Приветствую. Прошло колоссальное количество времени с написания предыдущей статьи, за что хочу перед вами извиниться. С начала года моё внимание полностью перешло к играм. Было очень приятно наконец прикоснуться к чему-то совершенно новому и на время отойти от мира мультфильмов. Однако я всё равно не забывал про анимацию и каждый день смотрел серии Adventure Time (Время Приключений). Прикоснулся я к этому мультсериалу в июне 2021 года. Он привлёк меня своим весёлым настроением и необычностью. Я давно знал о его популярности, но он казался мне важным мультом не только из-за этого. И только спустя 10 сезонов я наконец понял ценность Времени Приключений для всего мира. В этой статье будет обсуждение не только самого сериала, но и всей индустрии анимации, которая значительно поменялась с появлением Adventure Time. Об этом мультфильме невозможно говорить, не затрагивая его значение.
Так как сегодня речь идёт историю анимации, я предлагаю вам отправиться в очень далёкое время, а именно в 20-е года прошлого столетия. Именно тогда стали зарождаться не только первые короткометражные мультфильмы, но и подобия мультсериалов. Например, вышло немало мультов про всем известного Микки Мауса. Также в 30-х целыми пачками создавались анимационные серии про Бетти Буп. Эти короткометражки были наполнены визуальной фантазией. Чаще всего они были выполнены в жанре слэпстик и не имели глубокого смысла.
Однако потом на анимационной арене появились они — Том и Джерри. Этому мультсериалу удалось остаться весёлой буффонадой, но при этом значительно поднять планку качества. Посмотрев этот мультфильм сегодня, можно чётко описать характер центральных персонажей. С героями короткометражек 20-х годов это сделать гораздо сложнее. Я обожаю Тома и Джерри. Это отличный сериал, который действительно поменял направление анимации в те годы.
В 70-х, 80-х и 90-х мультсериалы представляли из себя сборник отдельных 20-минутных историй без какого-либо сквозного сюжета. Их, конечно, было весело смотреть, но им как раз-таки не хватало какой-то линии, тянущейся через весь сериал. Вот яркие представители этой эпохи в истории анимации: Утиные Истории, Чёрный Плащ, Чип и Дейл, Человек-Паук (1994), и т.д.
Со временем Nickelodeon поняли, что зрителям начинает надоедать формула собранных в один мультсериал отдельных короткометражек, имеющих к друг другу малое отношение. Они решили проспонсировать новый амбициозный проект двух людей — Брайана Кониецко и Майкла Данте Димартино. Так и появился один из, возможно, лучших мультфильмов за всю историю человечества — «Аватар: Легенда Об Аанге». Я посмотрел его в декабре 2020-го года и был в полном восторге. Это просто шедевральное творение, которое не за что критиковать. Почти все, кого я знаю, признают великолепие этого мультсериала.
За Аватаром остался один большой плюс: он привнёс в индустрию наличие серьёзного сюжета, но при этом остался довольно весёлым шоу. Детище Брайана Кониецко и Майкла Данте Димартино безусловно очень здорово повлияло на те мульты, которые выходят сегодня, однако если их начать сравнивать, то всё равно можно невооружённым взглядом заметить весомые отличия. Нынешние творения какие-то более странные, загадочные и непонятные. И причина, по которой они таковыми стали — это Время Приключений.
Adventure Time стартовал в 2010 году, однако перед тем как выйти прошёл довольно сложный путь (как, впрочем, и любой другой сериал). Всё началось вот с этого мужика:
Знакомьтесь, это Пендлтон Уорд. Он учился в Калифорнийском институте искусств, а чуть позже создал Время Приключений. Точнее даже не так, всё началось с комикса про медведя Буэно, которые Пендлтон рисовал в школе и институте. В будущем он назвал это творение «ужасным». Однако впоследствии именно из образа Буэно появился Финн. Их внешнее сходство невозможно отрицать. Есть ещё более мелкие детали, помогающие понять, что медведь связан с главным героем Adventure Time. К примеру, и тот, и тот умеют битбоксить (кстати, как и сам Пен Уорд). Также в мультсериале несколько раз подтверждалось, что шапка Финна сделана из медведя.
Когда Пендлтон Уорд заканчивал учиться в колледже, он создал раскадровку небольшого мультфильма, где парень и его собака спасали принцесс из рук злобного Ледяного Короля. Его работу решили оценить директора Nickelodeon, и им короткометражка не понравилась. Уорд не стал унывать и решил обратиться за помощью к Channel Frederator. Будущий создатель Времени Приключений искренне надеялся, что его творение понравится директорам студии. И так оно и произошло. Мультфильм пустили в производство. В конце 2006-го года была завершена работа над пилотом Adventure Time.
Самый первый эпизод Времени Приключений весьма отличается от последующих. В нём нет разрушенной Земли, он гораздо проще сделан, ну и анимация в этой серии, конечно, хуже, чем в основном сериале. Ещё интересным различием я могу назвать имя главного героя. В пилоте нет никакого Финна, есть только Пен. Это очень любопытный факт, так как получается, что Уорд дал своё имя центральному персонажу собственного мультфильма. Такой поступок может со стороны показаться плохим, но на самом деле очень многие авторы создают творения на основе своей жизни. Этот факт говорит лишь о том, что в Финне — весёлом ребёнке-энтузиасте, Пендлтон Уорд видит себя.
