Есть несколько ролей Бреда Питта, за которые он был номинирован на небезызвестные награды, а сами фильмы являются культовыми в Америке. Однако, в России о них вспоминают редко, если вообще вспоминают. При этом сами названия фильмов и цитаты из них являются частью фразеологизмов, на них постоянно ссылаются в речи и произведениях искусства (кино, анимационные сериалы, стендап, музыкальные произведения). Чтобы чуть больше понимать эти отсылки, пройдёмся по пятёрке фильмов. Заодно можно представить, каким долгим был путь к Оскару за актёрскую работу, которую он получил в этом году.
Thelma and Louise 1991
Сценаристка Келли Кхури как-то сидела в своей машине в 4:00 утра после подработки на съёмках и поняла, что совсем не так она хочет проживать свою жизнь. В этот момент сценарий появился в её голове во всех подробностях от начала и до конца. Этот фильм объяснит вам на пальцах всё о положении женщин в обществе. Разве что-то изменилось с тех пор (прошло 30 лет)? Что-то изменилось. А всё остальное — нет. Режиссёр и продюсер Ридли Скотт (Alien 1979, Hannibal 2001) признаётся, что при работе над каждым фильмом самое сложное — подобрать актёров. Сьюзан Сарандон и Джина Дэвис меняли реплики и объясняли Ридли почему какие-то моменты нужно показать по-другому, и ему хватило профессионализма это учесть. Джина в свою очередь после проб с пятью разными актёрами настояла на том, чтобы взяли Бреда Питта (Джордж Клуни с досадой об этом вспоминает). Ридли Скотт применяет свои ходы с эпичной музыкой (точь в точь инструменты как в Blade Runner 1982), кадры словно из боевика сменяет вестерн, затем подключается детектив и комедийная драма с классным роуд муви (жанр, где действие происходит в дороге). Каким-то образом вся эта смесь преображается в единое метафоричное и прямолинейное, история двух женщин в поисках себя и места в мире становится сказкой для взрослых, которую сложно категоризировать. Во многом из-за концовки, фразой «Тельма и Луиза» в американском фольклоре называют двух неразлучных подруг.
Legends of the Fall 1994
Здесь Питт получил номинацию на Золотой Глобус за лучшую мужскую роль в драме. Давайте сразу скажем, фильм на первый взгляд совершенно наивный и тривиальный со всеми теми моментами, когда кто-то загораживает кого-то от пули с криками «НЕЕЕЕЕЕТ» и жалостливой музыкой когда приказано грустить. Однако почитайте цитату Джима Харрисона, автора книги, по которой снят фильм:
"I like grit, I like love and death, I’m tired of irony. … A lot of good fiction is sentimental. … The novelist who refuses sentiment refuses the full spectrum of human behavior, and then he just dries up. … I would rather give full vent to all human loves and disappointments, and take a chance on being corny, than die a smart —."
«Мне нравится твёрдость характера, мне нравится любовь и смерть, я устал от иронии. ... Многие хорошие художественные произведения сентиментальны. ... Писатель, который отказывается от сентиментальности, отказывается от всего спектра человеческой природы, а затем он просто иссякает. … Я бы лучше дал волю всей человеческой любви и разочарованиям, и рискнул бы быть банальным, чем умереть умным —.»
Для нас этот фильм может остаться заполнением телевизионного эфира, но если получится окунуться, то работает как лекарство от сарказма. Название переведено на русский неверно: речь не о Легендах Осени, а об историях прощания с человеческой невинностью.
Twelve Monkeys 1995
Культовое постапокалиптическое кино с путешествием во времени и Брюсом Уиллисом, которое почему-то остаётся малоизвестным. Конечно, Голливуд берёт многое из других произведений, но на этот раз картина сама по себе получилась самостоятельной единицей. Прямо в титрах указывается, что Twelve Monkeys был вдохновлён фильмом французского режиссёра Криса Маркера La Jetée 1962, который вошёл в историю кинематографа, как один из самых влиятельных. La Jetée выполнен в виде сменяющихся фотографий с закадровым повествованием, и если захотите проверить насколько он способен впечатлить в наше время, это займёт 28 минут. Для роли Джеффри Гоинса Бред проводил время в психбольнице изучая поведение пациентов с диагнозом шизофрении. Он получает свою первую номинацию на Оскар за лучшую мужскую роль второго плана и премию Золотой Глобус в той же категории.
7 Years in Tibet 1997
Фильм Семь Лет в Тибете основан на автобиографии австрийского альпиниста Генриха Херрера, в которой он проходит долгий жизненный путь, от полного эгоиста до человека, способного к состраданию и, следовательно, душевному спокойствию. Ах да, и 14-летний Далай Лама помогает ему в этом. Настоящая история! Единственное, что создатели решили опустить тот момент, что этот самый главный герой был нацистом. Посчитали, что публика не сможет проникнуться к экс-нацисту. Ниже запись телепередачи To Tell the Truth 1961, где надо было угадать кто из участников настоящий Генрих Херрер.
Кадры, где герои преодолевают всяческие природные преграды были сняты в Аргентине и являются одними из самых красивых когда-либо запечатлённых на плёнку. Кроме того, в фильм было вставлено в общей сложности 20 минут общего времени размеренных кадров из Тибета. В проект внёс огромный вклад композитор Джон Уильямс (Jaws 1975, Harry Potter and the Sorcerer's Stone 2001, Star Wars episode 4,5 и прочие, сложно уместить здесь все культовые фильмы, к которым он написал музыку). Получилась некая смесь драматичного эпичного Голливудского байопика и тягучего повествования, которое просто успокаивает глаз и призывает к путешествиям. Весь фильм Бред Питт говорит с «австрийским» акцентом, за этим очень любопытно наблюдать.
Meet Joe Black 1998
О, это кино 90-х и 00-х, когда во все жанры подмешивали фантастику и философию, при этом без упора на спецэффекты! Очень сложный баланс, при этом удивительно, как при просмотре некоторых фильмов удаётся не только получить удовольствие от нелепого сценария, но и проникнуться им же. Знакомьтесь, Джо Блэк — весьма отдалённый ремейк Death Takes a Holiday 1934. Очень медленный фильм о жизни и смерти. Причём экранное время используется не по существу, действительно копнуть в философию не удаётся. Персонажи плохо написаны, непонятны их действия и бездействия, к тому же фильм очень серьёзно к себе относится. Но при всём этом может расположить к себе каким-то уютом. Бред Питт в роли смерти, удачно использует свои комедийные навыки в фильме непонятного жанра.
Выводы:
- Контекст важен
- Если долго стараться, всё получится
- Фильму не обязательно быть признанным или даже хорошим, чтобы им можно было насладиться
- Как говорит сам Бред Питт, что если случился с вами плохой проект, просто переходите к следующему
Еще больше отзывов, рецензий и советов для просмотра лучших фильмов и сериалов живут в телеграмм-канале «Первый ряд».
