Во франкоязычной Вселенной комиксов есть несколько звезд, чьи имена знакомы практически всем адептам “девятого искусства“. Одна из них — француз югославского происхождения Энки Билал, известный не только как художник и автор комиксов, но и как режиссер с уникальным кинопочерком. Фантастический фильм “Бессмертные: Война миров“ (2004) снят режиссером Билалом по знаменитой трилогии “Никополь“ комиксиста Билала. Точнее, в основу фильма положены первые две книги трилогии: “Ярмарка бессмертных“ и “Женщина-ловушка“. По словам очевидцев, сюжет фильма, который я смотрела, заметно отличается от графических романов, которые я не читала, хотя общая канва повествования сохранена. У поклонников трилогии очень разное отношение к фильму: кому-то “Бессмертные“ пришлись по душе; кто-то считает, что фильму далеко до комиксов. Но все сходятся в том, что что творчество Билала в любом его проявлении достойно внимания.
И снова неутомимый британец Алан Мур и его очередное творение (в соавторстве с художником Дэвидом Ллойдом) — “V“ значит Вендетта“. В 2005 году антиутопия была экранизирована Дж. МакТигом с Натали Портман и Хьюго Уивингом в главных ролях. К сценарию приложили руку, или сразу несколько рук, сестры Вачовски, которые в то время были еще братьями. Стильный, ставший культовым, фильм не является точной экранизацией комикса, но достаточно точно передает его атмосферу и основную идею. В обоих произведениях события разворачиваются в альтернативной Англии недалекого будущего: в стране установился неофашистский режим, с которым главные герои вступают в борьбу, причем не всегда легитимными методами. Именно после фильма маска Гая Фокса, которую носит герой Уивига, стала символом политического протеста. Несмотря на культовый статус фильма и особую любовь киноманов, Алан Мур остался недоволен экранизацией, запретил упоминать свое имя в титрах и отказался от гонорара.
Криминальный триллер 2005-го года “Оправданная жестокость“ (в оригинале “A History of Violence“) Дэвида Кроненберга с Вигго Мортинсеном в главной был снят по одноименному графическому роману сценариста Джона Вагнера и художника Винса Локка. Концовка фильма сильно отличается от комикса, поэтому по возможности рекомендуется ознакомиться с обоими произведениями. Фильм в свое время получил премию “Оскар“ за лучший адаптированный сценарий.
Нестандартная ситуация произошла с фильмом “Фонтан“ (2006) Даррена Аронофски. Фильм не является экранизацией комикса, но без комикса в данной истории тоже не обошлось. Аронофски написал два сценария к фильму. Первоначальный замысел 2002 года предполагал участие Брэда Питта и Кейт Бланшетт, однако в самом начале съемок у режиссера возникли разногласия с Питтом, — и последний покинул проект. После ухода звезды такого уровня кинокомпания Warner Brothers отказалась спонсировать проект Арновоски, не увидев в нем коммерческого потенциала. Спустя 2 года Аронофски переписал сценарий под новый бюджет, вдвое меньший, и пригласил других актеров, Хью Джекмана и Рэйчел Вайс. А по первому сценарию режиссер сделал графический роман, который опубликовал в авторитетном издательстве Vertigo (DC) на год раньше выхода фильма. То есть хронологически комикс предшествует фильму, при этом фильм представляет альтернативное развитие истории. Интересно, что комикс был успешным и реабилитировал Аронофски в глазах Warner Brothers, давшей режиссеру второй шанс. От себя добавлю, что комикс ошеломляюще красив, и, быть может, однажды я о нем напишу.
Фильм Стивена Фрирза “Неотразимая Тамара“ (2010) характеризуют как стопроцентно британский. Знаете, та особая разновидность задушевных британских комедий, одновременно грустных и смешных? Картина снята по одноименному комиксу Пози Симмондс, который в 2005-06 годах каждую неделю — 110 выпусков! — выходил в The Gardian. Интересно, что сам комикс является вольной адаптацией классического романа Томаса Харди “Вдали от обезумевшей толпы“.