Но давайте вернёмся к истории. Frederator решают показать пилотный эпизод Nickelodeon, однако им снова дают отказ. После этого студия просто выкладывает мульт Уорда в интернет, и там он достигает огромных успехов. Всего пару месяцев на просторах сети и уже несколько сотен тысяч просмотров. Сейчас такие цифры не столь удивляют, но не стоит забывать, что сие действо происходило примерно 15 лет назад. Ощутив такой успех на себе, Frederator уже с полной уверенностью приходят к Nickelodeon и показывает им короткометражку, однако в производстве мультсериала им снова отказывают. С момента выхода пилота проходит уже 2 года. И в какой-то момент у Никелодусов просто заканчиваются права на этот мультфильм. После такого события Frederator мигом обращаются к Cartoon Network в надежде на то, что те смогут по достоинству оценить анимацию Пендлтона Уорда. И это был момент, который всё изменил.
Короткометражка Пендлтона очень понравилась директорам CN. Онако, несмотря на то, что они получили большое удовольствие от просмотра этого мультфильма, Картуны задались вопросом: «А сможет ли Уорд сделать ещё подобные истории?». Их сомнения в этом плане понять можно. Слишком рискованно было давать возможность создать целый сезон мультсериала недавнему студенту, которому, может быть, просто повезло сделать настолько хорошую короткометражку. Cartoon Network попросили Пендлтона Уорда запузырить раскадровку ещё одного эпизода своего шоу. Тогда чувак понял, что больше не хочет делать мультфильм, рассчитанный на карапузов. Он придумал историю про то, как Финн и Джейк нашли Энхиридион — таинственную книгу для героев.
Но раскадровка Пена на этот раз получилась слишком серьёзной. Директора CN посоветовали Уорду добавить в свой мультфильм что-то дурацкое, бессмысленное, странное — проще говоря, весёлое. И вот тогда всё наконец получилось. Осенью 2008 года мультсериал пустили в производство. Любопытно то, что первой серией должен был стать именно Энхиридион, однако по итогу сначала решили выпустить «Slumber party panic» (»Заварушка на пирушке»). В результате этого Энхиридион стал аж пятым. Время Приключений, пройдя через сотни преград, смогло выйти в 2010 году.
Теперь, когда я рассказал об истории всего и вся, пора бы поговорить и о самом мультфильме. Многие эпизоды во Времени Приключений являются филлерами. В них, конечно, присутствует сквозной сюжет, но его нет особого смысла разбирать. Мне бы гораздо больше хотелось бы заострить ваше внимание на основных персонажах. С вашего позволения, я опишу каждого из них.
Знакомьтесь, это Финн (он сверху. Я думаю, что так будет удобнее всего описывать). Пускай Adventure Time и уделяет каждому герою большое количество внимание, всё же, как мне кажется, все согласятся, что Финн — ключевой персонаж всего шоу. Дебютировал этот протагонист в пилоте. Ему было 12 лет в этой серии. В пилоте Финна, а точнее Пена, озвучил Зак Шэда, а в основном мультсериале — Джереми Шэда. Любопытно то, что и Джереми, и герою, за которого он говорит, было на момент 2010 года 13 лет. Потом выходили новые сезоны Времени Приключений и Финн взрослел, а вместе с этим рос и актёр озвучки.
Основной герой мультсериала имеет очень импульсивный и весёлый характер. Он владеет мечом и всегда встаёт на защиту слабых. Хочется подметить то, что Финн более индивидуален, чем, например, Джейк, и часто выбивается из общества. Самый известный элемент одежды протагониста — белая шапка с ушами. Лично я не видел в детстве ни одного эпизода Времени Приключений, но всегда знал, кому принадлежит этот забавный головной убор. Думаю, что в мире будет тяжело найти человека, который бы не любил Финна. Этот герой имеет свой необъяснимый шарм.
Джейк во многом является противоположностью главного героя. Это расслабленный, весёлый и порой ленивый пёс, которого уважают и любят многие персонажи в мультсериале. Он является сводным братом Финна, однако выполняет в мульте ещё и роль этакого наставника для паренька. Часто именно Джейк готовит завтрак и делает другие бытовые дела. Отношения с Финном у них братские. Забавно то, что не всегда пёс ведёт себя старше своего ближайшего родственника. Порой Джейк представлен трусливым и слабым собакеном, которому нужна поддержка своего брата. А, ну и раз я затронул тему готовки, то мне необходимо упомянуть, что этот жёлтый пёсель обожает экспериментировать с едой.
Джейк — порождение какого-то демона. В одной из серий шестого сезона создатели рассказали историю о том, как отца этого героя — Джошуа, в какой-то момент укусило синее чудовище. Из-за этого Джошуа забеременел и после родов получился Джейк. Это объяснило, почему известный всем пёс умел растягиваться на протяжении всего мультсериала. В общем, как вы поняли, Джейк проживает очень насыщенную жизнь. Он умеет хорошо готовить, разыгрывать друзей и принимать самые разнообразные формы тела. И к тому же, Джейк — мой любимый персонаж.
В домике на дереве вместе с Финном и Джейком живёт также маленькая игровая приставка по имени БиМО. Это беззаботное, заботливое и довольно умное создание. Отличительной особенностью БиМО от других «МО» является то, что он хочет стать человеком. Ближе к середине мульта создатели объяснили это желание тем, что этот робот запрограммирован пытаться быть похожим на людей. На мой взгляд, это было лишним с их стороны. Таким действием авторы мультфильма просто уничтожили мотивацию персонажа, сведя всё к простой биологии (или как это лучше назвать?).
