Найти в Дзене

О. Курносова. Музыкальное оформление уроков классического танца. Пособие для концертмейстеров класса хореографии

https://www.musnotes.com/articles/Kurnosova5/ Искусство танца без музыки существовать не может. Музыка и танец в своем гармоничном единстве — прекрасное средство развития эмоциональной отзывчивости детей, основа их эстетического воспитания. Все мы знаем о том, что в классе хореографии с детьми работают два педагога — хореограф и музыкант (концертмейстер), поэтому дети получают не только физическое развитие, но и музыкальное. Успех работы с детьми во многом зависит от того, насколько правильно, выразительно и художественно пианист исполняет музыку, доносит ее содержание до детей. Ясная фразировка, яркие динамические контрасты помогают детям услышать музыку и отразить ее в танцевальных движениях. Музыкальное оформление урока должно прививать учащимся осознанное отношение к музыкальному произведению — умение слышать музыкальную фразу, ориентироваться в характере музыки, ритмическом рисунке, динамике. Вслушиваясь в музыку, ребенок сравнивает фразы по сходству и контрасту, познает их вырази

https://www.musnotes.com/articles/Kurnosova5/

Искусство танца без музыки существовать не может. Музыка и танец в своем гармоничном единстве — прекрасное средство развития эмоциональной отзывчивости детей, основа их эстетического воспитания.

Все мы знаем о том, что в классе хореографии с детьми работают два педагога — хореограф и музыкант (концертмейстер), поэтому дети получают не только физическое развитие, но и музыкальное. Успех работы с детьми во многом зависит от того, насколько правильно, выразительно и художественно пианист исполняет музыку, доносит ее содержание до детей. Ясная фразировка, яркие динамические контрасты помогают детям услышать музыку и отразить ее в танцевальных движениях. Музыкальное оформление урока должно прививать учащимся осознанное отношение к музыкальному произведению — умение слышать музыкальную фразу, ориентироваться в характере музыки, ритмическом рисунке, динамике.

Вслушиваясь в музыку, ребенок сравнивает фразы по сходству и контрасту, познает их выразительное значение, следит за развитием музыкальных образов, составляет общее представление о структуре произведения, определяет его характер. У детей формируются первичные эстетические оценки. На занятиях хореографии учащиеся приобщаются к лучшим образцам народной, классической и современной музыки, и, таким образом, формируется их музыкальная культура, развивается их музыкальный слух и образное мышление, которые помогают при постановочной работе воспринимать музыку и хореографию в единстве. Концертмейстер ненавязчиво учит детей отличать произведения разных эпох, стилей, жанров. Он знакомит учащихся с лучшими образцами той музыки, которую создали великие композиторы М. Глинка, П. Чайковский, А. Глазунов, И. Штраус, Р. Глиэр, С. Прокофьев, А. Хачатурян, Р. Щедрин и другие.