До сих пор удивляюсь, почему в Германии столько исполнителей и музыкальных коллективов, известных на весь мир ? Они поют на немецком или английском, изредка на других языках. а есть и такие, кто не поет, а просто играет, произнося ключевые фразы и слова, когда на немецком, когда на английском,, иногда даже на русском. Сегодня поговорим о группе из немецкого города Дюссельдорф, пионерах электронной музыки из Германии - группе Kraftwerk.
А ведь коллективу исполняется в этом году 55 лет. Крафтверк- первопроходец в электронной музыке и является образцом для многих представителей этого жанра, включая, кстати, знаменитых нынче британцев DEPECHE MODE.
Первый раз электронщиков из Дюсселя я услышал в конце 70-х с этой композицией. Потом уже узнал, что она с альбома "Man-Machine" 1978 года.
Воспаленный мозг подростка пубертатного возраста судорожно пытался понять, о чем это поется как бы в припеве - Я твой слуга, я твой работник. Зато основной текст был понятен : Wir sind die Roboter ( Вир зинд ди Роботер - Мы роботы ). На кассету с подборкой для классной дискотеки с удовольствием включил эту композицию. Танцы были соответствующие - угловатые движения руками-ногами - предтеча брэйкданса.
Вообще, некоторым западным группам, которые играли без слов, было легче пробиться к советскому слушателю : их музыку использовали в качестве фоновых заставок в теле- и радиопередачах, а также, говорят, в спектаклях. И дело здесь было не только и не столько в смысле текстов, а в "вызывающей манере горлового пения и кривляния при этом".
Например, музыкальная заставка к "Международной Панораме", напоминающая ранние работы Pink Floyd и даже немного Kraftwerk, но от группы The Ventures.
Кто были эти счастливчики - поговорим отдельно. Нашим героям не повезло: их не показывали и не крутили по радио.Я думаю, как раз из-за этой фразы на русском. Очевидно, что у кого-то из взрослых дядек-тетек-цензоров точно было воспалённое воображение, и они вообразили невесть что.
Наш Валера Леонтьев тоже пытался изобразить что-то подобное вне цензурных ограничений.
Получилось, как считаете ?
И только в 1987 году попугаю из одноименного мультфильма "Попугай Кеша" и некоторым из нас дали насладиться Крафтверком. Просто в стране уже бушевала Перестройка, Гласность и Ускорение с Плюрализмом.
А была еще с этого знаменитого альбома вот такая необычная для немцев-электронщиков вещица. - "Das Model".
Кстати, практически все композиции груупы записаны в двухязычном варианте - на немецком и английском. Лично мне больше нравится немецкоязычный вариант.
Композиции Крафтверка для меня не более чем электронные музыкальные зарисовки про современное индустриальное общество. Свою фишку они нашли, выпустив в 1974 году альбом "Autobahn" ( в переводе, я думаю, не нуждается ) .
Кстати, полная версия с альбома длится аж 22 минуты !
А вот как это выглядело в 1975 году при исполнении на телевидении
Ну барабаны - то чума. Ян Пэйс отдыхает, похоже !
Сделанные весьма талантливо, творения Крафтверк пульсируют монотонным битом, расцвеченные компьютерными звуками.
Как бывший инженер-элетронщик, скажу, что эти немцы своего рода гении-самоделкины.Посмотрите на их "музыкальные" инструменты самого начала карьеры.Интересно по видео и фото группы наблюдать развитие электронной техники.Начиналось все так. Бесстрастное неэмоциональное, холодное исполнение - четыре неподвижные фигуры стоят на сцене в ряд перед четырьмя стойками с мониторами компьютеров, сегодня они или их копии-манекены стоят перед экранами ноутбуков - все это стало "визитной карточкой" группы много позже.
А еще раньше - в самом начале карьеры - это были эксперименты с симбиозом"живых"инструментов и аналоговой электроники, а музыка была конкретным авангардом или так называемым краут-роком.