Серии с БиМО изобилуют фантазией. Такие эпизоды создавались специально так, чтобы все странные события происходили именно с игровой приставкой, а Финн и Джейк в упор не замечали всей магии, происходящей вокруг. Из-за этого подобные серии можно воспринимать и как воображение робота, и как реальные события, происходящие в сериале. Мне нравиться приём, когда всё случившиеся стоит под вопросом.
БиМО вне всяких сомнений является одним из моих любимых героев этого мультфильма.
Следующим очень значимым персонажем является принцесса Жвачка, у которой есть целая масса прозвищ. Она является неофициальным правителем всего УУУ (так называется вымышленная страна, в которой происходят события мультсериала).Конечно, в Adventure Time есть очень много принцесс, которые имеют большое влияние в своих королевствах, но всё же никто по власти из них не сравнится с Баблгам. Такого положения она достигла из-за того, что живёт уже очень долго (828 лет). Боннибель (это настоящее имя Жвачки) сперва представляется просто очень умной и красивой девушкой, которая умеет управлять своим народом, однако постепенно Пендлтон Уорд и его команда начали раскрывать и негативные стороны этой правительницы.
Во-первых, ПЖ всегда следит за каждым, кто ей подчиняется. Очевидно, что она делает это для того, чтобы обезопасить всех и вся, но, согласитесь, что так всё равно нельзя поступать. Честно говоря, между Боннибель и правителями Океании из романа Джорджа Оруэлла «1984» не слишком большая разница. Она тоже ни во что не ставит личное пространство гражданина. Во-вторых, Жвачка это настоящий авторитарный правитель. Она весьма самолюбива, пускай и скрывает это. Однако всё же стоит признать, что свои дурные качества Бонни пропадают по ходу всего мультсериала. Под конец Времени Приключений в Баблгам остаётся по большей части только хорошее.
В начале своего производства мультфильм нуждался в ярком антагонисте. Таковым стал Снежный Король, или же Айс Кинг. В первом сезоне он представляется нам стандартным злодеем, который крадёт принцесс по причине того, что он просто злой. Такие антагонисты в 99% случаев получаются очень скучными и однобокими. Создатели понимали это и поэтому начали потихоньку развивать характер Снежного. Уже во втором сезоне стало понятно, что перед нами не просто поехавший садист, а нечто большее. Так продолжалось до одного из эпизодов третьего сезона, в которой авторы раскрыли всю правду об этом персонаже.
В серии «Holly jolly secrets» создатели Adventure Time пролили свет на прошлое Айс Кинга. Оказывается, что Снежный живёт уже очень долго, однозначно больше 1000 лет. До Войны Грибов (событие в мире мультфильма; война, из-за которой умерли почти все люди) он был учёным( ну или кем-то подобным). Его настоящее имя — Саймон Петриков. Он потерял жену и вынужден был надеть корону, чтобы спасти жизнь Марселин (о ней чуть позже). В итоге этот головной убор свёл Саймона с ума, и бывший учёный превратился в Снежного Короля.
Долгое время Айс Кинг был моим самым любимым персонажем, пока я не понял, что Джейк мне ближе. Снежный имеет очень глубокую историю, которая может оставить равнодушным лишь самого чёрствого человека.
Марселин — королева вампиров. Она появляется в 12 серии первого сезона. Быстро дружится с Финном и Джейком, а потом начинает играть важную роль в мультсериале. Марси (так её очень часто называют все герои, кстати) является рокершей. Она хорошо поёт и умеет играть на гитаре. В мультфильме очень много песен с глубоким смыслом в её исполнении. У Марселин есть проблемы с отцом. Её родитель является правителем Темносферы — местной альтернативы ада. Соответственно, отца этой вампирши вряд ли можно назвать доброй личностью.У Марселин были все шансы стать злодейкой. Она не выросла таковой только из-за своей матери, которую она потеряла ещё в раннем детстве, и из-за Айс Кинга (на тот момент ещё Саймона), который воспитывал её в суровые послевоенные годы.
Марселин — любимый персонаж Пендлтона Уорда, кстати.
Ну и последний герой из основных, о котором я должен вам рассказать — Lumpy Space Princess (принцесса Пупырка). Это очень истеричная, ленивая и неприятная особа, с которой всё равно дружат другие герои. Весь этот персонаж является большой иронием над стереотипными подростками возрастом в 15-16 лет. Пупырку озвучил сам Пендлтон Уорд, из-за чего она получилась очень комичным персонажем. У этой принцессы есть ещё много черт характера, но о них я рассказывать не стану, ибо это уже просто детали.
О качестве Adventure Time тяжело рассуждать, так как этот мультфильм много раз полностью менял свою форму. Лучше всего будет обсудить каждый сезон. Так будут заметны все взлёты и падения этого мультсериала. Также я буду выделять наиболее значимые как для меня, так и для всего шоу эпизоды.
Первый сезон был довольно экспериментальным. Создатели в нём ещё только начинали формировать характеры персонажей. Хочется подметить то, что начало Adventure Time было для меня каким-то слишком резким и дурацким. Только начал смотреть мультфильм, и уже на первой минуте какой-то пацан в белой шапке проводит опыты вместе с розовой принцессой. В «Заварушке на пирушке» все герои вели себя как-то слишком гиперактивно. Но, честно говоря,такой бешеный ритм серии меня и привлекал. Кроме того, мне тогда очень понравилась концепция того, что сладкие жители взрываются, если их напугать (жаль, что в мульте потом это фишка исчезла). После просмотра 10 сезонов вновь возвращаться к «Заварушке на пирушке» очень странно. Этот эпизод воспринимается слишком нелепым, хоть и душевным.
