Примечание: "Сопротивление" будет выпущено на видео-по-запросу и в потоковом режиме в пятницу, 26 марта.
Это был какой-то мрачный розыгрыш, чтобы бросить болтуна Джесси Айзенберга в роли Марселя Марсо, французского пантомима, который создал личность из тишины? Не совсем: Для начала, мать Айзенберга была профессиональным клоуном, так что актер знает, как хранить молчание в белом лице. И не обязательно любить пантомиму, чтобы попасть на борт нового фильма "Сопротивление" , который переносит нас через первые годы жизни Марсо, как начинающего художника, ставшего партизаном и спасителем детей во время Второй мировой войны во Франции.
По большей части фильм, написанный и поставленный венесуэльским режиссером Джонатаном Якубовичем, сохраняет веру в стандартную пьесу военного героя: Неприятности превращают эгоистичного отродья в отважного мятежника, который защищает слабых от угнетения. Что может быть близко к истине в режиссерском прочтении о возрасте Марсо. Как и Оскар Шиндлер из фильма Стивена Спилберга, молодой Марсель Мангель не особенно симпатичен, когда мы встречаемся с ним накануне оккупации Франции Германией. Петушиный и смеющийся от неодобрения своего отца (Карла Марковича), мясника, Марсель Лунный светит как театральный исполнитель, художник и начинающий драматург. В местных театрах он также изображает мимов со значительным реквизитом, удобными маленькими зубными усами, которые могут превратить его в Чарли Чаплина - и кричащего австрийца по имени Адольф Гитлер. Актер также является талантливым фальсификатором, который пригодится для смены имени с легко узнаваемого еврейского Мангеля на французский Марсо, когда возникнет необходимость обмануть коллаборационистов Виши чиновников.
Какое-то время Марсель преследует свои амбиции, игнорируя гул войны, пока акт жестокости нацистов не подтолкнет его к действию в качестве члена еврейских бойскаутов, которые в жизни сыграли активную роль в воспитании детей-беженцев из оккупированной Франции. И здесь Айзенберг перестает говорить и начинает сиять. Сделав простой, но глубокий жест, который впоследствии прославит его - рука передала его лицо от счастливого к грустному и обратно - юный пантомим успокаивает грузовик травмированных еврейских детей, чьи родители были убиты, часто на глазах у нацистов. Потом он заставляет их смеяться, когда они гуляют по ветру, что впоследствии станет и его подписью. Сцена менее бойкая, чем кажется: Моя мама, которая помогала управлять общежитием в Англии для перемещенных чешских и немецких еврейских сирот во время войны, сказала мне, что дети будут смеяться и играть днем, а ночью их крики раздаются по общежитиям.
Вскоре наступает страшный выбор между контрабандой детей, которых Марсель полюбил, и присоединением к партизанскому движению сопротивления, которое формируется в лесах. Его решение основано на ужасной встрече, которую Эмма, придуманная любовь, увлекательно сыгранная Клеменсом Поси, переживает от рук оберштурмуфюрера Клауса Барби, Мясника из Лиона. Играя с ледяной утонченностью в исполнении Матиаса Швейгхофера, офицер СС, занимающий первое место, отстаивает и превосходит всех многочисленных естественных садистов, нашедших благоприятный дом в Третьем Рейхе. Используя его понимание того, что пытки работают не меньше, чем сам акт, Барби подвергает Эмму чему-то худшему, чем смерть, в попытке извлечь информацию о сопротивлении.
Эта правильно оцифрованная сцена (ужасы, которые практиковала Барби, хорошо задокументированы) отвлекает внимание от персонажа Марселя и начинает серию висцеральных последовательностей побега. Якубович справляется с действием с большей уверенностью, чем с диалогом, который приходит сильно смазанный социально-исторической речью и подсудимый партитурой, которая часто мокрая с клише.
Сопротивление заканчивается тем, что стая детей радостно переправляется через границу, и светящаяся похвала Марселю от генерала Джорджа Паттона (Эд Харрис), командующего оккупационными силами США в послевоенной Германии. Это примерно настолько близко к подъему, насколько это возможно, не прибегая к насилию к ужасам того времени. Как и во всех фильмах, которые выходят на эту территорию, "Сопротивление" поднимает вопрос: Что может кинематограф взять из нашего понимания Холокоста, события настолько неизмеримого, что каждая история об этом кажется вымыслом, и каждый конец кажется поддельным завершением?
Марсо действительно был героем, который вложил свою печаль в свою работу, а "Сопротивление" является почетным, впитывающим дань уважения к созданию человека и его искусству. Но это не в той же лиге, что, скажем, блестящая драма "Сопротивление" 1969 года Жан-Пьера Мельвиля, "Армия теней" или "Пианист" Романа Полански 2002 года, оба из которых держались близко к минутному чрезвычайному положению, которое нацисты навязывали тем, кто пытался сопротивляться или спасаться бегством. Для сравнения, любая потребность в утешении может быть кощунством. Спасибо за прочтение.
