1. Свой список начну с музея, в который мечтаю попасть, пока же он только строится. Музей будущего в Дубай.
Это самая новая достопримечательность в ОАЭ, её возводят рядом с комплексом Emirates Towers. Здание космической формы в виде кольца из стекловолокна и нержавеющей стали. Примечательно, что здание построено без единой опоры, как скульптура. Фасады выполнены по авиационной технологии, ни одна из деталей фасада не повторяется. Днем они переливаются серебристо-золотистым цветом, а ночью ярко горят светодиодами, работающими от солнечной энергии. Внутри музея все будет устроено по самым последним технологиям - лифты-капсулы, роботы-помощники и сенсорные стены-экраны.
Сама экспозиция музея будет посвящена технологиям будущего. На разных этажах будут проводиться выставки, лекции и перфомансы.
2. Музей современного искусства Кунстхаус / Kunsthаus Grаz
Футуристическое здание музея прозвали космическим пришельцем. Оно похоже на синее чудище с присосками или инопланетянина . Такой инновационный стиль архитектуры называется Блоб (blobitecture). Фасады из железобетона, обшитого акриловыми панелями, они даже вырабатывают энергию за счет встроенных гальванических элементов, которыми можно управлять с помощью компьютера и в темное время суток включать яркую инсталяцию площадью 900 кв.м. В музее проводятся выставки художников из разных стран. Архитекторы Питер Кук и Колин Фурнье.
3. Художественный музей Вайсман (Weisman Art Museum) —в американском городе Миннеаполис. Архитектор Фрэнк Гери спроектировал уникальное здание, фасады которого, выполненные из нержавеющей стали, выглядят как хаотично разбросанные части и фигуры. Этот стиль в архитектуре называется деконструктивизм, он очень популярен при строительстве современных общественных зданий за счет того, что привлекает к себе внимание и удивляет.
Именно Фрэнк Гери - один из самых ярких представителей деконструктивизма. Есть лишь один минус, который не смог предусмотреть архитектор, в солнечный день, здание отражает сотни бликов и мешает проезжающим мимо машинам, ослепляя водителей.
4.Королевский музей Онтарио / Royal Ontario Museum
Торонто, Канада, 2007 год.
Невероятную популярность музей приобрел только после того, как основное здание в стиле неоромантизма было реконструировано в деконструвистском стиле. Архитектор Даниел Либескинд создавал образ, под вдохновением от коллекции кристаллов музея. Несмотря на то, что здание строилось целых 11 лет, оно несомненно стало яркой достопримечательностью на карте города.
5.Павильон Quadracci музея искусств Милуоки в США, штат Висконсин.
Автор данного творения - Сантьяго Калатрава. Этот музей похож на большую белую птицу, расправившую "крылья". "Крылья" раскрываются , когда светит солнце и сдвигаются в пасмурные дни. Это не только красиво, но и функционально- защищает работы от попадания прямых солнечных лучей.
6.Музей естественной истории в Шанхае.
Архитектора Ральфа Джонсона вдохновила культура Китая, с ее образами природы. В музее кроме основной выставки есть кинотеатр, сад и самое впечатляющее- атриум высотой 30 метров в виде морской раковины.
7.Музей искусств
Ордос, Внутренняя Монголия, 2011 год.
В глубине монгольской пустыни Гоби китайские архитекторы бюро МАD построили еще один удивительный музей-
Музей искусств и истории города Ордос. Форма здания гармонирует с природой, по форме напоминает гигантскую гальку на песке и одновременно НЛО, которое сбилось с маршрута и приземлилось в пустыне. Что-то есть футуристичное в этих плавных изогнутых линиях, которые на самом деле являются металлическими панелями-жалюзи, которые закрываются на время песчаных бурь и защищают здание. Свет проникает в здание сверху, через стеклянную крышу, плавно расходясь по зданию отражаясь от стен. Вентиляция осуществляется также при помощи жалюзи естественным путем.
8. Музей современного искусства, Наосима, Япония
Музей был построен по проекту архитектора Тадао Андо в 1992 году. Как любят в Японии здание спроектировано так, чтобы быть посетитель всегда мог почувствовать свое единение с природой. Особенно удачное место для созерцания- круглый пруд размышлений.
Управление музея старается не покупать у художников работы, а заказывает новые, с рассчётом на конкретное пространство, в котором они будут выставляться.
9. Музей Сумайя в Мехико, Мексика
Расположенный в федеральном округе Мексики, музей Сумайя представляет собой 46-ти метровое здание, по форме напоминающее наковальню. Проект разработали архитекторы из бюро FR-EE.