Мультсериал оставался детским и сумбурным до седьмой серии, с которой всё резко стало более сумасшедшим и жутким. В этом эпизоде в Конфетном Королевстве появляется персонаж по имени Рикардио. Он представляет из себя живое сердце с очень неприятным выражением лица. Этому герою хочется сделать нечто ужасное, а именно вырезать сердце принцессы Баблгам розочкой от бутылки. Отвлекитесь на 30 секунд от текста и просто задумайтесь, насколько это звучит страшно. Рикардио до сих пор производит на меня сильное впечатление. Если бы я его увидел в детстве, то перестал бы выключать на ночь свет.
После этого сердцепохитителя Пендлтон Уорд и другие люди с больной фантазией почувствовали в себе мощь и начали делать эпизоды ещё более сумасшедшими. После Рикардио они чуть ли не подряд родили такие серии как «Город воров», «Что такое жизнь?», «Город уродов», «Подземелье», «Океан страха» и «Донни». Это хорошие эпизоды, в которых происходят странные и безумные события. Особенно мне нравится серия «Донни». В ней происходит весьма необычный твист, который мне бы не хотелось спойлерить.
Во втором сезоне создатели исправили свои главные ошибки при создании первого. Они сохранили фирменное безумие Времени Приключений, убрав ненужную сумбурность. Также именно во втором сезоне появился первый эпизод, который дали снять приглашённому аниматору. Серия называлась «Хранители солнечного света», и её нарисовал выпускник калифорнийского института искусств Ке Дженг (я не знаю, как правильно писать его имя). В этом эпизоде использовалась необычная рисовка, и в нём было очень много доброго стёба над старыми играми. Если выбирать мои любимые серии из второго сезона, то это «Таинственный поезд» и вот этот эпизод, нарисованный Ке Дженгом.
Третий сезон снова поднял планку, но в этот раз несильно. Я, закончив смотреть его, моментально ощутил, что мультсериал стагнировал. Да, камера начала брать более интересные ракурсы, истории стали чуть лучше прописаны, но всё осталось прежним. Мне не хотелось тратить много времени на бесконечный поток филлеров, поэтому ближе к концу третьего сезона я всерьёз начал задумываться о том, чтобы бросить смотреть Adventure Time. Однако надежда на то, что Время Приключений вскоре начнёт быть чем-то большим, чем просто классные десятиминутные короткометражки, вновь появилась во мне из-за последней серии сезона.
В ней Финн страдает из-за неразделённой любви к принцессе Баблгам. Знаете, раньше были намёки на то, что этот чувак испытывает определённые чувства к Жвачке, но здесь он жить без неё не может. Заботливый Джейк решает помочь своему брату. Для этого он едет в Огненное Королевство (оно не появлялось до этого в мульте). Далее происходит череда событий, из-за которых огненная принцесса становится агрессивной. Ей почти удаётся сжечь дом Финна и Джейка, и после такого эта новая героиня уходит обратно в своё королевство. В самом конце серии Финн влюбляется в эту огненную даму, и на этом эпизод, как и, вообщем-то, третий сезон, заканчивается. Новая влюблённость главного персонажа стала для меня очень интригующим и интересным клиффхэнгером, после которого мне совершенно расхотелось забывать про этот чудесный мультсериал.
Четвёртый сезон очень полюбился не только мне, но и многим людям. Хочется отметить, что эпизоды в нём весьма рознятся по качеству. Первые 12 серий (за исключением где-то трёх) мне показались скучными. Они тянулись слишком долго и не имели того шарма, что был до этого. Однако потом началась золотая эпоха, состоящая из 5 эпизодов: «Принцесса Печенька», «Карточные войны», «Сыны Марса», «Тихо сгорая» и «Детектив БиМО». Эти серии сделаны на нереально высоком уровне. Моя любимая из них — «Карточные войны». Весь эпизод это поток сумасшедшего и неадекватного юмора в перемешку с интересными размышлениями об азарте людей. Обожаю эту серию. Она точно входит в десятку моих фаворитов из этого мультфильма.
Дальше началось кое-что странное. Серии с 18 по 24 (включительно) были хорошими, но им чего-то не хватало. Посмотрев их, я не почувствовал такого восторга как с предыдущими пятью.
Ну а закончился сезон на совершенно потрясающих двух эпизодах. Первый из них рассказывает о Марселин и Айс Кинге. Описывать его особо смысла нет, на мой взгляд. Им можно только проникнуться во время просмотра. Вторая серия сконцентрирована на борьбе с Личом — главным злодеем первых сезонов мультсериала; абсолютным злом, которое надо уничтожить. В конце эпизода Лич остаётся непобеждённым, а Финн и Джейк попадают в очень странное место. Этот эпизод стал поворотным для меня, так как после него начал зарождаться сквозной сюжет, делающий из Adventure Time нечто большее, чем просто приятный мультфильм.
Пятый сезон является не только самым большим, но и самым лучшим. В нём запредельное количество очень хороших серий. Сезон начинается с двух эпизодов о том, куда попали Финн и Джейк. Они оказались в комнате Призмо — нового персонажа Времени Приключений. Этот герой является духом, исполняющим желания. Он делает это с небольшой иронией (по-другому не может), поэтому своё высказывание надо очень хорошо продумать перед тем, как говорить его. Изначально в комнату Призмо попадает Лич, который желает уничтожить весь мир. Затем туда приходят Финн и Джейк. Первый загадывает, чтобы Лич никогда не существовал. В итоге Финн перемещается в альтернативную реальность, где всё очень плохо.
