Всем привет!
Странный заголовок, правда? Он может относится к любой тебе, которая посвящена изучению себя.
Но в моей статье я затрону тему рисования, а именно своих картин и абстракции.
Почему важно слышать себя и не штамповать свои работы.
Порой мы так увлекаемся созданием работ и не замечаем как делаем то , что иногда не подходит друг другу по цвету или другим сочетаниям. У меня такого пока что не произошло, я во время нажала на тормоза и посмотрела внимательней.
При рисовании абстракций или при рисовании в технике жидкий акрил все может быть не так, как если бы мы рисовали пейзаж. Тут же все понятно: деревья, цветы, а вон там домик стоит такой красивый и зеленый.
В абстракции ты подбираешь цвет и настроение и фантазируешь уже в процессе рисования. Многим не нравятся такие работы(как говорится, мнений много), многие их не понимают.
Тут есть выбор.
Когда я рисовала свои работы, а уже потом подбирала к ним цветы, к некоторым абстракциям так ничего и не подошло. Вот смотришь и даже прикладываешь растения, но нет.
Так и получились эти работы без сопровождения растений.
Но суть в том, что должно нравятся то, что ты делаешь. Тогда не возникнет желания выкинуть или переделывать на одном и том же листе все снова и снова. Просто так нарисовала, такие они получились.
Поэтому, те кто рисует или учится этому- радуйтесь тому что уже получилось. Навык он всегда нарабатывается со временем. И чем больше будешь за себя радоваться, тем успех в делах будет выше.
Пишите комментарии и если понравилась статья-ставьте лайк)
Нравится ли вам абстрактное искусство в направлении жидкий акрил или предпочитаете больше натурализм в искусстве?
Мой инстаграм @katyalu_art