Коллаборации талантливый людей всегда привлекают к себе большое внимание, особенно если в них соединяются разные виды искусства. Приводим список совместных работ художников и музыкантов, подаривших Миру звучание в красивой обложке.
The Velvet Underground & Nico – Дебютную пластинку группы The Velvet Underground, записаную в 1966 году вместе с певицей Нико, оформил Энди Уорхол. Идеолог поп-арта cпродюсировал весь альбом, и увлекся до такой степени, что на первом издании альбома красовалось его имя, а не название музыкальной группы. Степень участия в записи до конца не ясна, но идея обложки — полностью принадлежит Уорхолу. На конверте нарисован банан, рядом с которым стоит подпись дизайнера и фраза «Peel slowly and see» (Медленно очисти и взгляни). На ранних изданиях диска наклейку можно было снять и увидеть очищенный банан розового цвета. В 2020 году журнал Rolling Stone внес пластинку в список «500 величайших альбомов всех времён», расположив его на 23 месте.
Graduation – третий студийный альбом Канье Уеста. За художественное оформление релиза отвечал японский художник Такаси Мураками, знаменитый своими красочными работами, вдохновлёнными мангой и анимэ. Процесс производства длился несколько недель, Уэст постоянно визуализировал и отправлял идеи Мураками и его команде по электронной почте. В результате этого сотрудничества помимо обложки альбома было выпущено анимационное музыкальное видео на сингл “Good Morning” также за авторством Такаси.
Kids See Ghosts – спустя десять лет с момента первого сотрудничества, Такаси и Канье вернулись к совместной работе. К ним присоединился музыкант Kid Cudi, с которым после перерыва в многолетней дружбе Уест объединился в хип-хоп дуэт Kids See Ghosts. Обложка дебютного альбома одноименного дуэта была вдохновлена культовыми японскими гравюрами «36 видов горы Фудзи», где сами музыканты предстали в антропоморфных образах медведя и лисы. Как и в прошлый раз Канье курировал работу, подкидывая Такаси и его команде новые идеи – не зря же Уест получил степень доктора искусств в 2015 году. Релиз получил хорошие отзывы критиков, хотя и не стал таким же коммерчески успешным как Graduation. Многими журналистами было отмечено визуальное оформление альбома, названное «в буквальном смысле произведением искусства».
Speaking in Tongues рок-группы Talking Heads, едва-ли является тем альбомом, о котором ты так наслышан, чего нельзя сказать об авторе ее обложки. Роберт Раушенбер, одни из самых значимых художников Америки, оформил обложку ограниченного издания альбома, взяв за основу идею своей скульптурной серии «Револьвер». Работа представляет из себя пять круглых дисков изготовленных из оргстекла и расписанных в технике шелкографии, выставленных друг за другом в металлической основе с вращающимся механизмами. Используя этот блок, зритель может самостоятельно определять композицию произведения. Для обложки альбома художник разработал три коллажа голубого, желтого и пурпурного цветов с изображениями разбитой машины, рекламного щита на шоссе и спальни, которые можно было вращать для получения различных эффектов. Процесс производства обложки оказался продолжительным – шесть месяцев было потрачено только лишь на поиски компании, которая смогла бы реализовать идею Раушенберга в упаковке альбома. Но в итоге все старания не прошли даром, художественное оформление пластинки было высоко оценено Академией Звукозаписи Америки, и принесло Роберту Раушенбергу победу на Гремми в 1983 году. О других победителях не-музыкантах главной музыкальной премии Мира читайте по ссылке.
Love Lust Faith + Dreams — четвёртый студийный альбом группы Thirty Seconds to Mars, получил свое оформление благодаря британскому художнику Дэмиану Херсту, которого уже при жизни называют великим. Джаред Лето, идейный вдохновитель и фронтмэн группы, много лет является фанатом работ Херста и, по-видимому, не смог отказать себе в удовольствии приобщится к наследию любимого художника, использовав в качестве обложки иллюстрацию «Isonicotinic Acid Ethyl Ester» из «гороховой» серии британца. Помимо обложки, работа Херста из той же серии красуется и на диске альбома. Это единственный альбом в подборке, для которого не было разработано специальное художественное оформление, а использовано уже готовое произведение – Херст представил «Isonicotinic Acid Ethyl Ester» в 2011 году, сам же альбом вышел весной 2013.
Artpop Леди Гаги вышедший в 2013 году, был оформлен «королем китча» Джеффом Кунсом. В основу идеи обложки лег проект художника Gazing Ball. Серия представляет из себя произведения классических мастеров в диалоге с зеркальным, покрытым синим алюминием шаром Кунса, который отражает смотрящего на произведение зрителя. На обложке Artpop классическим произведением выступила сама певица. Гага сидит обнажённой, ее образ вдохновлён работой Кунса 1988 года «Женщина в Ванной», на фоне Гаги расположен коллаж из фрагментов «Рождения Венеры» Сандро Боттичелли и «Аполлон и Дафна» Лоренцо Бернини, а между ее ног располагается тот самый блестящий шар, как символ всего сущего.