А Джейк, будучи более расслабленным персонажем, желает только съесть большой сэндвич. Призмо говорит, что лучше помочь Финну, однако пёс думает по-другому. Джейк вместе с духом начинают наблюдать за похождениями своего товарища, находящегося в другой реальности. Постепенно эти двое дружатся. Наступает момент, когда Финну грозит серьёзная опасность. В этот момент Джейк начинает волноваться за своего брата, и Призмо решает помочь собакену. В итоге они просто меняют ход времени и изменяют желание Лича. С этого момента розовый дух начинает быть второстепенным героем мультфильма (он присутствует ещё в нескольких эпизодах).
Дальше шли легендарные серии. Их было очень много. Особенно хочу отметить эти эпизоды: «Сэндвич времени», «Мы починили грузовик», «Конь Джеймс Бакстер» и «Поезд подземелий». Отличная режиссура, невероятные сюжеты, сильнейшая атмосфера, интересная философия и шикарный юмор — всё это про эти чудесные серии. Хочется также пару слов сказать про небольшую сюжетную арку с принцессой Пламя. В четвёртом сезоне у неё не было яркого и чёткого характера. Это была просто девушка, в которой нуждался главный герой. В ещё одном великолепном эпизоде Фиби (настоящее имя Огненной принцессы) расстаётся с Финном из-за того, что тот врал ей. Потом она долго грустит по этому поводу, пока не сходится характером с Булкой с Корицей.
Суть в том, что сам Булыч являлся до этого очень неуклюжим персонажем, пускай и добрым. Я никак не ожидал, что в дальнейшем он сможет помочь Фиби восстать против её отца и стать ближайшим её другом и помощником. Это хороший пример того, насколько великолепно можно развить характер, казалось бы, стандартных героев. Также пятый сезон привнёс в мультсериал больше жути. Безусловно, раньше тоже были моменты, способные напугать всех от мала до велика (как Рикардио, например), но здесь появился именно человеческий ужас, связанный с королевством Лимонов. В мультфильме есть персонаж — граф Лимонхват. Это максимально противный и раздражающий герой, который является неудачным экспериментом принцессы Жвачки. Если не ошибаюсь, во втором или третьем сезоне его выгоняют из Конфетного королевства и дают право создать ему своё собственное. И этот негодяй начинает вести жесточайший тоталитарный режим. Любого, кто его ослушивается, он мучает голодом, запирает в тюрьме или вовсе съедает заживо на глазах у всех.
В конце сезон начал меняться. Пендлтон Уорд выжил из себя все идеи для эпизодов и именно в этот момент покинул свою команду. Из-за этого появился эпизод «Бетти». Помните жену Айс Кинга? В этой серии она каким-то образом меняет ход времени и попадает в УУУ к своему мужу. Это совершенно абсурдная и нелогичная деталь сюжета. Конечно, могу похвалить создателей за то, что потом они сделали очень хорошую сюжетную линию Снежного Короля и Бетти, которая длилась вплоть до финала сериала, но в своё время слишком меня не порадовала та чушь, которая произошла в эпизоде «Бетти».
Закончился сезон на потрясающем двойном эпизоде про Лимонхоупа. В королевстве лимонов есть один очень добрый и адекватный житель, которому удалось сбежать с поддержкой Финна и Баблгам. Лимонный народ начал верить в него, поэтому Жвачка взялась за его образование. Однако оказалось, что всё, чего Лимон Надежды желал — это свобода. Ему абсолютно плевать на своих товарищей. Он сбегает из Конфетного королевства в какую-то пустыню, где чувствует себя относительно счастливым даже будучи полумёртвым. Потом он встречает ещё одного странника. На Лимонхоупа давит совесть, и он всё же идёт спасать свой народ, У него всё успешно получается, однако по итогу Лимон Надежды не изменился. Он спас своих собратьев только для того, чтобы выбросить их из головы. Такой поворот сюжета был очень необычным и шокирующим. В конце серии нам чуток показывают будущее УУУ. Опять же, описывать эпизод нет смысла, лучше просто один раз увидеть и запомнить навсегда.
Финальная серия сезона является просто очень приятной и интересной историей про то, как Финн выполняет предсмертные желания своего кумира, умершего из-за Лича. Самое интересное происходит в её конце. Паренёк узнаёт про то, что его биологический отец жив и находится в месте под названием Цитадель. Это был очень интригующий момент, с которого начались первые эпизоды шестого сезона. Ну а что касается пятого, то могу ещё раз повториться, что он лучший. Это пик всего шоу.
Шестой сезон для меня является худшим периодом всего мультфильма. Хочется отметить то, что он замечательно начался. После просмотра первых двух эпизодов этого сезона я воскликнул, что это лучшие короткометражки из всего мультсериала, хотя сейчас так уже не считаю. Шестой сезон сразу начал обстреливать нас депрессивным настроением. Финн вместе с Джейком всё-таки смог найти своего биологического отца, однако оказалось, что этот папаша является отвратительной персоной, не имеющей в душе ни капли доброты. В конце второй серии Финн ещё и лишается своей руки. Короче, всё было грустно. Потом эпизоды начали становиться всё скучнее и скучнее. Финал был очень плохим. Гантер (пингвин Айс Кинга) оказался суперзлодеем, и его победили за одну серию. И всё, больше там ничего не произошло. Именно в шестом сезоне мультфильм начал менять своё философское направление на очень безумное и сюрреалистичное раскрытие персонажей. Такой переход был очень резким, и его не приняли фанаты.