В основе известного фильма “Призрачный мир“ (2011) Терри Цвигоффа лежит одноименный графический роман Дэниэла Клоуза. Через рассказ о жизни двух подростков-аутсайдеров создатели фильма попытались осмыслить американский образ жизни, каким он был в 90-х годах прошлого века. Это немейнстримовое кино, поэтому приговор Цвигоффа и Клоуза, совместно написавших сценарий к фильму, суров и не подлежит обжалованию. Главные роли в киноадаптации исполнили юные звездочки Скарлетт Йохансон и Тора Бёрч.
Хронологически “Призрачный мир“ — второе детище тандема Цвигоффа и Клоуза: за пять лет до него вышла менее известная картина Т. Цвигоффа “Реклама для гения“ (в оригинальном названии “Art School Confidential“, 2006). В основе фильма лежит небольшой комикс Д. Клоуза из сборника “Eightball“, рассказывающий о приключениях некоего Джерома Платца в художественной школе. Несмотря на заметную разность в масштабе: полнометражный фильм против комикса на пару страниц, первый достаточно точно отражает общее настроение второго.
В 2011 году стахановец от французского кинематографа Люк Бессон выпустил фильм “Необычайные приключения Адель“, в основе которого лежит легендарная и очень любимая французами серия комиксов живого классика Жака Тарди о похождениях бойкой журналистки Адель Блан-Сек. Бессон, Тарди, приключения в духе Индианы Джонса (или Тинтина, кому как нравится) и даже стимпанк, мрачному обаянию которого трудно сопротивляться,— все это должно было обеспечить фильму бешенный коммерческий успех. Но что-то пошло не так, хотя и провалом назвать язык не поворачивается. В целом, поклонники оригинальных комиксов и фанаты фильмов Бессона отнеслись к “Адели“ благосклонно, поэтому не стоит выбрасывать его из рекомендаций к просмотру.
Совершенно неожиданной стала для меня новость, что наделавший в свое время много шума фильм Абделатифа Кешиша “Жизнь Адель“, обладатель “Золотой пальмовой ветви“ Каннского кинофестиваля в 2013 году, тоже снят по комиксу. А именно: по графическому роману двадцатилетней Жюли Маро “Синий — самый теплый цвет“. Несмотря на тему однополой любви, беспрецедентно откровенные сцены лесбийского секса и трехчасовую протяженность, фильм пришелся по душе не только критикам, которые априори благожелательно настроены к подобным картинам, но и простым зрителям. Понравился фильм и Жюли Маро, которая лишь осудила пресловутые постельные сцены, назвав их нелепыми. И это при том, что в романе и кино рассказаны все-таки несколько разные истории с разной концовкой. Да и цветовые палитры для своих полотен комиксистка и режиссер взяли с разных концов радужного спектра. В свое время поговаривали о сиквеле, причем информация исходила из уст самого Кешиша, но пока планы так и остались планами.
И в завершение обзора кинокомиксов — картина режиссера, который в 2019 году был на слуху благодаря своему новому творению “Паразиты“. Семь лет назад южнокорейский режиссер Пон Джун Хо адаптировал известный графический роман Жака Лоба и Жана-Марка Рошетта “Сквозь снег“ (в оригинале "Le Transperceneige", 1982). Нельзя сказать, что фильм прошёл незамеченным: все-таки режиссер уже прославился картиной “Воспоминания об убийстве“ (2003), да и в киноадаптации снялись известные актеры во главе с инопланетной Тильдой Суинтон. Но к 2019 году картина успела покрыться толстым слоем пыли, которую неожиданно смахнула пандемия COVID-19. Причина чудесного воскрешения — в постапокалиптическом сюжете: после гибели основной части человечества в результате экологической катастрофы парочка тысяч оставшихся в живых землян мчится сквозь ледяную мглу без остановок в длинном поезде навстречу… Чему? Да ничему! Теперь это их жизнь, и не всех она устраивает.