Найти в Дзене
ArtSreda

Кто скрывался под маской Арлекина?

Дорогие друзья, сегодня мы рады представить вам Сергея Юрьевича Судейкина. Он личность в мире искусства довольно значимая, является представителем дерзкого поколения живописцев. Появился на свет в семье Георгия Порфирьевича Судейкина, который в своё время был весьма известным сыщиком, мастером оперативной работы и вербовки, зверски убитый собственным агентом. После достижения 18 лет, сын Сергей сменил отчество с Георгиевича на Юрьевича, видимо для того чтобы слава отца не затмевала его талант. Обучался Сергей Судейкин в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, где наставниками были такие мастера, как Аполлинарий Васнецов, Леонид Пастернак, Валентин Серов, Константин Коровин. Был отчислен из училища на целый год за то, что показал на конкурсной выставке работы интимного содержания в манере «не входившей в учебную программу». Не заметить талант художника было сложно, ещё на первых курсах училища вместе с Николаем Сапуновым, он оформлял спектакли для оперной антрепризы Мамонтова в

Дорогие друзья, сегодня мы рады представить вам Сергея Юрьевича Судейкина. Он личность в мире искусства довольно значимая, является представителем дерзкого поколения живописцев.

Судейкин Сергей Юрьевич. Источник: фото из Интернета
Судейкин Сергей Юрьевич. Источник: фото из Интернета

Появился на свет в семье Георгия Порфирьевича Судейкина, который в своё время был весьма известным сыщиком, мастером оперативной работы и вербовки, зверски убитый собственным агентом. После достижения 18 лет, сын Сергей сменил отчество с Георгиевича на Юрьевича, видимо для того чтобы слава отца не затмевала его талант.

Обучался Сергей Судейкин в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, где наставниками были такие мастера, как Аполлинарий Васнецов, Леонид Пастернак, Валентин Серов, Константин Коровин. Был отчислен из училища на целый год за то, что показал на конкурсной выставке работы интимного содержания в манере «не входившей в учебную программу». Не заметить талант художника было сложно, ещё на первых курсах училища вместе с Николаем Сапуновым, он оформлял спектакли для оперной антрепризы Мамонтова в «Эрмитаже».

Застолье. 1940-е гг., материалы: холст, масло, размеры: 50,8 х 61 см. Источник: https://moscow-auction.ru
Застолье. 1940-е гг., материалы: холст, масло, размеры: 50,8 х 61 см. Источник: https://moscow-auction.ru

Сергей Судейкин был одним из организаторов символистского художественного объединения «Голубая роза» - цветок любви и высшей чистой страсти. Работы участников объединения, куда входили П.В. Кузнецов, Н.П. Крымов, Н.Н. Сапунов, М.Ф. Ларионов стремились к созданию образов, наполненных красотой и возвышенностью. В 1907 году, когда в столице прошла экспозиция художников «Голубой розы», она не принесла прибыли, но зато живописцы стали узнаваемы и популярны.

Эскиз декорации к оперетте «Забава дев» М.А. Кузьмина, 1911 г., материалы: бумага, карандаш, гуашь, размеры: 35,6 х 28,6 см. Источник: https://www.litfund.ru
Эскиз декорации к оперетте «Забава дев» М.А. Кузьмина, 1911 г., материалы: бумага, карандаш, гуашь, размеры: 35,6 х 28,6 см. Источник: https://www.litfund.ru

Сергей Судейкин дружил с поэтом М. Кузминым, и их дружба носили романтический характер. В одном из своих произведений поэт описал их встречу так: «Видел милого Судейкина. Дома я читал дневник и стихи; потом стали нежны, потом потушили свечи, постель была сделана; было опять долгое путешествие с несказанной радостью, горечью, обидами, прелестью». Несмотря на это Сергей женился на артистке Ольге Глебовой, причём это была любовь с первого взгляда – он увидел её в спектакле, она поехала проводить его на вокзал и в последний момент впрыгнула в вагон и уехала с ним в Москву. Через несколько лет Ольга всё же узнала о страстях своего мужа, была потрясена и конечно же брак распался.

Ольга Судейкина (Глебова). Источник: фото из Интернета.
Ольга Судейкина (Глебова). Источник: фото из Интернета.

Однако, художник вскоре познакомился с актрисой немого кино Верой де Боссе, влюбившись «по уши» она ушла от мужа, бросила актёрскую деятельность и посвятила свою жизни творчеству художника. Вместе они эмигрировали сначала в Париж, а позже в США. Но и Вера вскоре покинула Сергея, позже она выйдет замуж за Игоря Стравинского.

Вера Судейкина (Боссе). Париж, 1924 год. Источник: фото из Интернета
Вера Судейкина (Боссе). Париж, 1924 год. Источник: фото из Интернета

Третьей женой художника стала Джин Палмер, певица из труппы Метрополитен-оперы. В США Судейкин много работал оформлял спектакли для киноленты «Воскресенье» по роману Льва Толстого. В Нью-Йорке Сергей Судейкин решил открыть клуб, названный «Привал комедиантов», в который вложил все семейные сбережения, но проект не принес прибыли, что повлекло банкротство. В конце жизненного пути художника его супруга, чтобы заработать средства к существованию, была вынуждена распродавать имущество.

Сергей Судейкин был довольно высокомерным, мрачным по характеру, видимо компенсировал он это своим ироничным творчеством. Его работы в большинстве своём скорее насмешка над жизнью, чем ее отображение. Любопытно, что написанная художником картина «Моя жизнь» действительно отображает его жизнь, на ней изображены: он сам в костюме Арлекина, две его супруги и его друг Михаил Кузмин.

Моя жизнь. 1916 год. Источник: фото из Интернета
Моя жизнь. 1916 год. Источник: фото из Интернета

В конце своей жизни, тяжело больной, художник завещал передать тысячу своих произведений на родину. Случилось это лишь в 1970 году благодаря любителю русской театральной живописи, потомственному аристократу Никите Лобанову-Ростовскому. Архив художника был передан в Центральный государственный архив литературы и искусства. Отметим и то, что сейчас работы художника не потеряли своей актуальности и пользуются спросом у любителей искусства. Согласно сведениям HammerPrice, 20 произведений художника были проданы российскими аукционными домами за последние несколько лет, среди которых наиболее дорогой работой стала картина «На сцене» (на фото). Картина ушла с московских осенних торгов в 2024 году за 5 млн рублей.

На сцене. 1920 - 1930-е гг., материалы: холст, масло, размеры: 50 х 60 см. Источник: https://sovcom.ru
На сцене. 1920 - 1930-е гг., материалы: холст, масло, размеры: 50 х 60 см. Источник: https://sovcom.ru

Более подробную информацию о продажах произведений художника вы можете найти здесь 👉HammerPrice👈.