Седьмой сезон был уже гораздо лучше шестого. Именно с него появились отдельные спин-оффы, включённые в основной сериал. Они состояли из 7-8 серий и рассказывали большую историю про персонажей Времени Приключений. В седьмом сезоне таким спин-оффом стали «Колья», центральным персонажем которых являлась Марселин. Я хорошо оценил эту сюжетную ветку. Видно, что над ней авторы Adventure Time поработали. Ей чего-то не хватало и смотрелась она немного тошно, но я не рискну назвать её плохой или даже сносной. Нет, она хорошая и увлекательная.
Главным минусом седьмого сезона для меня стало то, что Финна и Джейка задвинули на второй план. Мне всегда хотелось побольше узнать о Марселин и Баблгам, но для этого не надо было убирать основной дуэт всего мультсериала из повествования. В начале сезона они и вовсе являются марионетками, которым поручают задания.
Седьмой сезон, в целом, неплохой, но во время его просмотра я испытывал максимальную ностальгию по пятому. Мне не хватало тех весёлых серий, скрывающих в себе очень глубокий и интересный смысл. Их заменили на комплексное и весьма психоделичное раскрытие второстепенных героев.
Восьмой сезон оказался очень коротким. Он состоит всего из 14-ти серий. Половина из них — спин-офф под названием «Острова». Эта сюжетная ветка оказалась очень хорошей, пускай и не слишком мне запомнилась. В ней Финн, Джейк, БиМО и Сьюзан (второстепенный персонаж мультсериала, которая является киборгом) отправляются на далёкие острова в надежде отыскать ещё людей помимо Финна. Первые два эпизода Островов являются вступительными. В них герои просто отправляются в путешествие. В конце второй серии их корабль рушится, и персонажей выкидывает на самые разные острова.
Финн, к примеру, оказывается на острове, где никто не живёт, кроме какой-то женщины с её животным. К слову, эта таинственная незнакомка является человеком. Её имя Алва. Женщина поясняет парню, где находятся его друзья. Вместе они отыскивают Джейка. Потом Финн и пёс вдвоём находят БиМО. А далее это собранное вновь трио движется на главный остров. Там они надеются отыскать Сьюзан, однако Финн находит кое-что другое — свою биологическую мать. Она в отличие от отца относительно в адекватном состоянии. Суть в том, что на острове слишком безопасно и скучно, и во многом виновата в этом сама Минерва (имя матери Финна). Если описывать события, происходящие дальше вкратце, то основные герои просто уезжают обратно в УУУ, попутно меняя представление о мире у жителей и Минервы. Это лучший спин-офф Adventure Time из всех. Смотреть было очень приятно и легко.
Остальные 6 эпизодов из 8 сезона являются довольно неплохими. Первые две серии посвящены Фёрну. Дело в том, что в финале 7 сезона появился травяной двойник главного героя всего мультсериала. Его зовут Фёрн. Он совершенно не понимал, что ему делать в этом мире, если есть Финн, превосходящий его во всём. Начало сезона как раз посвящает нас в его проблемы. Эпизоды «Колёса» и «У желейных бобов есть сила» мне показались обычными и проходными, зато серию «Лошадь и мяч» я полюбил всей душой. Она повествует о Джеймсе Бакстере, который уже появлялся в мультсериале. Пересказывать сюжет эпизода я не стану, скажу лишь то, что он рассуждает на тему поиска себя. Ну и есть ещё серия «Повышенная странность», которую я с уверенностью могу назвать самой поехавшей, безумной и неадекватной во всём сериале. Она мне не слишком понравилась, но, пожалуй, я рекомендую вам обратить на неё большое внимание. Думаю, что этот эпизод это заслуживает.
Если делать общий вывод по восьмому сезону, то его можно назвать лучшим после четвёртого и пятого. Становится приятно от осознания того, что и без Пендлтона Уорда создатели могут делать потрясающие истории.
Девятый сезон тоже оказался недлинным. Количество серий, как и в предыдущий раз, равняется 14-ти. Сезон почти сразу стартует с «Элементов» — ещё одного спин-оффа. Перед этим идёт лишь один эпизод с названием «Сфера», который мне показался просто хорошим и интересным. «Элементы» начинаются довольно интересно. После путешествия по островам Финн, Джейк и БиМО (Сьюзан решила остаться там). приплывают домой, а там происходит какой-то хаос. Оказалось, что всё УУУ поделилось на четыре части — Огненную, Конфетную, Снежную и Слизистую (похоже на пиццу с четырьмя вкусами). Среди всех только Айс Кинг и Бетти остались нормальными. Середина Элементов мне показалась скучноватой, а вот конец понравился. Принцесса Пупырка оказалась пятым элементом. Если говорить вкратце, то она всех спасла.
Из тех серий, что были в спин-оффе хочу отметить ту, что с названием «Облачко». В ней Финн и Джейк случайно откалываются от коллектива Бетти и Снежного Короля. Они дрейфуют в небе на маленьком облаке. Это чудесная серия, позволяющая отвлечься от всей сложной атмосферы, преобладающей в последних сезонах Времени Приключений. Из других эпизодов девятого сезона мне очень запал в душу только «Abstract». Суть в том, что Пупырка в финале Элементов вернула изначальную форму тела всем существам в УУУ. А первоначальный внешний вид магического пса — уродливый синий монстр с большим количеством глаз.
