Премьера 2025 года.
Режиссер - Константин Богомолов.
Художник- постановщик и художник по костюмам - Лариса Ломакина.
Художник по свету - Иван Виноградов.
Композитор - Валерий Васюков.
Видеохудожник - Алан Мандельштам.
А утки уже летят высоко…
Многие считывают этот спектакль дерзким и оскорбительным по отношению к советской интеллигенции. Так можно подумать, услышав речи Треплева. Но у меня другая точка зрения. Убийственные монологи об интеллигенции произносит не Константин Богомолов, а Константин Треплев, а по отцу - Ширинкин, представитель интеллигенции 80-х годов. И этот же герой в конце пьесы, лишившись всех идеалов, застреливается.
Напомню, что действие спектакля перенесено в 1986 год - время начала горбачевской перестройки. Ей предшествовал долгий период брежневского застоя, символически закочившейся чередой ритуальных похорон. Дух той эпохи очень точно выразил Александр Вампилов в своих пьесах. В кино появились «Курьер». Фильм «Легко ли быть молодым?» еще острее выразил протест молодых. Взрыв на Чернобыльской АЭС в апреле 1986 года ужаснул страну, погибло очень много спасателей, и стало понятно, что этот взрыв похоронил веру в прочность советской системы.
Дух в пьесе «Чайка с продолжением» отражает желание старшего поколения жить по-старому, а нового - перемен. Декорации огромной террасой и выходом к реке намекают на состоятельность искусствоведа, специализирующегося на творчестве Одри Бердслея, Петра Сорина, и отдыхающей здесь у творческой интеллигенции - сестры Ирины Аркадиной и ее любовника- писателя Бори Тригорина.
Костюмы и платья Ирины шикарны. Актриса Елизавета Бызыкина выглядит сногсшибательно (сценографию и костюмы создала постоянный соавтор К.Богомолова - Лариса Ломакина). Есть и прислуга: управляющий Шамраев (Александр Шумский) с огромным животом и его забитая жена - Полина (Александра Виноградова). Маша (Дарья Жовнер), как известно, в черном, язвительна и недовольна жизнью, пьет водку и дымит как паровоз.
Сюжетные линии чеховской «Чайки» не изменены, но текст дополнен современными темами и диалогами, лексикой, иногда нецензурной, но не в этом суть. Главное - со всех персонажей снят флер каких-либо стремлений и идеалов. Стремления у всех исключительно приземленные, бытовые. Маша, дочь акушера Дорна (этот факт в пьесе, написанной К.Богомоловым по мотивам «Чайки» никто не скрывает от Шамраева) хочет уехать в Израиль. Дорн (великолепный актер Андрей Фомин) отказывается признать дочь, но продолжает ездить на дачу Сорина. Никаких чувств по отношению к дочери не испытывает, да и ни к кому особого тепла не проявляет. Дочке - конфетки с ликером. Косте - советы, как писать пьесу.
Самое большое желание Иры Аркадиной - быть желанной как женщина и востребованной как актриса, и как можно дольше. Актрисе удалось сыграть эгоцентричную и пошлую мещанку, для которой сын - помеха и досадное напоминание о возрасте. Она в выражениях не стесняется. Нина для нее «деревенская шлюха». Все реплики, обращенные к Треплеву произносятся вымученным и раздраженным тоном. Никакой близости матери с сыном не возникает даже на минуту!
Писатель Боря Тригорин (Дмитрий Куличков) хочет славы и известности, ну и любовный романчик не прочь закрутить. Одет по советским меркам шикарно: в белом джинсовом костюме. Нина Заречная (Елена Степанян) сначала обыкновенный подросток-максималист, а , повзрослев, становится грубой и развязной. Константин Треплев (Сергей Городничий) считает, что всё сгнило, всю советскую интеллигенция обвиняет в двойных стандартах, даже великих: И. Бродского, Б. Окуджаву, А. Вознесенского и всех, всех. Вот только отец Ширинкин, по его мнению, был не хуже Эфроса. И в детстве проказничал (струны Окуджаве перерезал), и в юности дерзил (его выгнал из ВГИКа Наумов).
На мой взгляд, К.Богомолову удалось осовременить пьесу и сделать ее провокационной. Главный месседж спектакля - интеллигенции в России больше нет. Есть редкие интеллигенты (в спектакле таковых нет, но их имена называют). И есть образованные люди с разными взглядами и скрепами.
Началось это с потери веры еще во времена Чехова. Потом в России была диктатура, потом разрешенная властью оттепель, и наконец - застойное время. А сейчас - не «Чайка», а еще хуже - ее продолжение.
Сама пьеса Чехова еще в начале 20 века ставила вопросы бездуховности и разобщенности. В основе пьесы - известный сюжет «Гамлета». Мать не любит сына, бросает его ради любимого. Казалось бы вечный сюжет, но разница в деталях. Аркадина в чеховской Чайке - женщина сложная. Она - большая актриса, ее связывают длительные отношения с Тригориным. Она его действительно любит, но понимает, что стареет, и оттого бьется за него как тигрица.
