В наши дни мы считаем картины, реалистично изображающие жизнь само собой разумеющимися. В конце концов, большая часть нашей современной жизни отражена в реальных фотографиях людей и мест.
Но воссоздание изображений в том виде, в каком мы их видим, - это относительно недавняя концепция. До появления натурализма и реализма, которые привели к импрессионизму, романтизированные версии окружающего нас мира были обычным явлением в мире искусства.
Термины могут сбивать с толку, поскольку все они тесно связаны между собой, а иногда эти направления даже пересекаются. Сегодня я расскажу о натурализме, реализме и импрессионизме, их сходствах и различиях, а также о том, как они вместе формировали историю искусства.
Натурализм
Натурализм возник в 19 веке и ознаменовал собой переход к изображению предметов, приближенному к тому, какими мы их видим на самом деле. До этого искусство изображало людей или пейзажи в стилизованном или идеалистическом виде.
Это привело к появлению таких ответвлений, как сельский натурализм и пленэр. Натурализм был попыткой изобразить жизнь такой, какая она есть. Сельский натурализм относится к сценам сельской жизни, а пленэр - к сценам на открытом воздухе. Некоторые из этих натуралистических картин, при беглом взгляде, могут показаться фотографиями из-за их реалистичности.
Реализм
Реализм можно определить по нескольким признакам. Реалистические картины, которые начали появляться в середине 19 века, изображают повседневную жизнь и, как правило, выглядят почти фотографически. Реализм пытается отказаться от всех стилизаций ради более грубого взгляда на мир.
Картины реалистического движения включают сельские пейзажи и жизнь рабочего класса. На них также изображены люди в кафе, жизнь на городских улицах, а также более откровенное отношение к человеческому телу и сексуальности. В отличие от религиозного и мифологического подтекста предыдущих эпох, реализм пытался убрать все искусственное из искусства.
Термин "реализм" был введен французским писателем Шампфлери в 1840-х годах, и его примером стали работы Гюстава Курбе, Джона Эверетта Милле и Жана-Франсуа Милле.
Импрессионизм
Импрессионизм, возникший во Франции в 1800-х годах, характеризуется рисованием "на ходу", обычно на открытом воздухе, а не в студии по эскизам. Как правило, картины импрессионистов изображали пейзажи, стремясь изобразить увиденное как можно более реалистично. Импрессионисты хотели запечатлеть мир со всеми его изменчивыми формами, оттенками и тонами.
Такие художники, как Пьер-Огюст Ренуар, часто использовали импрессионистский стиль для написания оживленных городских сцен, полных людей, утверждая, что пейзажи не были единственной темой, которой ограничивались импрессионисты.
Клод Моне возглавил движение импрессионистов наряду с другими парижскими художниками, а также такими художниками, как Джон Констебл из Великобритании. Поворотным пунктом от реализма к импрессионизму стало использование света.
Художники обнаружили, что рисование на улице, быстро и в моменте, дает им возможность понять свет и то, как он влияет на цвет. Мазки кисти стали более быстрыми и ломаными, изображая мимолетность того света, что мы видим.
Что у них общего?
У всех этих направлений была одна цель: изобразить жизнь такой, какой она была на самом деле. Все три движения зародились в 19 веке и развенчали идею высокого искусства и академический характер искусства того времени.
Если посмотреть на работы, созданные представителями этих трех движений, можно увидеть очевидное сходство между ними. Большие пейзажи, правдивое выражение жизни и отказ от романтизированных версий повседневной жизни, которые доминировали в эпоху Возрождения и других более ранних периодов творчества художников.
Что отличает эти направления?
Натурализм и реализм - наиболее тесно связанные между собой направления. Можно сказать, что натурализм - это разновидность реализма, поскольку реализм проявляется волнами на протяжении всей истории.
Основное различие заключается в том, что натурализм обычно относится к вещам в их естественном состоянии, в то время как реализм может относиться к чему угодно, лишь бы это было реальное изображение этой вещи. Например, Офелия изображает шекспировского вымышленного персонажа, однако она написана в стиле реализма.
Поэтому картины натурализма часто бывают сельскими, непритязательными. Реализм имеет более широкий диапазон.
Затем импрессионизм, который использовал свет и цвет в совершенно новом направлении. Импрессионизм имеет тенденцию быть более красочным, почти никогда не используя коричневые и черные цвета. Более короткие мазки кисти также придают картинам импрессионистов особое ощущение.
Кроме того, импрессионисты работали в реальном времени, а не в студии по эскизам - это еще один способ, которым импрессионизм отделяется от других.
Как натурализм, реализм и импрессионизм работают вместе?
Эти три направления существовали вместе, чтобы создать большинство произведений искусства, появившихся в 19 веке. Полностью отвернувшись от того, что ожидалось от классической живописи, художники реализма, натурализма и импрессионизма изображали то, что они видели в окружающем мире, а не то, что они хотели бы видеть или что они себе представляли.
Романтические чувства и фантазии больше не были единственным источником вдохновения для великих произведений. Благодаря натурализму, реализму и импрессионизму реальность стала центральной темой в мире искусства.
Эти движения открыли путь к искусству, каким мы видим его сегодня, и позволили создать стили современного реализма и постимпрессионизма.
***
Спасибо, что дочитали до конца! Подписывайтесь и ставьте лайк. Поддержите канал, используя форму ниже:
#картины #искусство #живопись #картина #художник #мировое искусство #картины со смыслом #скрытый смысл #изобразительное искусство