Серия посвящена тому, как Джейк пытается вернуть себе привычную внешность. У него это получается только в конце эпизода, когда он понимает искусство абстрактных картин Джермейна ( брата Финна и Джейка). Это очень философская серия, в которой идут рассуждения насчёт внешности и внутреннего мира. Однозначно рекомендую глянуть её.
Вывод по 9 сезону таков, что он просто неплохой. От него не становиться хорошо или плохо. Некоторые эпизоды можно назвать проходными, а другие отличными.
Ну и наконец мы подобрались к десятому сезону, который является последним. Скажу честно, мне он показался скучноватым. Наибольший интерес представляет лишь последняя серия, в которой происходит очень много всего. Она, в целом, сделана очень хорошо, но конкретно я её не очень полюбил из-за сложности. С шестого сезона мультфильм стал слишком перегруженным и тяжёлым, что особенно ощущалось в финале всего шоу. Пятый сезон является ещё лучшим по той причине, что он сложен не в плане пасхалок, деталей и сюжета, а в плане философии и эмоций персонажей. Мне не хочется поливать концовку Времени Приключений грязью. Просто она далека от той формулы, из-за которой я полюбил этот мультсериал.
Но это ещё не всё. Существуют также мини-сезон, «сезоны лягушек» и «Далёкие Земли». О первом рассказать нечего. Это просто очень короткие истории про героев Adventure Time. «Сезоны лягушек» уже интереснее. Здесь авторы сделали несколько историй в атмосфере разных времён года про то, как лягушка собирается надеть корону. Однако самой большой ценностью для нас являются Далёкие Земли, о которых я хочу тоже немного рассказать.
Далёкие Земли (Distant Lands) — мини-сериал, появившийся после окончания основного шоу. Всё началось с того, что HBO Max вспомнили про то, что когда-то существовал мультсериал с названием «Время Приключений». Они договорились с авторами Adventure Time о создании четырёх полнометражек. Так и получились Далёкие Земли — неплохие, но невероятно пустые и тяжёлые эпизоды. Расскажу вам коротко о каждой полнометражке.
Первая серия рассказывает о прошлом БиМО. Эта игровая приставка до знакомства с Финном и Джейком была одиночкой,бороздящей просторы космоса. В начале эпизода БиМО оказывается на какой-то неизвестной и далёкой планете. Тут сразу возникает вопрос, почему нас перенесли из сказочного средневекового сеттинга (мечи, принцессы, дом на дереве) в космический? Это не раздражает, просто такой резкий переход был ни к чему. Про сюжет сказать больше особо нечего. БиМО встречает довольно скучную героиню, преодолевает трудности, спасает планету, а потом попадает в УУУ, где знакомится с молодыми Финном и Джейком. Полнометражка мне показалась утомительной, пускай и очень красивой. Я не люблю, когда создатели начинают выдумывать какие-то сложные галактические сюжеты с кучей пресных персонажей. Лучше делать что-то более ламповое и сконцентрированное.
Второй эпизод повествует о том, что там происходит с Баблгам и Марселин после окончания основных событий мультсериала. Жизнь у них идёт вполне себе нормальная, пока Марси не предлагают победить злое существо, находящиеся в Стеклянном Королевстве. Честно говоря, я не понимаю, кого авторы собрались удивлять стеклом. До этого в мультфильме были более абсурдные государства (к примеру, королевство котов в коробках). Эта серия оказалась ещё хуже предыдущей. В ней создатели в очередной раз проговаривают пережёванную мораль про то, что буллинг это плохо. Понимаю, мысль важная, но её надо подавать со вкусом, а не так, как это делает «Обсидиан» (название полнометражки). Наибольших аплодисментов эпизод заслуживает за свою анимацию. Рисовка — чудо. Кто-то утверждает, что такой стиль не идёт Adventure Time, но, на мой взгляд, полнометражка выглядит великолепно.
«Город волшебников» оказался самым лёгким и простецким эпизодом. В нём была масса новых героев, которых авторы смогли представить нам аккуратно и хорошо. Мне, например, очень понравилась Кадебра, являющаяся одним из центральных персонажей всей серии. «Городу волшебников» удалось меня расслабить и занять на час. К этой полнометражке есть всё равно вопросы. Непонятно, к примеру, зачем Мятного Лакея превратили в настолько злого героя. Он же вроде просто увлекался тёмной магией в мультсериале. Не надо было менять ему характер.
Последняя полнометражка рассказывает историю про Финна и Джейка. В самом начале эпизода пёс умирает и оставляет своего брата одного. Со временем Финн отправляется на поиски своего самого близкого друга в мир смерти. Ему со временем удаётся найти брата, и они уже вместе борются против Лича (было очень приятно увидеть его в конце). В финале полнометражки нам показывают сцену, как Финн и Джейк летят домой. Эпизод крайне хорош. Единственная серьёзная претензия к нему это опять же вопрос о том, зачем делать так сложно? Можно ведь было обойтись без кучи второстепенных героев, только отвлекающих от настоящих приключений главного дуэта всего шоу. Почему нельзя было сделать 20-минутный сюжет про то, как Финн и Джейк осознают то, насколько важны их отношения? Зачем было добавлять ненужную сложность потенциально шедевральному эпизоду?