А в 80-ые годы Аркадина свежа как роза, тоже, видимо, прекрасная актриса, но она не просто бросила сына, а еще и зарабатывает и пиарится на его смерти, говорит о счастье приобретенного опыта! Это, конечно, «борщец» (цитата из спектакля «Где ты был так долго, чувак?).
Автор пьесы не заглянул в наше время, но все сказано словами «с продолжением». Пошлость не просто продолжается, а цветет пышным цветом. Торгуют всем, что можно продать. Не случайно, последняя сцена в Доме отдыха - это разговор писателя Бори Треплева с любовницей, тоже актрисой (Эвелина Гатауллина). Она молода, но уже кладезь житейской мудрости и жрица любви. А предпоследняя сцена - это интервью Аркадиной с новым любовником - режиссером Велимиром (Артем Курбатов) о ходе съемок фильма «Забвение», рассказывающем о смерти ее сына, портрет которого она теперь кладет перед каждой съемкой на грудь.
А что еще можно ждать от постмодерниста Богомолова? Конечно, ниспровержение всех истин и деконструкцию текста, ироничной, едкой, без сантиментов. Режиссер играет с текстом Чехова, выворачивая наружу самую ублюдочную сторону людей. А как еще может быть в мире, потерявшем веру в божественное откровение? Конечно, кто-то верит в Бога, но в массе - нет. Паоло Соррентино даже придумал молодого папу, чтобы оживить чувства верующих.
И хотя в пьесах Чехова налицо были признаки начавшегося разложения, то есть потери идеалов, сейчас мы в эпицентре пошлости, как назвал наше время Наум Клейман.
У Чехова Аркадина тоже пошлая, но она все же любит Тригорина. У Богомолова Аркадина не любит Борю, но отпустить его к Заречной - никогда! Аркадина крепко держит всё и всех в своих руках. И прежде всего - деньги.
У Чехова Нина Заречная - среднего таланта актриса, но она прекрасна своей молодостью и наивностью, верой в идеалы. Нина действительно влюбляется в знаменитого писателя.
У Богомолова Нина - глупый и упертый подросток. Она вызывает своим надоедливыми приставаниями к Тригорину хохот в зале. Девушка учит Борю, как отдыхать и что есть, и не понимает, что это глупо. Обещает молочком поить. И писатель ей нужен, чтобы поступить во ВГИК.
Сцена объяснения Треплева и Аркадиной сражает полным отсутствием какой бы то ни было романтики. Писатель сильно пьян, и Аркадиной не составляет большого труда уговорить его ехать с ней в Москву. Она знает его больные места - он бесхребетен и тщеславен. Слушает все время свое интервью популярному в те годы журналисту Урмасу Отту, где он говорит про общую дорогу с народом. Его будущий романчик с Ниной Заречной - это даже не влюбленность, а желание новизны.
Да и Ира Аркадина больно жесткая и крикливая. С такой тепла не ощутишь, но подруга статусная: сам Ефремов в МХТ зовет. Она наслажается собой и считает себя непревзойденной актрисой. И это, наверное, так и есть, если ее снимали Тарковский, Герман и другие корифеи. Но это ломает всю картинку. Как такая неодухотворенная Аркадина могла сниматься у Тарковского? А вот так, это жизнь без сентиментов, как бы отвечает Богомолов. Именно Аркадина в спектакле рассказывает про беременность Ольги Леонардовны Книппер-Чеховой и не от Чехова.
В спектакле К. Богомолова Петр Сорин (Кирилл Трубецкой) сильно болен, но родная сестра при нем говорит о его будущих похоронах. Писанину племянника даже из родственных чувств дядя не поддерживает.
Наконец, Треплев оказывается неталантливым, в отличие от чеховского. Его вышучивает в своей программе «Вокруг смеха» пародист Александр Иванов, написав свою пародию (медицинский триллер) на рассказ Треплева «Мертвые не дышат».
Как ни удивительно, именно физрук Медведенко (Никита Лукин) , предмет насмешек, считающийся лузером среди просвещенных, едет домой к ребенку. А те, кто считает себя просвещенными, бросают детей (Аркадина и Маша), но зато смотрят фильм Абуладзе «Покаяние».
Театр Константина Богомолова не вызывает глубокие переживания, но наводит на размышления. Это иронический постмодернистский театр, в котором нет яркой абсурдистской стилистики, нет клоунов и пантомимы, нет анимации и гротеска. Но абсурд есть. Сама до боли знакомая реальность и есть абсурд, потому что она отдает мертвечиной - мертвой чайкой. Отсюда и саундтрек спектакля - трагический, как будто кто-то играет на расстроенном пианино.
Спектакль мне понравился!
Актеры прекрасные!
В спектакле используются большие экраны: человек крупным планом, так сказать, и зрителям удобно.