джека Воробья в фильме 2003 года « Пираты Карибского моря: Проклятие Черной жемчужины» , в котором Воробей говорит: «А теперь принеси мне этот горизонт».
В течение нескольких месяцев после своего образования Bring Me the Horizon создали демо-альбом под названием Bedroom Sessions . Затем они выпустили свой первый EP This Is What the Edge of Your Seat Was Made For в сентябре 2004 года на местном британском лейбле Thirty Days of Night Records.
Он был записан в Pristine Studios в Ноттингеме в течение двух выходных, с барабанами и басом, записанными в течение первых выходных, и гитарами и вокалом, завершенными неделей позже.
Британский лейбл Visible Noise заметил группу после выпуска их EP и подписал с ними контракт на выпуск четырёх альбомов.
Позже группа была удостоена награды «Лучший британский новичок» на церемонии вручения наград Kerrang! Awards 2006 года.
Count Your Blessings (2006)
Это дебютный альбом группы, выпущенный в 2006 году. Альбом был записан в студии и сразу же привлек внимание фанатов тяжёлой музыки. Лидер группы Оливер Сайкс вдохновлялся личными переживаниями и внутренними демонами.
"Когда я писал тексты для 'Count Your Blessings', я был полон гнева и боли. Это было время, когда я искал себя," - вспоминал Оливер в интервью NME.
Ключевые треки:
"Pray for Plagues"- это агрессивная и мощная композиция сочетающая в себе характерный металкор-звук и альтернативный рок. Трек характеризуется тяжелыми гитарными риффами, динамичными ударными и интенсивным вокалом.
"For Stevie Wonder's Eyes Only"- этот трек представляет собой более мелодичную сторону группы, где гармоничные музыкальные аранжировки и эмоциональный вокал создают атмосферу глубокой интроспекции и эмоциональной откровенности.
Интересный факт: Этот альбом считается одним из примеров раннего deathcore звучания группы.
После записи Count Your Blessings , группа отправилась в продолжительный тур по Великобритании в ноябре и сразу же после этого присоединились к Lostprophets и The Blackout в туре по Великобритании , который продлился до конца декабря 2006 года.
В январе 2007 года Bring Me the Horizon смогли нацелиться за пределы Великобритании, когда они заменили Bury Your Dead в европейском туре Killswitch Engage .
Присутствие Bring Me the Horizon в туре было плохо воспринято поклонниками Killswitch Engage.
Suicide Season (2008)
Bring Me the Horizon записали свой второй студийный альбом Suicide Season в Швеции с продюсером Фредриком Нордстрёмом . Он был не впечатлён их первым альбомом и изначально отсутствовал на сессиях записи, если только ему не нужно было там присутствовать. Позже Нордстрём услышал новое звучание, с которым они экспериментировали во время сессии записи, и включился в запись.
Альбом, выпущенный в 2008 году, стал настоящим прорывом для группы. Он демонстрирует переход от чистого металкора к более экспериментальной музыке.
Ключевые треки:
"Diamonds Aren't Forever"- еще одна агрессивная и динамичная композиция от Bring Me the Horizon, привлекающая слушателей своим энергичным звучанием и зловещей атмосферой.
"The Sadness Will Never End"- в этом треке Bring Me the Horizon сотрудничает с гостевым вокалистом, создавая захватывающую и эмоционально насыщенную композицию, которая сочетает в себе тяжелые звуки металкора с эмоциональными моментами и мелодичными аранжировками.
Интересный факт: Альбом был записан в Стокгольме, где группа пришла к новому этапу звучания, интегрируя более мелодичные и альтернативные элементы.
Для продвижения Suicide Season группа отправилась в свой первый тур по Соединённым Штатам, а также появилась в Warped Tour 2008 года .
Во время тура Taste of Chaos в марте 2009 года гитарист Кертис Уорд покинул группу. Его отношения с группой ухудшились, поскольку его выступления на сцене были плохими. Он оскорблял публику во время тура Taste of Chaos, и мало способствовал написанию Suicide Season.
