Алиса не любит гостей,
Алиса одна вечерами,
Алиса сидит на тахте С коробкой конфет и с мечтами.
Секрет
Любите ли вы конфеты в красивых коробках? А, собственно, к чему это я… Дело в том, что сегодня на нашем канале представлен американский художник китайского происхождения Александр Чен (Alexander Chen). Как-то мой хороший знакомый из Екатеринбурга художник-сюрреалист Фёдор Буравлёв оценил творчество одного из художников подобного направления в живописи примерно такими словами, что ему такие картины напоминают картинки на коробках для конфет, печенья или набора чая… Признаюсь, что и я не в восторге от подобного творчества художников, которых довольно много: американец Томас Кинкейд, Чарльз Высоцки - американский художник польского происхождения (которого я, тем не менее, выделяю из этой группы, как выдающегося кошатника), американец Ральф Кахун (с его серией работ из жизни русалок), английский художник Доминик Дэвисон и многие другие. Впрочем, русский лубок и живопись, построенную на его основе, тоже с определенными оговорками, можно отнести к этому типу.
Говоря о подобной живописи и ее распространенности в англо-саксонских странах, нельзя не вспомнить Бабушку Мозес. Бабушка Мо́зес (Grandma Moses, настоящее имя Анна Мэри Мозес, урождённая Робертсон, Anna Mary Moses, b. Robertson). Годы жизни: 1860-1961). Она - американская художница-любитель, рассматриваемая в качестве главного основоположника и представителя американской школы наивной живописи. В честь этой художницы даже был назван один из кратеров на Марсе (кратер Мозес).
Но есть не только критики, но и достаточно представительная группа почитателей подобной живописи. Помимо ее утилитарного использования в качестве ознакомительных (с каким-либо местом, городом и т.п.) иллюстраций, календарей, марок, открыток, опять же коробок конфет и т.п. образцы подобной живописи, определяемые в данном контексте, как релаксационные пейзажи, используются психологами для оформления кабинетов психологической разгрузки; преподавателями английского для сопоставления образного и словесного рядов. Ну и не забудем детей, многим из которых нравится рассматривать такие работы в мельчайших деталях, мечтать и фантазировать…
Итак, сегодня мы говорим о творчестве Александра Чена, работы которого, отталкиваясь от традиций американской наивной живописи в отдельных случаях достигают фотореалистичной достоверности.
Александр Чен (Alexander Chen) родился в Гуанчжоу, Китай, в 1952 году. С детства пристрастился к рисованию. А в период «Культурной революции» в возрасте 16 лет вынужден был переехать в деревню. Затем, вернувшись в Гуанчжоу, стал работать художником-декоратором в театре и окончил художественную школу и колледж.
В 1989 году Александр с женой перебрался в Америку, где и стал работать над картинами, посвященным городам и достопримечательностям этой страны. А его работы здесь нашли массу почитателей подобного творчества. А чуть позже к этим работам, с учетом тяги художника к путешествиям, добавились картины, посвященные разным городам мира, в том числе Санкт-Петербургу.
На этом пока всё. Искренне Ваш, Михаил Лукин. Особо признателен тем, кто, знакомясь с публикациями, оставляет комментарии, ставит оценки (лайки), и, тем более, подписывается. Рекомендую вам заглянуть в родственный канал по живописи Галерея АRTist и новый канал нашего друга Владимира Юданова «ВАША ИСТОРИЯ ИСКУССТВ»
#культура #искусство #живопись #Alexander_Chen