концепция лайв бэнда, зачем артисту команда?

Лайв-бэнд - постоянный состав музыкантов, которые помогают артисту на живых выступлениях. Это объединение не называется группой, потому что за все творчество (авторство песен, аранжировки и тд) и ведение проекта отвечает один человек.

На первой студийной записи один из саунд-продюсеров предложил мне идею создания лайв состава. И тогда мой менеджер  и я задумались.

Живые выступления - одна из важных составляющих деятельности артиста.

Говоря о концертах, можно выделить несколько принципов каждого выступления - качественный звук, перфоманс, взаимодействие с публикой. Если каждый пункт соблюдён, мне кажется, можно считать концерт успешным.

Одной из причин создания лайв бэнда был звук. Гораздо интереснее и вкуснее слышать живой звук инструментала, нежели обычной минусовки. Тем более, когда жанр позволяет сделать как можно больше инструментов живыми, стоит этим пользоваться. Особенностью моего лайв бэнда является виолончель, она очень хорошо привлекала внимание, когда люди случайно приходили на концерт.

Также архиважны, как по мне, барабаны. Их экспрессия в звуке задаёт оттенок всему выступлению и настрою толпы. Слэмы часто начинаются именно с вступления активной партии барабанов. Говоря о слэме, можно плавно перейти к пункту взаимодействия с публикой.

Взаимодействие. Даже не зная контекста музыканта, обычный человек, приходя на концерт, скорее всего имеет цель хорошо отдохнуть. Бесспорно, есть те, кто может получить отдых исключительно от услышанной музыки, но гораздо интереснее быть частью концерта. Когда кажется, что артист обращает внимание именно на тебя, или ты сливаешься с толпой, и вы начинаете быть одним целым.  И обеспечить это состояние - задача артиста или группы.Подходя с этой стороны, благодаря бэнду, создать это взаимодействие легче. Безумно уважаю артистов, кто может «раскачать толпу» в одиночку, но на первых парах, когда вас на сцене много, создать какой-нибудь флэшмоб (например, чтобы все хлопали или топали в такт) получается лучше. 

Хлопки и топот, зачем? Это и есть тот самый перформанс. Взаимодействие и создание перформанса чем-то схожи, но все-таки второе можно хорошо продумать заранее. Это фишки на выступлениях, когда артист, к примеру, выходит в разных образах для исполнения разных песен. И вновь, когда на сцене больше чем один человек устраивать шоу проще. Перформанс можно выстроить на взаимодействии с музыкантами (побеситься с гитаристом или басистом  к примеру). Главное конечно не отвлекать никого от исполнения и заранее предупреждать о желаемых фишках. 

В общем и целом, помимо звука, взаимодействие и создания перформанса, концепция лайв бэнда 

даёт возможность обмена информацией и навыками. Музыка - сфера, в которой скорость развития зависит от окружения и нетворкинга. Так что организация и управление лайв бэндом - это прекрасный опыт.

Лично мне на своём пути посчастливилось встретить прекрасных друзей, которые впоследствии и стали участниками лайв состава. Знакомство с каждым мембером - это истории, достойные отдельных статей, поэтому сейчас, к сожалению, на этом не буду заострять внимание. 

Состав моего лайв бэнда на данный момент: (кстати некоторые участника состава выполняют не только обязанности сессионных музыкантов, но и помогают в реализации музыкального проекта) 

Мария Цаплина - виолончелистка/ менеджер

Полина Журавель - гитаристка 

Софья Малиновская - басистка/монтажёр 

Skatch - барабанщица 

Люблю каждую очень сильно и благодарна за пройденный вместе путь! Всем удачи и хорошего дня ♡