Уорд предложил выступить на оставшихся концертах тура, но группа отклонила это предложение и вместо него попросила своего гитарного техника Дина Роуботама заменить его на оставшихся выступлениях. Ли Малия отметил, что уход Уорда помог улучшить настроение всех, поскольку он был очень негативен.
В 2016 году было объявлено, что Уорд присоединился к группе Counting Days.
В течение недели после окончания тура Сайкс начал общаться с Йоной Вайнхофеном , в то время гитаристом Bleeding Through . Группа знала о нем по его работе с его бывшей группой I Killed the Prom Queen, и они попросили его присоединиться к группе.
There Is a Hell Believe Me I've Seen It. There Is a Heaven Let's Keep It a Secret (2010)
Этот альбом, выпущенный в 2010 году, стал еще одним важным этапом в карьере группы. Здесь они продолжили экспериментировать со звучанием, добавляя больше электроники и альтернативного рока.
"Мы хотели показать, что можем быть разносторонними. Этот альбом – это смесь всех наших влияний," - говорил Оливер Сайкс в интервью Rock Sound
Третий альбом группы, и первый с их новым ритм-гитаристом Йоной Вайнхофеном
Мэтт Николс описывает лирические темы There Is a Hell ... как «отголоски всего, о чем мы пели на нашем последнем CD [Suicide Season]», называя музыку и тексты песен намного более мрачными и угрюмыми.
Ключевые треки:
"Crucify Me"- это трек который сочетает в себе тяжелые гитарные риффы с мелодичными пассажами и интенсивным вокалом.
"It Never Ends" - Этот трек характеризуется динамичным звучанием, содержащим агрессивные элементы металкора и эмоциональные мелодии.
"Blessed with a Curse" - В этой композиции присутствуют гармоничные музыкальные аранжировки и эмоциональный вокал.
В апреле 2011 года Bring Me the Horizon отправились в европейский тур, начав с Великобритании. Они гастролировали с Parkway Drive , Architects и The Devil Wears Prada . 28 апреля Николс сломал руку, играя в футбол с участниками Bring Me the Horizon, Parkway Drive и Architects. Вместо того, чтобы отменить тур, барабанщик Architects Дэн Сирл заменил их, но это означало, что сет-лист Bring Me the Horizon сократился вдвое.
После интенсивного гастрольного графика Bring Me the Horizon наконец завершили продвижение своего третьего альбома в конце 2011 года. Они вернулись в Великобританию на длительный перерыв и в конечном итоге начали работу над своим следующим альбомом. Как и их предыдущие два альбома, они написали свой четвертый альбом в уединении и изоляции, чтобы оставаться сосредоточенными.
В июле группа начала публиковать фотографии себя, записывающихся в «Top Secret Studio Location», и сообщила, что они работают с продюсером Терри Дейтом над записью и продюсированием альбома. 30 июля группа объявила, что они покинули свой лейбл и подписали контракт с RCA , который выпустит их четвертый альбом в 2013 году.
Группа отыграла всего три концерта за весь 2012 год: Warped Tour 2012, Alexandra Palace в Лондоне, где они были хедлайнерами,шоу Radio 1 Rocks на BBC Radio 1.
В январе 2013 в составе группы также произошли изменения. Это началось в начале месяца, когда Джордан Фиш , клавишник Worship и сессионный музыкант группы во время написания Sempiternal , был объявлен полноправным участником. Затем, позже в том же месяце, Йона Вайнхофен покинул группу по неизвестным причинам.
Sempiternal (2013)
Альбом, выпущенный в 2013 году, стал настоящим прорывом для группы. Он получил множество положительных отзывов от критиков и фанатов.
"Мы хотели создать альбом, который бы затрагивал самые глубокие эмоции слушателей," - говорил Оливер Сайкс в интервью Alternative Press
Ключевые треки:
"Shadow Moses" — Сильный агрессивный трек, затрагивающий темы борьбы с внутренними конфликтами и чувством замкнутости. Сочетает металлкор и электронные элементы.
"Sleepwalking" — Меланхоличная композиция о чувстве отстраненности, как будто находишься в полусне. Соединяет электронные и рок-звучания.
"Can You Feel My Heart" — Эмоциональная песня о уязвимости и поиске связи с другими. Объединяет тяжелые гитарные риффы и электронные элементы.