Выбранный однажды в 1974 году имидж и манера исполнения за эти 50 лет изменений не претерпели. Изначально - черный или серый низ, красный верх (рубашки с черными галстуками или футболки), прилизанные черноволосые короткие прически. Но до этого пришли не сразу. Посмотрите на немцев образца 1970-74 годов.
В общем, выбранный стиль музыки и внешний имидж принесли дюссельдорфцам мировую известность и признание.
Два раза Крафтверк приезжал в Москву, уже в Россию, и я оба раза посетил их концерт. На первый, а он состоялся в начале июня 2004 года во Дворце Спорта "Лужники", я пошел чисто из любопытства: мне было интересно, как это выглядит "живьем" и что из себя представляет публика. В конце концов, хотелось послушать хорошую электронную музыку в оффлайн, если можно так выразиться, режиме. Это было два часа отличной "живой" электронной музыки. Несмотря на статичность и холодность исполнения, зал, что называется, стоял "на ушах". Мне удалось купить билет только на боковую трибуну, но видно и слышно было все великолепно.
Самое удивительное, что мои соседи - компания молодых ребят-девчат, знали названия всех композиций и бурно реагировали на их исполнение. Может, конечно им в этом помогали пыхи сигареты, которую они передавали по ряду?
Ноутбуки, неподвижные фигуры музыкантов, огромные экраны за спиной с футуристическими клипами, великолепный звук при исполнении композиций - группа, концерт и публика мне очень понравились. И, конечно, для Москвы это было событие !
Поэтому, не раздумывая, в 2018 году я со старшим сыном и товарищем-меломаном рванули на концерт немцев, приехавших выступать в Москву ни много, ни мало в Кремле, на главной концертной площадке страны.
14 лет, безусловно отразились на техническом оснащении группы: ноутбуки стали мощнее, экраны круче, 3D - технологии и интернет - все это музыканты использовали в своем эпохальном выступлении. Но они постарели, состав изменился - но это не было заметно: ведь компьютеры стали намного лучше, быстрее, производительнее.
Шоу мы наблюдали через любезно выданные при входе одноразовые 3D-очки.
В фойе продавался мерч: майки, кружки, кепки с лого группы и винил с СД по космическим ценам ( спасибо принимающей стороне ).
Я думаю, что КДС идеально подошел для выступления культовых немцев : звук, свет и эффекты органично смотрелись в пафосном зале, а само зрелище отдавало культовой классической солидностью, присущей концертам седовласых мэтров классической музыки. А ведь так оно и было : Kraftwerk давно уже стал классикой и таких, как они, уже нет и, боюсь уже не будет. Прозвучали все хитовые композиции, причем многие в новых аранжировках, если можно употребить это выражение к цифровым на этот раз компьютерным звукам. Нового ничего не прозвучало, да и все лучшее было выпущено в далеких 70-х.
Сегодня группы скорее нет, чем она есть. Один из отцов-основателей, Флориан Шнайдер,, к сожалению, умер в 2020 году. В подборке ниже приведена сжатая история трансформации группы от местечкового коллектива до всемирно известного ансамбля электронной музыки, закнодателя жанра из Германии..
Из оригинального состава в группе присутствует только Ральф Хюттер, остальные двое давно покинули коллектив, вместо них -новобранцы.
Собственно, группа Kraftwerk уже давно хороший компьютерный фантом, который переживет века вследствие своего цифрового творчества. И она - прямой кандидат на создание голограммных и аватарных концертов. Только хочется почему-то все-таки смотреть на живых музыкантов, пусть и изображающих роботов. Или слушать такую музыку в качестве сопровождения к урбанистическим и индустриальным пейзажам.
Всем Здоровья, Добра и Мира !
( Видео взяты из открытых источников )
Подписывайтесь, комментируйте, делитесь материалом в своих соцсетях. Большой палец вверх - это награда для авторов. Приглашаем на наш канал "Калейдоскоп" здесь же на Дзене