Близятся выходные и вы уже ломаете голову, как оторваться на полную катушку: Пойти в бар с друзьями? Поехать на дачу? Смотаться на пару дней в Сочи? Или посмотреть кино? То или иное несет за собой последствия в виде :
- тяжелой головы в понедельник утром
- геморроя с пробками
- сбором чемоданов
- фразой, брошенной вашей спутницей/спутником : "Да ну, опять там Петров играет".
И поэтому вы выбираете пожалуй самый изысканный способ оторваться и освободить свою голову от бытовых проблем - пойти в театр. А что бы уж точно “пуститься в пляс” - пойти на Мюзикл.
Анна Каренина (в Театре Оперетты), продолжительность 2 часа 30 минут, с антрактом, четыре звезды из пяти, блестящие отзывы, воодушевляющие статьи, площадка в центре Москвы, красочные фотографии. Если верить всему вышеперечисленному: Сказка! Курьёз! Шедевр! Берем билеты!
А теперь я откладываю человеческие эмоции и разбираю по косточкам вопросы: Что же все-таки ждать от постановки? Действительно ли она так безупречна и хороша? Начнем с плюсов.
Плюсы:
- Масштабная и качественная визуальная картинка. Работа художников потрясает и захватывает дух от красоты, происходящей на сцене.
- Современно и не избито. Присутствие на сцене красочных исторических костюмов радует глаз, не возникает привкуса плесени и чувства схожести с множеством других постановок и фильмов. Все почти что в новинку. Хоть и роман написан более ста лет назад, и поставлен примерно столько же раз, но сидя в зале, не чувствуешь, что тебе впихивают уже известную всему миру историю по пятому кругу.
- Интересное решение. На сцене присутствуют огромные экраны, которые то и дело переносят нас в разные места действия: сейчас мы на многолюдном вокзале, а через минуту в доме Карениных. Декорации тоже дают о себе знать: огромный поезд (куда же без него), мчащийся на зрителя, лестницы, балконы, дома, все свергает, горит, меняет цвет, свет и "вкус". И оттого, охотно начинаешь верить происходящему.
- Прекрасная хореография. В постановке присутствуют элементы фигурного катания, акробатики, балета. Все движения отточены до мелочей. Хореография придает некий шарм и оригинальность спектаклю. С самого начала актеры балета, настраивают зрителя на определенный жанр и забирают все внимание.
- Вокал и наличие живого оркестра. Очень профессионально, диапазон артистов восхищает, голоса цепляют зрителя, живая музыка, доносящаяся из оркестровой ямы, западает в душу. Этот комментарий будет самым коротким, потому что: а как иначе должно быть с музыкальной частью в Мюзиклах и Операх?
- Атмосферно. Все вышеперечисленное сильно погружает нас в атмосферу того времени, доносит историю качественно и доступно. Никаких пошлостей на сцене. Продукт хорошо ложиться на большую аудиторию, доступен как и для детей-подростков, так и для взрослых. Что конечно же дает огромный плюс для продажи билетов. Будет так же актуально в качестве подарка на 14 февраля, годовщину свадьбы или День Рождение.
А теперь о минусах. Да, они есть, пусть не масштабные, но стоит знать о них.
Минусы:
- Инсценировка романа. "Анна Каренина" Льва Толстого - потрясающее произведение, слог которого может показаться сложным и занудным, но при том, роман все же потрясает своими глубокими мыслями, оборотами речи, длинными, но чарующими предложениями и забирает внимание читателей. Мюзиклу и многим постановкам же свойственно переделывать текст на свой лад, иначе не "произойдет, не споётся", но в данном случае, спектакль лишили самых громких высказываний Толстого и самых глубоких оборотов речи. Все стало очень просто, очень понятно, немного сухо и примитивно, почти не в жанре Льва Николаевича. Почти не его история, а просто мюзикл. Я уже не говорю, что у Анны Карениной было двое детей, а в спектакле упоминается только об одном сыне. Краткий пересказ, лишенный аппетитных подробностей. На мой взгляд это минус и у многих, обожающих роман таким, какой он есть, появится мысль "Книга лучше".
- Затянуто. 2 часа 30 минут - звучит и так ужасающе, а многие и вообще не переносят долгих спектаклей. Я не из таких, но некоторым может показаться минусом, когда к концу постановки уже понятен расклад истории, а актеры все еще танцуют и пытаются удивить нас картинками поезда, нагнетающей музыкой и изощренными танцами, спустя почти 3 часа. Да, в начале это блестяще, но "Так сладок мед, что наконец он горек, избыток вкуса убивает вкус".
- Неразборчивая речь. То ли из-за плохой акустики, то ли из-за того, что актеры не делают артикуляционную гимнастику, слова вылетают, смысл теряется и сначала приходится привыкать к этому недочету, прислушиваться к каждой фразе. Ловить неуловимые смыслы.
- Пафос. Иногда страдания актеров превышают допустимые нормы. И вместо того, что бы сопереживать, идут смешки по залу. Думаю вопрос не к актерскому составу, а к режиссеру, или к создателям сих душераздирающих песен, смахивающих своею грустью порой на Шансон.
- Душно, жарко и большое количество народа. Здание находится в центре Москвы, да, но реставрация по видимому там была давно. Нет, потолки не валяться и не пахнет плесенью, но хорошими вентиляторами зал видимо не оборудован, после спектакля можно в баню не ходить целый месяц, помещение перед входом в зал маленькое, скапливается много народу, яблоку негде упасть, что тоже раздражает. Комфорт зрителя - не менее важный пункт для театра, не так ли?
- Перед посещением лучше освежить в памяти действующие лица и саму историю романа. Сначала может показаться непонятным кто есть и кто кого ест. Боитесь спойлеров? Бросьте, весь мир уже открыл тайну Льва Толстого, который говорит о том, что "Все счастливые семьи похожи друг на друга", великая любовь Анны Карениной приводит к великой гибели, а малышка Китти испытывает первые разочарования в любовных делах, но переживает их более стойко, чем предыдущая героиня и тд.
Во всем нас окружающем есть большое количество и минусов и плюсов. Вопрос в том, чего же больше? На нашумевшую премьеру Мюзикла "Анна Каренина" в Театре оперетты стоит сходить и решить для себя что же больше вас зацепило: жара в зрительном зале, или мощнейшая история женщины, сгорающей от любви и модерновая постановка по великому роману Льва Толстого "Анна Каренина"?
