В Николаевском зале Зимнего дворца открылась выставка «Ландшафт души. Каспар Давид Фридрих и Россия», приуроченная к 250-летию со дня рождения художника.
На ней показано более двухсот экспонатов из пятнадцати российских музеев: живопись, графика, прикладное искусство, архивные документы и мемориальные предметы. Впервые произведения художника, хранящиеся в русских собраниях, представлены в общем пространстве настолько полно: вместе собраны 11 картин и 16 рисунков мастера.
«Фридрих – гордость Германии и гордость Эрмитажа. Наша коллекция не только исключительно хороша, но и окружена романтической историей русской любви к Фридриху, образами Николая I, Александры Федоровны, Жуковского, – рассказал Михаил Пиотровский, генеральный директор Эрмитажа. – Вся эта история – особый пример причудливых связей русской культуры с культурой европейской»
Каспар Давид Фридрих (1774–1840) – один из самых значимых мастеров немецкого романтизма. В изобразительном искусстве он сумел воплотить и развить те принципы, которые до него сформулировали в литературе и философских трактатах Фридрих Шиллер и Людвиг Тик, Фридрих Шлегель и Новалис. Однако не всем современникам было понятно новаторское искусство живописца, а острый интерес к его картинам ещё при жизни художника сменился забвением.
Важнейших своих ценителей и заказчиков Каспар Давид Фридрих нашёл в России. Идея выставки состоит в том, чтобы представить его работы в контексте русской культурной жизни первой половины XIX века. Экспозиция рассказывает о самом художнике, об истории появления его работ в Российской империи, о главных русских коллекционерах его произведений – императрице Александре Фёдоровне и поэте Василии Андреевиче Жуковском, а также об отзвуке искусства Фридриха в работах русских мастеров.
Каспар Давид Фридрих – художник, полнее всего воплотивший в живописи идеалы немецкого романтизма.
Основной темой творчества Фридриха был пейзаж. Этот жанр имел особенное значение для эпохи романтизма, видевшей в дикой, первозданной природе идеал чистоты и свободы. Выросший на берегах Балтийского моря, Каспар Давид Фридрих с юных лет восхищался его бескрайними просторами и таинственным светом северного неба. Позже, в годы странствий по горам Богемии и Саксонии, он обратился к возвышающим душу образам горных вершин и бездонных пропастей.
Мастер подчеркивал важность обращения к северным, немецким ландшафтам, осуждая тех, кто готов видеть красоту только в изобильной природе Италии. Вместе с тем картины Фридриха никогда не воспроизводят конкретный ландшафт буквально. Это – собирательный образ мира, созданный воображением художника. В произведениях немецкого романтика вечное и сиюминутное сталкиваются в неразрешимым противоречии, где исполинская природа противостоит хрупкому миру человека.
В российских музеях хранится уникальная, самая большая за пределами Германии коллекция работ Фридриха. Поскольку сложилось это собрание в основном благодаря покупкам императорской фамилии, и картины изначально украшали императорские усадьбы под Петербургом (Коттедж в Петергофе, усадьбы Знаменка и Ропша), то лучшее место для проведения ретроспективы работ художника – главная императорская резиденция.
Выставка «Ландшафт души. Каспар Давид Фридрих и Россия» состоит из четырёх разделов. В центральном представлены картины и рисунки самого Фридриха. В их числе:
– полотно «На паруснике» – метафорический автопортрет художника с женой и, вероятно, подарок императора Николая I своей молодой супруге Александре Фёдоровне;
– уникальный портрет Василия Андреевича Жуковского и его друзей, братьев Сергея Ивановича и Александра Ивановича Тургеневых, кисти Фридриха;
– рисунки сепией, которые являются редкими по качеству работами мастера, полноценными аналогами его живописных композиций, но которые почти не выставляются.
Три других раздела рассказывают о российских почитателях таланта Фридриха и о том, как его творчество повлияло на развитие романтического направления в русском искусстве.
Первый посвящён Василию Андреевичу Жуковскому – поэту, художнику, коллекционеру, популяризатору романтического мироощущения и таланта Фридриха. Второй – императрице Александре Фёдоровне: её увлечению Средневековьем, которое разделяли император Николай I и их дети, а также её коллекции. Третий представляет работы русских художников, в которых отразился романтический взгляд на ландшафты Российской империи. Все вместе они позволяют проследить за тем, как распространялись в среде российских интеллектуалов знания о Каспаре Давиде Фридрихе, как русским обществом усваивались принципы романтического пейзажа.
Среди экспонатов:
– рисунки Жуковского, сделанные во время путешествия по Крыму, Альпийским горам и Италии и почти неизвестные публике;
- подлинные описи коллекций Жуковского и Александры Фёдоровны;
- письма Фридриха к Жуковскому;
- альбом с наставлениями Жуковского цесаревичу Александру Николаевичу, воспитателем которого был поэт;
- две картины Михаила Лермонтова с видами Кавказа.
Показаны также сборники изображений средневековых костюмов, популярные в XIX веке, мебель, театральные декорации и архитектурные проекты в готическом духе. Всё это представляет контекст культурной жизни Российской империи, куда органично вошли шедевры Фридриха.
Отдельного внимания заслуживают история и личность принцессы Шарлотты Прусской, впоследствии императрицы Александры Фёдоровны. На выставке можно увидеть альбом, привезённый ею из Германии, готический сервиз из дворца Коттедж, возведённого для неё в Петергофском парке Александрия. Впервые в фокусе внимания окажутся состав и специфика художественной коллекции императрицы. Открытия, сделанные в процессе подготовки выставки, покажут, как личность Александры Фёдоровны повлияла на развитие романтизма в России и формирование художественных вкусов аристократии.
Архитектурное оформление выставки представляет работы великого художника как цельную и единственную в своём роде группу произведений, демонстрирующих различные аспекты его творчества. Русский контекст окружает их и неразрывно связан прежде всего с образом Зимнего дворца, жизнью и интересами его обитателей. В этой части экспозиции можно увидеть произведения из императорских коллекций и предметы, рассказывающие о жизни Василия Андреевича Жуковского. Именно в его придворной квартире русские литераторы и художники знакомились с творчеством Фридриха, и именно он выступил в роли посредника, соединявшего немецкую и русскую художественную культуру.
Известно, что Фридрих в конце жизни создавал картины-«транспаренты» на полупрозрачной основа. Специально для выставки в Эрмитаже студенты Санкт-Петербургской академии художеств им. И.Е. Репина реконструировали эти утраченные работы художника по эскизам и описаниям.
В рамках проекта «Музыкальное измерение», идея которого принадлежит коллективу musicAeterna, резиденты musicAeterna подобрали музыкальные композиции к 11 художественным произведениям и трём реконструкциям, представленным на выставке. На экспликациях к этим работам будут размещены QR-коды, пройдя по которым посетители смогут услышать подобранную музыку. Также в Эрмитаже 8 и 9 декабря пройдут два концерта, посвящённые выставке «Ландшафт души. Каспар Давид Фридрих и Россия».
В качестве музыкального оформления на выставке звучит Пятая симфония Густава Малера в исполнении Заслуженного коллектива России академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской академической филармонии им. Д.Д. Шостаковича под управлением Николая Алексеева.
Елена Дружинина