Добро пожаловать на канал Музея Моды! Сегодня продолжим тему прима-балерин и поговорим о «великой немой» – Галине Сергеевне Улановой.
Галина Уланова вошла в историю советского балета как самая титулованная и обласканная наградами и властью прима эпохи СССР. Рождённая ещё до революции в семье артистов балета, всю сознательную жизнь она провела в советской России, а альма-матер девочки, как и многих других гениев сцены, стало Петроградское театральное училище, сегодня известное как Академия русского балета имени А.Я. Вагановой.
Первые несколько лет Галину учила её мать, солистка Мариинки и педагог классического танца, позже — великая Агриппина Ваганова, так что неудивительно, что Уланова стала звездой советского балета — после такой школы другой исход был бы немыслим, тем более, что у неё с рождения были первоклассные данные для балета, да и появилась на свет она у актёра и режиссёра балетной труппы Мариинского театра.
Первые шаги в балете давались ей нелегко — довольно замкнутая и застенчивая девочка тяжело переживала жизнь в балетной школе-интернате, куда её отправили родители. При этом, почти каждый день Галина видела собственную мать, но не могла пойти после уроков с ней домой. Позже она вспоминала, что совершенно не хотела становиться балериной: «Непросто полюбить то, что трудно, а трудно было всегда...».
Тем не менее, Галина закончила обучение, исполнив на выпускном роль Сильфиды из балета «Шопениада» (много позже прощальным танцем великой Улановой станет та же роль, когда Галина Сергеевна покинет сцену в возрасте 50 лет, что на тот момент будет абсолютным рекордом для балета).
В отличие от многих других танцовщиц, Уланова не пользовалась своей внешностью (справедливости ради, напомним, что и красавицей не считалась), всегда сохраняла ледяную холодность и мало говорила, за что её даже прозвали «немой». По много часов в день она работала и репетировала, стирая пальцы в кровь и добиваясь совершенства. К каждой своей роли она подходила очень серьёзно, по Станиславскому, обдумывала драматургию, чувства, эмоции героини, чтобы передать её внутренний мир в танце наиболее полно и правдоподобно. Именно Уланова стала основоположницей интеллектуального советского балета.
В 1932-м году перед Галиной Улановой оказалась сложная задача — исполнить роль Жизели, ни разу не видев эталонных выступлений Анны Павловой и Тамары Карсавиной. Фактически, ей предстояло создать этот образ с чистого листа, а ведь Жизель считается в балете одной из самых сложных по драматургии (некоторые балерины даже посещали дома терпимости, чтобы лучше понять героиню этого спектакля, подсмотреть какие-то особые движения, взгляды, ужимки). Уланова справилась и создала совершенно особый, самобытный и очень духовный образ Жизели, не похожий ни на какой другой, и танцевала его на протяжении всей своей творческой жизни.
Другими, безусловными, шедеврами Улановой стали партии Одетты, Марии и Джульетты в балетах «Лебединое озеро», «Бахчисарайский фонтан» и «Ромео и Джульетта», которые Уланова также исполняла на протяжении всей карьеры. Сегодня эти роли считаются эталонными, по ним учатся начинающие артисты балета. Партнёром Улановой по сцене был Константин Сергеев, вместе с которым они создали абсолютный шедевр – балет «Ромео и Джульетта», в который Уланова вложила всю свою страсть и непоколебимую волю, создав самый яркий и запоминающийся образ в своём творчестве.
В 1944-м году, за несколько месяцев до окончания Великой Отечественной войны Галину Уланову перевели из родного Кировского театра (в наши дни – Мариинский театр) в Большой, причём сама артистка никогда о переезде в Москву не просила: «В Москву я никогда бы не переехала, так власти распорядились», где и выступала в роли ведущей прима-балерины до 1960-го года. В столице Уланова танцевала уже с другими партнёрами – Михаилом Габовичем и Юрием Ждановым, а спектр ролей, которые она исполняла, в Большом значительно расширился.
После окончания войны, в июле победного 1945-го года Галине Улановой выпала возможность выступить в Вене, где она представила миниатюры «Лебедь» К. Сен-Санса, «Вальс» А. Рубинштейна и «Седьмой вальс» Шопениады в партнёрстве с Владимиром Преображенским, а позже участвовала в первых зарубежных гастролях Большого театра в 1956-м году в Лондоне – «Хрущёвская оттепель» позволила большому западному миру снова прикоснуться к магии русского балета, почти как во времени «Балетов а ля Рус» Сергея Дигилева. Уланова исполнила самые звёздные свои роли – Жизели и Джульетты, произведя фурор в Европе. Иностранные ценители балета говорили, что такого успеха со времён Анны Павловой они не видели. Много гастролировала артистка и по миру, была в Китае, Австрии, Италии, Франции, США и т.д.
Уже будучи признанной звездой, Уланова оставалось такой же самокритичной и требовательной к самой себе. Балетмейстер Леонид Лавровский вспоминал: «Не помню случая, чтобы она позволила себе опоздать на репетицию. Если репетиция назначена в один час, Уланова стоит в час совершенно готовая, «разогретая», собранная и предельно внимательная».
Последним спектаклем Галины Улановой стала «Шопениада», последний раз на сцену в качестве танцовщицы балета прима вышла в 1962-м году, но до конца жизни продолжала работать в Большом театре, обучая молодых танцовщиков, среди которых были Екатерина Максимова, Нина Тимофеева, Алла Михальченко, Надежда Грачёва и даже Владимир Васильев, которому поставила несколько партий. Работали с Галиной Сергеевной и иностранные солисты Парижской оперы, Гамбургского балета, Шведского королевского балета, артисты из Австралии и Японии. Галина Уланова стала легендой и одной из ярчайших звёзд русского балета, которая сияла для всего мира.
Галина Сергеевна Уланова – единственная из прима-балерин, которой ещё при жизни были установлены памятники: в Санкт-Петербурге в 1984-м году работы скульптора М.К. Аникушина и в Стокгольме в том же году работы Е.А. Янсон-Манизер.
Народная артистка СССР, дважды Герой Социалистического Труда, многократный лауреат Сталинской премии, лауреат Ленинской премии, обладательница премии имени Анны Павловой Парижской академии танца, почётный член Американской академии искусств, Галина Уланова ушла из жизни 21 марта 1998 года.