Художники, которые верили в способность к безграничным переживаниям духовного в искусстве.
Мы с вами посмотрели, как обстояли дела в художественном мире Франции в первом десятилетии XX века. В Париже возникли два ярких авангарда: так называемые "дикие" или фовисты во главе с Матиссом и кубизм, где лидирующей фигурой был молодой Пикассо. Но начало века на этом далеко не исчерпывается. Сегодня предлагаю уважаемым читателям перебраться в Германию и посмотреть, что там в этом смысле происходит.
Там всё иначе. Хотя то, что делается в Париже - это не секрет. Во-первых, до него легко доехать, во-вторых, уже выходят художественные журналы, информация всё время движется, происходят многочисленные выставки. Так что взаимное опыление, безусловно, всё время происходит. Тем не менее у каждого авангарда свой путь.
Мюнхен, который был крупным культурным центром в это время, стал центром притяжения для многих русских художников. Мюнхенская художественная академия хотя и была академична, но гораздо менее академична, чем петербургская. Кроме того, там работали художники, которые держали частные учебные мастерские. Из известных имен в Мюнхен из Петербурга подались Игорь Грабарь, Дмитрий Кардовский, Марианна Веревкина, её муж Алексей Явленский. Туда же уехал доучиваться Василий Кандинский.
В прошлой статье - "Кандинский - художник, совершивший революцию в мировом искусстве" - я отмечала основные вехи его биографии. Вспомним тот критический момент, когда блистательно окончивший юридический факультет Московского университета Василий Кандинский решил, что хочет рисовать. В 1896 году он прибыл в Мюнхен, чтобы посвятить себя живописи. Кандинский поступил в знаменитую на всю Европу школу Антона Ашбе, а после брал уроки у живописца Франца фон Штука.
В мае 1901 года Кандинский возглавил первую в Мюнхене организацию независимых художников - "Фаланга". Кроме всего прочего, этот человек был прирожденным идеологом и лидером. Это первая организация, которая принадлежит его #биографии . До распада в 1904 году "Фаланга" провела 12 выставок.
Затем Кандинский объединяет авангардных художников в "Новое Мюнхенское художественное сообщество". Оно было ещё менее долговечным. Но на его руинах в 1911 году возникла группа, которую мы именуем "Синий всадник". Василий Кандинский основал её совместно с ярким представителем немецкого экспрессионизма Францем Марком.
За три года до этого Франц Марк переехал в небольшую деревню около баварского городка Мурнау, где жил Кандинский. Марк любил писать животных, особенно лошадей. В своем творчестве он развивал мистическое направление, которое затем так привлечет Кандинского.
"Я стараюсь усилить свою чувствительность к органическому ритму окружающего мира; я ищу эмпатию с вибрацией и кровотоком природы - в деревьях, в животных, в воздухе," - писал он.
Когда Марк и Кандинский впервые встретились, то сразу же почувствовали родство душ и свойственную им обоим тягу к новому и духовному. Как сказал Кандинский, им "хватило одного разговора, чтобы прекрасно друг друга понять".
Увидев новые картины Кандинского, Марк сообщил своему другу и живописцу Августу Макке: "Должен признать, я едва ли когда-либо получал такое глубокое и яркое впечатление от картин, как здесь. Работы Кандинского глубже других. Я рад, что этим летом буду в добрососедских отношениях с ним и фройляйн Мюнтер".
Весной 1911 года два живописца сблизились, и 19 июня Кандинский написал Марку: "Что ж, у меня новая идея. Пипер будет издателем, а мы вдвоем - редакторами. Что-то вроде альманаха с репродукциями и статьями".
Кандинский предложил назвать его "Цепь", а Марк - "Синие листья". В конце концов возникло название "Синий всадник", потому что, по словам Кандинского, они "оба любили синий, Марку нравились лошади, а мне - всадники".
В загородных прогулках у подножия Альп #художники обсуждали статьи и иллюстрации для альманаха. Основополагающим для выбора был принцип многообразия средств художественного выражения. Чего там только не было: и средневековые ксилографии, и детские рисунки, и африканские маски, и египетские куклы для театра теней, и живопись Эль Греко, Ван Гога, Делоне и, конечно, художников из "Синего всадника". Иллюстраций было множество, 144 изображения на 144 страницах. Целью визуального смешения было показать взаимосвязь нового искусства со старым, авангарда и традиционного творчества. В предисловии Кандинский и Марк выразили надежду на масштабные духовные изменения и веру в их возможность. Альманах был успешно раскуплен и пользовался спросом.
В 1914 году вышло второе издание, в котором Марк завершал свою статью так: "Мы восхищаемся приверженцами раннего христианства, которые нашли в себе силы для внутреннего спокойствия, находясь в самом центре ревущих изменений своего времени".
28 июля началась Первая Мировая война, которая забросила Кандинского обратно в Россию, Мюнтер - в Швецию, а Макке и Марка на фронт. Оба они погибли. Августа Макке убили через два месяца после начала войны. А что касается ближайшего друга и единомышленника Кандинского - Франца Марка, то он два года провоевал. К тому времени в Германии было принято постановление о том, что выдающиеся деятели культуры должны быть освобождены от армии. Но приказ до Марка не дошёл. Он погиб под Верденом в марте 1916 года, не успев получить этот приказ об увольнении.
Не стало и "Синего всадника"- группы художников, которые верили в равноправие всех форм искусства и "способность к безграничным переживаниям духовного как в материальных, так и в абстрактных вещах".