Supreme компания по производству уличной одежды стоимостью 1 миллиард долларов, создала свой бренд с смелой графической символикой, взятой из подрывных работ Барбары Крюгер. Это глубоко ироничное совмещение двух разных посланий, и говорит о наших развратных временах.
..
"Я делаю покупки, следовательно я и существую". Барбара Крюгер сделала это заявление в 1987 году, но оно может быть применено к нашей жизни так же хорошо, как и сегодня. Ее культовое произведение искусства сочетало язык массового маркетинга с подрывным кивком к консьюмеризму, даже когда гедонизм фондовых рынков десятилетия подошел к крупному обвалу, со своим смелым лозунгом и прямым посланием, произведение предлагало пророческое отражение экономики внимания эпохи Интернета, которая должна была прийти на смену.
Семь лет спустя, в 1994 году, в Нью-Йорке Джеймсом Джеббиа был основан новый бренд уличной одежды. Он назвал ее "Supreme". В первом манхэттенском магазине были задействованы дополнительные средства от "Хармони Корин" и первого фильма Ларри Кларка "Дети", подростки из скейт-парков Манхэттена, а также тайно поставляли одежду на съемочную площадку. Персонал магазина сутулился между рельсами, продавая футболки, скейтборды и другую фирменную одежду. Сдержанная атмосфера прохладной отстранённости и тщательно выверенный минималистский брендинг позволили Supreme в полной мере воплотить молодёжную культуру, которую он до сих пор так хорошо знает/
В основе Supreme лежит их отличительный логотип, бело-красный в шрифте Futura Bold Oblique. Он сразу же узнаваем, и наносится на все, начиная от интерьера магазина и упаковки и заканчивая самой одеждой. Собственная смелая белая надпись Крюгера на красном никогда не упускается из виду, когда речь заходит о "Supreme", хотя сама художница долго молчала о бесспорном перекрытии. Это визуальный язык, который стал означать напряжение между ними и, в конечном счете, между искусством и торговлей.
Ирония в том, что модный бренд, перепрофилирующий художественную идентичность, в первую очередь предназначен для того, чтобы расшифровать плохую этику индустрии, - это нечто, на что стоит обратить внимание. То, что этот лейбл способен заплатить сотни долларов за одну вещь, говорит о наших бесчестных временах, когда царит одержимость собой, ну... высшим. Каждый из нас был оторван от тирании доктрины, будь то самоутверждение или продиктованное свыше, и казалось бы, что уже совсем не круто заботиться о чем-то особенном.
"Это визуальный язык, который стал означать напряжение между искусством и коммерцией".
Крюгер применила свою фирменную цветовую гамму черного, белого и красного к бесчисленным произведениям искусства в 1970-х и 80-х годах, с лозунгами, наклеенными на найденные фотографии. Фразы, на которые она опиралась, варьировались от феминистской ("Твое тело - поле битвы") до личной ("Любовь к продаже"), до поучительной ("Будущее принадлежит тем, кто его видит"). Логотип Supreme покупается на простую непосредственность послания Крюгера и зарабатывает на его подрывном наследии, одновременно перекладывая сотни долларов одежды на гиперзверей, которые готовы стоять в очереди по несколько часов за раз.
По имеющимся данным, на конец 2019 года Supreme стоил 1 млрд. долл. Крюгер наконец-то высказался по поводу логотипа в 2013 году, когда от имени Supreme был подан иск о нарушении авторских прав против другого бренда уличной одежды и использовании идентичных бело-красных надписей.
"Какой нелепый кластерный крах некрутых шутников", - яростно писала Крюгер.
Вместо того, чтобы подавать в суд на сам Supreme, Крюгер взяла дело в свои руки на Перформальной биеннале 2017 года в Нью-Йорке. Здесь она продавала широкий ассортимент продукции, от скейтбордов до одежды; был даже создан изготовленный на заказ красно-белый проездной билет на метро, который можно было использовать по всему городу. Ее можно было увидеть как замыкание петли начатой десятилетиями раньше, когда ее техники трафаретной печати сперва позволили ее лозунгам быть распределенными через нетрадиционные средства, от книг к спичечным книгам к кружкам кофе, и даже мешкам покупок.
Для Крюгер средством всегда был массаж. Смелые, прямые и сразу узнаваемые, ее работы общаются с языком рекламы и графического дизайна. Идентичность ее работ отражает тактику средств массовой информации. Неудивительно, что Supreme в свою очередь, присвоил свой собственный брендинг из этой стратегии. Но она создает причудливый эффект "холла зеркал", где стиль побеждает существо. Что осталось от оригинального послания Крюгер, и во что именно мы верим? Личность Supreme не говорит о многом, именно потому, что в этом нет необходимости. Ассоциация бренда строится через повторение и четкий логотип. Для большинства из нас простого бело-красного шрифта более чем достаточно.