Вывод по Distant Lands таков, что этот мини-сериал просто очень сильно перегружен. Сложность надо закладывать в философии или постановке, но не в том, что я сейчас рассказал. Напоследок хочу поговорить с вами о двух своих самых любимых эпизодах, которые намеренно не затрагивал в статье. Они могут быть не столь важными для общего сюжета, но конкретно для меня они очень многое значат.
Первая серия называется «Подушколяндия». Это 16-ый эпизод 5-ого сезона. Начинается данный шедевр с того, что Джейк и БиМО веселятся и строят крепость из подушек. Лишь Финн грустно сидит в задумчивом состоянии. Вскоре он объясняет своим друзьям, что печалиться из-за того, что принцесса Пламя не посмеялась над его шуткой. Джейк говорит, что это всё пустяки и наглядно выбрасывает свою любимую кружку, чтобы показать Финну, насколько же его проблема является мелочной. Однако паренька это не ободряет, и он уходит внутрь подушечной крепости, где находит целое королевство, состоящее из одеял и, собственно, подушек. Потом он дружится с правителем этого государства из-за того, что побеждает свирепого дракона, а также находит себе подругу. Дальше нам просто показывают жизнь Финна: как он женится, заводит детей, стареет и умирает. После своей смерти в подушечном мире чувак обратно возвращается к своим настоящим друзьям с осознанием и колоссальным опытом, однако вмиг забывает про все события, что с ним случились.
Посмотрел я этот эпизод ближе к концу 2021-го и, как вы понимаете, это была любовь с первого взгляда. Я моментально воскликнул, что это просто лучшая серия из всех. Идеальная режиссура, отличный дизайн, уютная атмосфера, великолепные диалоги (даже в русском дубляже звучат на невероятно высоком уровне) и крепкий продуманный сюжет — это лишь самое основное, за что можно похвалить Подушколяндию. С первых кадров серия цепляет тебя своей дружелюбностью. Чувствуется сразу что-то приятное. Это эпизод про то, что нужно уметь расслабиться и не обращать внимание на пустяки. Мы слишком часто находимся в стрессе. Нам нужно брать пример с Джейка, который может часами быть в спокойном состоянии. Эта мысль весьма проста и очевидна, но многие люди забывают про неё.
Также у этой серии есть и второй, более глубокий смысл. «Подушколяндия» рассказывает ещё и о том, как жизненный опыт может повлиять на нас. Каждая мелочь, которую мы совершаем со временем легко может стать чем-то большим. Финн просто ради веселья потанцевал с Розелинен, а потом у них появились дети, и они стали хорошей семьёй. Каждое действие отражается на нас.
Этот эпизод является не просто отличной историей, написанной мастерами своего дела, но ещё и спонсором моего спокойствия. Пока можно вспоминать об этой великолепной серии, я буду спокоен.
Второй эпизод, который очень сильно повлиял на меня это «Джейк-кирпич». Сюжет простой. У Джейка с детства есть мечта: он мечтает побыть кирпичом в разваливающемся доме. В этот раз ему подворачивается очень удачный случай. Он находит хижину, которой осталось стоять совсем недолго. Пёсель с радостью начинает осуществлять своё давнее желание. Однако быть бриком в стене максимально скучно. Кирпич не может ходить, петь и смеяться. Он просто стоит на своём месте часами. В какой-то момент к своему товарищу приходит Финн. Он с ним недолго общается и оставляет рацию того, чтобы держать связь со своим братом. Со временем Джейк начинает от безделья очень красивыми фразами говорить о зайце, которого он заметил рядом со своей хижиной. Он рассказывает о дожде, сверчках и прочем.
Финн решает транслировать речь своего брата. И пока Джейк рассказывает о том, как зайка преодолевает трудности, его слушают все жители УУУ. Чуть позже у некоторых появляются футболки с надписью «I love bunny» (»я люблю зайку»). В конце серии собакен вылезает из хижины, поняв, что незачем быть кирпичом, когда мир настолько прекрасен. И после того, как Джейк отходит подальше, этот дом полностью разваливается, однако пёсель не жалеет об этом, потому что он понял настоящую ценность этого эксперимента.
Каждый может по-разному воспринимать смысл этого эпизода. Карапузы в нём увидят мысль о том, что нельзя сдаваться, последовав примеру зайца, однако для меня эта серия больше о том, что можно приобрести невероятный опыт, просто посмотрев по сторонам. Джейку выпала возможность никуда не торопиться и часами наблюдать за жизнью, которой он до этого не замечал. Находите моменты, когда вы можете посмотреть что-то, что вас окружает. Это может принести вам невероятные эмоции, которые невозможно описать даже самым сформулированным и точным предложением на этом свете.
На тему Времени Приключений можно рассуждать очень долго. Я попытался максимально точно расписать самые основные плюсы данного мультсериала, хотя и знаю, что этого недостаточно для полного понимания шедевральности этого шоу. Остался лишь один вопрос из начала статьи, на который я так и не ответил: как Adventure Time повлиял на всю индустрию анимации? Суть в том, что Время Приключений было первым мультфильмом, совмещающим в себе простую, но очень красивую анимацию, форменное безумие и серьёзные мысли, заложенные в эпизоды. Многие авторы вдохновлялись весёлым настроением первых сезонов этого мультсериала, на кого-то влияли уже последние серии Времени Приключений, а сейчас кто-то может находить источником своего счастья Далёкие Земли. Adventure Time неразрывно связан с эпохой 2010-х. Анимация является сейчас тем, к чему мы привыкли во многом именно из-за Времени Приключений — шоу, сумевшего доказать массам, что мультфильмы — это искусство.