Основатель музея — богатейший человек Мексики и азартный коллекционер Карлос Слим — назвал его в честь своей погибшей жены Сумайи Думит. В основу экспозиции легло частное собрание миллиардера, включающее работы известных художников и скульпторов, предметы прикладного искусства и артефакты доколумбовой эпохи. Всего в фондах насчитывается около 66 тыс. единиц хранения общей стоимостью около 700 миллионов долларов.
Сильное впечатление от здания создается за счет 16 000 гексагональных плит фасада из зеркальной стали, которые покрывают ее поверхность. Чтобы получить скульптурную форму, архитекторы использовали 28 изогнутых стальных колонн различных размеров и форм, которые были встроены в корпус.
10. Национальный музей Катара
Национальный музей Катара посвящён истории государства и его народа. Оригинальное здание музея, выполненное в форме розы пустыни, спроектировал француз архитектор Жан Нувель.
В музейной коллекции более 8000 экспонатов, среди которых археологические артефакты, архитектурные детали, костюмы, ювелирные изделия, книги, декоративно-прикладное искусство, книги и исторические рукописи.
Музейный комплекс включает дворец шейха Абдаллаха бин Джасим Аль Тани — его семейный дом и резиденцию правительства.
Учёным и студентам музей предлагает посетить новый исследовательский центр и лаборатории, а также даёт доступ к цифровым архивам. В благоустроенном парке можно узнать больше о местных растениях Катара и их роли в катарской культуре.
11. Музей и исследовательский центр в GC Prostho
Касугаи, Япония.
Этот музей истории стоматологии - проект японского архитектурного бюро Kengo Kuma & Associates. Вдохновением для создания формы стала традиционная японская игрушка Cidori, представляющая собой деревянные палочки, скрепленные между собой таким образом, что при вращении складывается в разнообразные фигуры. По такому подобию, фасад также выполнен из бесчисленного количества игрушек Чидори, что придает зданию национальный колорит. В объемную решетку из крепкого кипариса вставлено абсолютно незаметное стекло, не создающее никаких барьеров. Этим проектом архитекторы хотели показать, "что в эпоху компьютерного проектирования и автоматизированного производства люди все же будут продолжать исконные традиции строительства вручную".
12. Музей музыки Experience Music Project
Сиэтл, США, 2000 год
Этот музей спроектировал уже знакомый нам Фрэнк Гери в своем любимом стиле деконструктивизма. Фасады выполнены из стали и алюминиевых панелей в малиновых, золотых и серебристых цветах. Вдохновением послужил образ гитары Фендер Стратокастер Джимми Хендрикса, которую тот разбивал на каждом концерте. Да и сама пластичность образа, отсутствие ровных стен, криволинейные окна - все это символизирует энергию музыки и её пластичность.
13. Музей дизайна Холон, Холон, Израиль
Холон — первый музей в Израиле, посвящённый дизайну. Всего за 10 лет существования он успел зарекомендовать себя как один из ведущих мировых музеев дизайна и современной культуры.
Музей дизайна Холон расположен в культовом здании всемирно известного архитектора Рона Арада: экстерьер впечатляет. На официальном сайте музей называют «важным и динамичным ресурсом для дизайнеров, студентов, творческих индустрий и широкой публики».
Коллекция музея состоит из исторических работ начиная с 30-х годов XX до начала XXI века; современных проектов (с 2000 года); заказных работ, созданных специально для музея и проходящих в его стенах выставок, а также лучших проектов выпускников израильских академий дизайна.
Ежегодно в его стенах проходят выставки и мероприятия, цель которых — помочь посетителям глубже понять дизайн и роль, которую он играет в жизни людей.
14. Музей Хоки / Hoki Museum
Тиба, Япония, 2010 год.
Музей проектировали для коллекций вин и искусства японского бизнесмена Масао Хоки. Проектировщики Nikken Sekkei, придумали сделать один из трех этажей подземным, галереи достигают 100метров и имеют волнообразно форму. Здание органично вписывается в окружающий ландшафт, плавные изгибы и формы вторят холмам. Свет проникает внутрь очень необычным способом: в верхние галереи сквозь окна, находящиеся в уровне пола. А нижние галереи практически без естественного освещения, в них подсветка организована с помощью светодиодов. Это здание стало очень популярным выставочным пространством Японии.
15. Музей транспорта Риверсайд
Глазго, Шотландия, 2011 год.
Музей транспорта собрал на своей площадке все виды транспорта:от кораблей и поездов до детских колясок. Здание с необычным фасадом спроектировало архитектурное бюро Захи Хадид. Динамичные фасады соответствуют теме движения. Они выполнены из стали, что напоминает об индустриальном прошлом района.
Если вам понравилась моя экскурсия, подписывайтесь на мой канал!