1 часть
2 часть
Топ 10 самых романтичных фильмов всех времен !
10 лучших Cоветских фильмов, которые должен посмотреть каждый!
1. L'avventura
Микеланджело Антониони, Италия 1960
В новаторском и противоречивом архитектурном событии Микеланджело Антониони загадка об исчезновении женщины со средиземноморского острова остается нерешенным.
«Я выбираю L'avventura не только за знаковое открытое повествование, но и из-за удивительного архитектурного чутья Антониони, что композиция является выражением».
- Тревор Джонстон
«L'avventura Антониони имеет такую сюжетную линию, которая делает артхаусное кино дурной славой, но каким-то образом это тусклый поиск молодой женщины, которая ушла. Отсутствие на небольшом вулканическом острове становится экзистенциальным исследованием состояния человека. Каждый раз, когда смотришь его, ты замечаешь что-то новое ».
- Пол Уайтингтон
« Постмодернизм нашел голос в революционном кинематографическом языке Антониони и изменил лицо артхаус кино. Постбожий мир, которому дальновидный летописец отчужденных и разочарованных мужественно противостоит в Л'аввентуре, говорит об истинах, которые режиссеры с тех пор склонны игнорировать ».
- Джозеф Фахим
Все 43 голоса за L'Avventura
2. Ле Меприс
Жан-Люк Годар, Франция / Италия 1963
Работая с самым большим бюджетом на сегодняшний день, Жан - Люк Годар создал грандиозную широкоэкранную драму о разрыве брака, действие которой происходило во время подготовки к съемкам фильма.
«Презрение - прекрасный опус для кинотеатра« Нувель Ваг »и один из самых экспериментальных фильмов Годара. .Мне нравится его беспокойное и тревожное повествование, его одержимость нарушением кодов популярного кино с использованием некоторых типичных для Годара приемов: минимальные диалоги со странными жестами, взглядами и ситуациями. Он, как обычно, интеллектуален, но также эстетичен и смел».
- Мустафа Бенфольди
« Один из лучших фильмов, когда-либо снятых как о семейной паре, так и о кино, Le Mépris также - не без оснований - самый мифический фильм Годара, в котором он позволяет себе определенную степень лиризма, которая только снова всплыла в более поздних работах ».
- Olivier Pėre
«Le Mépris всегда был моим любимым Годаром. Это вершина чего-то, и он так прекрасно вдохновлен классической греко-германо-римской культурой. Он даже посвящен Фрицу Лангу как мастеру ».
- Сильвия Пьер
Все 43 голоса за Le Mépris
3. Крестный отец
Фрэнсис Форд Коппола, США, 1972
Первый из эпической трилогии Фрэнсиса Форда Копполы о преступлении Корлеоне Семья - это тревожная история о сыне, неумолимо втянутом в дела мафии своего отца.
«Часть I« Крестный отец »представляет собой мастерский портрет современного общества. Коппола не анализирует своих персонажей и не пытается морализировать, а вместо этого конструирует этих персонажей со всеми теми ингредиентами, которые составляют человеческое состояние. Визуальные элементы и элементы повествования просто завораживают ».
- Хуан Антонио Гарсия Борреро
Все 43 голоса за Крестного отца.
4.Ордет
Карл Дрейер, Дания 1955
Ордет (1955)
Предпоследний фильм датского мастера Карла Теодора Дрейера - притча о сила веры, действие которой происходит в отдаленном религиозном сообществе.
«Дрейер был первым режиссером, который задал важные вопросы о жизни, Боге и тайнах человеческой души, а в Ордете он изложил свои самое страстное обращение к неуловимой концепции веры ».
- Джозеф Фахим
Все 42 голоса за Орде
5. В настроении любви
Вонг Кар Вай, Китай 2000
В настроении любви (2000)
Звезды восхитительного романа Вонга Кар Вая Мэгги Чунг и Тони Люн в роли двух обиженных супругов в Гонконге 1960-х, которые находят утешение в обществе друг друга.
«Любовное настроение построено на восторге, экстазе и связанных с ним страданиях - на колесах. Отбросив все условности мелодрамы, Вонг придумывает фикцию эмоций, подпитываемых музыкой (мелос), которая оставляет всех остальных в пыли. Для плавности, цвета, редактирования, музыки и незабываемой романтики, вот оно.
- Марта П. Нохимсон
Все 42 голоса за "В настроении" for Love
6. Расомон
Куросава Акира, Япония, 1950
Расомон (1950)
Прорыв Куросавы Акиры, который привнес японское кино в мировую аудиторию, рассказывает историю убийства в лесу с четырех разных точек зрения.
«Расёмон показывает нам невозможность понимания мира и неспособность к открытиям. правда - это, на первый взгляд, европейские экзистенциальные ценности, но они были принесены в кино его восточным режиссером ».
- Гульнара Абикеева
Все 41 голос за Rashomon
7. Андрей Рублев
Андрей Тарковский, 1966
Андрей Рублев (1966)
Жизнь иконописца XV века занимает центральное место в творчестве Андрея. Эпическая медитация Тарковского о месте искусства в неспокойное время.
«Андрей Рублев - сильный рассказ о художнике, страданиях творца и творчества. Тарковский сделал индивидуальную историю Рублева намного масштабнее, чем она была на самом деле, пока, наконец, она не стала символом, архетипом художника и его отношений с властью и абсолютистской властью. Еще мне нравится визуальный язык фильма. Сцена с колокольчиками - одна из величайших в истории кинематографа».
- Тийна Лок
« Я считаю, что «Андрей Рублев» Тарковского - это фильм что до сих пор завораживает и интригует. В основе его фильма и его попытке понять природу обета и творчества есть что-то, что мне кажется кинематографической поэзией высшего порядка ».
- Роджер Кларк
Все 41 голос за Андрея Рублева
8. Малхолланд доктор
Дэвид Линч, США 2001
Малхолланд доктор (2001)
В лабиринтном нео-нуаре Дэвида Линча играет Наоми Уоттс начинающая инженю, которая переезжает к женщине, страдающей амнезией, по прибытии в Голливуд. Знаменитый открытый сюжет отражает происхождение фильма как пилотного телесериала.
«Нелинейные повествования уже были исследованы в фильмах, но Линч принял форму на другом и уникальном уровне в Малхолланде. Доктор »
- Фернанда Солорзано
« Малхолланд Др.легко развивает идею о том, что фильмы могут повернуть время вспять и перевернуть интерпретации с ног на голову, в то время как его создатель фильма - потерянный, одержимый собой осел».
- Властимир Судар
Все 40 голосов за доктора Малхолланда
9. Сталкер
Андрей Тарковский, Советский Союз, 1979
Сталкер (1979)
Сталкер ведет нелегальных посетителей через заросший лабиринт Зоны, область инопланетных ловушек и сокровищ, содержащая комнату, где могут исполняться желания…
«Сталкер - это воплощенная мечта гениального меланхоличного утописта».
Мишель Липкес
«Сталкер - это поиск истины внутри нас. Ни один из его главных героев не может пересечь границу чудесной комнаты: они боятся своих настоящих внутренних желаний. Это также фильм о том, как жертвовать собой ради других; и о человеческой скромности и смирении ».
- Зузана Гиндл-Татарова
Все 39 голосов за" Сталкер "
10. Шоа
Клод Ланцманн, Франция 1985
Шоа (1985)
Эпическое свидетельство очевидца Холокоста, рассказанное теми, кто пережил его.
«Шоа кажется мне самым важным фильмом из когда-либо созданных…»
- Грэм Фуллер
Все 39 голосов за Шоа.