Интересный факт: Этот альбом стал точкой поворота для группы, когда они начали экспериментировать с электроникой и альтернативными звуками.
В поддержку Sempiternal группа гастролировала по Австралии с Of Mice & Men и Crossfaith и отыграла тур по Великобритании с Pierce The Veil и Sights & Sounds. Затем они завершили тур American Dream в Северной Америке при поддержке Of Mice & Men, Issues , Letlive и Northlane .
Группа выступила на арене Уэмбли в Лондоне 5 декабря при поддержке Young Guns , Issues и Sleepwave , который был записан и позже выпущен в виде концертного альбома/DVD .
В конце июня группа начала продвигать фотографии символа зонтика, которые использовались в качестве татуировки, на наклейках и плакатах по всей Англии, США, Австралии и Европе; позже он был использован для рекламной обложки первого сингла группы с нового альбома.
That's the Spirit (2015)
Этот альбом, выпущенный в 2015 году, стал еще одним важным этапом в карьере группы. Здесь они продолжили экспериментировать со звучанием, добавляя больше поп-элементов и альтернативного рока.
"Мы хотели показать, что можем быть разносторонними. Этот альбом – это смесь всех наших влияний," - говорил Оливер Сайкс в интервью NME
Ключевые треки:
"Doomed" – Открывающий трек с мрачными текстами и басовыми электронными битами, создающий атмосферу обречённости.
"Drown" – Один из самых коммерческих хитов группы, который сначала вышел отдельным синглом.
"Oh No" – Экспериментальный трек с танцевальным битом и неожиданным саксофонным соло в стиле 80-х.
Интересный факт: Альбом был более ориентирован на альтернативный рок и получил признание как один из самых коммерчески успешных работ группы.
Группа отправилась в тур по США в октябре 2015 года при поддержке Issues и PVRIS . Группа также гастролировала по Европе в ноябре 2015 года и отправилась во второй тур по США в апреле и мае 2016 года. За этим последовал тур по Австралии в сентябре 2016 года и второй тур по Европе в ноябре 2016 года.
22 апреля 2016 года группа дала живой концерт с оркестром под управлением Саймона Добсона в Королевском Альберт-Холле в Лондоне. Концерт стал первым выступлением группы с живым оркестром. Он был записан, и концертный альбом Live at the Royal Albert Hall был выпущен 2 декабря 2016 года через краудфандинговую платформу PledgeMusic на CD, DVD и виниле, а все вырученные средства были пожертвованы в Teenage Cancer Trust.
В августе 2018 года в крупных городах по всему миру появились загадочные плакаты с сообщением «Хочешь создать культ вместе со мной?». Крупные СМИ приписали плакаты группе только из-за использования логотипа гексаграммы, который ранее использовался группой. За это время сама группа публично не признала свою причастность к кампании. Каждый плакат предоставил уникальный номер телефона и адрес веб-сайта. На веб-сайте было размещено краткое сообщение под названием «Приглашение к спасению» и указана дата 21 августа 2018 года. Телефонные линии заставили фанатов ждать длинными, разнообразными аудиосообщениями, которые часто менялись. Сообщается, что некоторые из этих сообщений заканчиваются искаженным аудиоклипом того, что предположительно было новой музыкой группы.
Amo (2019)
Альбом, выпущенный в 2019 году. Он получил множество положительных отзывов от критиков и фанатов.
"Этот альбом был нашим экспериментом с различными жанрами и звуками, пытаясь выйти за рамки ожиданий наших слушателей." - Jordan Fish
Ключевые треки:
"MANTRA" - Сочетание рок-звучания и энергичной музыки делают этот трек ярким и запоминающимся.
"medicine" - Этот трек характеризуется мощными гитарными партиями и интенсивным вокалом, создавая атмосферу напора и энергии.
"nihilist blues" - Это экспериментальная композиция с применением электронных элементов, создающая захватывающую атмосферу и новаторский звук.
Интересный факт: Альбом получил номинацию на премию Grammy в категории "Лучший рок-альбом", демонстрируя широкое признание и восторженные отзывы от критиков за его оригинальность и экспериментальный подход к звучанию.
Post Human: Survival Horror(2020)
Во время карантина из-за COVID-19 группа рассказала, что они находятся в домашней студии, сочиняя и записывая материал для своего восьмого альбома
25 июня группа выпустила сингл « Parasite Eve » вместе с сопровождающим его музыкальным видео. В тот же день группа также анонсировала проект, над которым они работают, под названием Post Human , который, по их словам, будет состоять из четырех EP, выпущенных в течение следующего года, которые в совокупности составят альбом. Песня была спродюсирована композитором Doom Eternal Миком Гордоном .
"Работать над альбомом во время пандемии было очень странным опытом. Мы не могли встретиться лично, поэтому многое делали через Zoom и другие платформы," - отметил Джордан Фиш в интервью MusicRadar
Ключевые треки:
"Dear Diary"- открывающая композиция альбома, которая сразу задает тон всему проекту. Трек начинается с медленного, мрачного вступления, которое постепенно переходит в мощный хорус. Лирика песни обращается к внутренним страхам и переживаниям, которые испытывает человек в условиях глобального хаоса
"Obey" (feat. YUNGBLUD)- песня стала одним из главных хитов альбома благодаря энергичному звучанию и мощному вокалу обоих артистов. Композиция сочетает в себе элементы электроники и альтернативного рока, создавая уникальное звуковое пространство.
"Работать с YUNGBLUD было невероятным опытом. Он принес свою энергию и страсть в нашу музыку," - отметил Ли Малин в интервью Metal Injection.
"Teardrops" - Эта песня представляет собой более спокойную и лирическую сторону альбома. Она затрагивает темы потерь и надежды, которые остаются актуальными даже в условиях глобального хаоса. Мелодия и текст песни вызывают у слушателя множество эмоций.
Интересный факт: Несмотря на ограничения, связанные с пандемией, группа смогла привлечь несколько известных артистов для участия в записи альбома. Например, песня "Obey" с участием YUNGBLUD стала одной из самых популярных композиций альбома.
В 2023 году Джордан Фиш покинул коллектив и занялся продюссированием других артистов.
Post Human: Nex Gen(2024)
Он был неожиданно выпущен 24 мая 2024 года, изначально запланированный на 15 сентября 2023 года, как вторая часть серии Post Human , после Post Human: Survival Horror (2020). Это также последний альбом с участием клавишника группы и поддерживающего продюсера Джордана Фиша , поскольку он покинул группу в конце 2023 года. Альбом получил в основном положительные отзывы критиков после выпуска. В нем представлены гостевые вклады от Aurora , Underoath , Lil Uzi Vert и Daryl Palumbo .
Альбом "Next Gen" фокусируется на будущем человечества и его адаптации к новым технологиям и изменениям в обществе. Оливер Сайкс объяснил, что серия "Post Human" посвящена размышлениям о том, как технологии и искусственный интеллект могут изменить жизнь людей в ближайшие десятилетия.
Ключевые треки:
"Strange World"- Это открывающая композиция альбома, которая сразу задает тон всему проекту. Трек начинается с мрачного, электронного вступления, которое постепенно переходит в мощный хорус. Лирика песни затрагивает темы будущего и технологий, которые меняют наш мир.
"DiE4u" (feat. Nova Twins)- Эта песня стала одним из главных хитов альбома благодаря энергичному звучанию и мощному вокалу обоих артистов. Композиция сочетает в себе элементы электроники и альтернативного рока.
"Quake" - Эта песня представляет собой более спокойную и лирическую сторону альбома.
Интересный факт: Альбом стал важным этапом в карьере Bring Me the Horizon, демонстрирующим их способность адаптироваться к новым условиям и продолжать развивать свой стиль. Песни альбома затрагивают важные темы современности и предлагают слушателям глубокий взгляд на будущее человечества.
Так что, друзья, если вы хотите отправиться в путешествие по волнам музыки, то Bring Me the Horizon – это ваш корабль. Они подарят вам множество эмоций и впечатлений, которые останутся с вами надолго. И помните, что даже самый суровый металл может быть красивым, если в него вложить душу. До встречи на концерте или в ваших наушниках!