Когда я только начинал изучать дизайн, думал, что прочитав одну книгу я стану успешным дизайнером и смогу делать качественный и цепляющий дизайн. Но, увы, это так не работает! Хороший дизайнер должен иметь много навыков, которые должны переплетаться все вместе в дизайне того или иного макета. Не важно веб-дизайнер или , например, дизайнер полиграфии, все эти книги подойдут для развития Ваших навыков.
Советую следующие книги для изучения:
Пол Рэнд, «Искусство дизайнера»
Американский арт-директор и графический дизайнер Пол Рэнд, которого многие считают отцом современного брендинга, известен своими разработками логотипов для именитых клиентов, таких как IBM, UPS и NeXT. Его книга «Дизайн, форма и хаос» вышла из печати - хотя стоит поискать информацию о некоторых из его самых знаменитых работ по идентификации - но для полноценного Рэнда вам нужна его книга 1985 года «Пол Рэнд: искусство дизайнера».
В течение 27 эссе он исследует процесс графического дизайна в целом: почему это важно; влияние, которое оно может оказать на общество; что работает, что нет, и самое главное, почему.
Бет Тондро, "Основы макета"
Это может быть не самая захватывающая часть работы, но графическим дизайнерам важно понимать теорию сетки. Сетки являются основой для всех дизайнерских проектов - и только когда вы знаете правила, вы можете начать изучать, как их нарушать. Эта книга от Бет Тондро охватывает 100 принципов использования гридов, и она только что была обновлена и дополнена свежим контентом для 2020 года.
Алан Флетчер, "Искусство смотрит в сторону"
Соучредитель Pentagram Алан Флетчер написал за свою карьеру несколько книг, но это самая известная из них: окончательный учебник по визуальному интеллекту, задающий вопрос о том, как дизайнеры думают обо всем - от цвета до композиции.
Состоит из 72 глав, заполненных анекдотами, цитатами, изображениями, любопытными фактами и бесполезной информацией, странностями, серьезной наукой, шутками и воспоминаниями, это неотразимая коллекция мудрости и проницательности, созданная для того, чтобы восхищать и вдохновлять любого, кто ценит взаимодействие между словом и изображением.
Адриан Шонесси, "Как быть графическим дизайнером, не теряя души"
Книга Шонесси - это пособие для независимых дизайнеров, которые предпочитают работать над чем-то более значимым и полезным, и поэтому оно содержит советы, которые не будут преподавать в колледже.
Новое пересмотренное издание 2010 года включает главы, посвященные профессиональным навыкам, творческому процессу и глобальным тенденциям: в том числе экологическим проблемам, этике и росту цифровой культуры.
Робин Уильямс, «Дизайн для недизайнеров»
И последняя книга этой статье, но не последняя для прочтения, рекомендую даже с нее начать. Итак, у вас есть отличная концепция и все модные цифровые инструменты, которые вам могут понадобиться - что мешает вам создавать красивые страницы? А именно, обучение объединению всех этих элементов в единый дизайн, который эффективно передает ваше сообщение. Не волнуйтесь: эта книга - единственное место, куда вы можете обратиться, чтобы найти быструю, не пугающую, отличную помощь в дизайне. В «Книге дизайна не дизайнера», 2-е издание, автор бестселлеров Робин Уильямс обращает внимание на основные принципы хорошего дизайна и типографики. Все, что вам нужно сделать, это следовать ее четко объясненным концепциям, и вы сразу же начнете создавать более сложные, профессиональные и интересные страницы. Пронизанная юмором проза без жаргона с вкраплениями дизайнерских упражнений, викторин, иллюстраций и десятков примеров делает обучение легким делом - именно этого и ожидала аудитория от этого бестселлера.
На этом наша статья подходит к концу и я хотел бы попросить Вас поделиться своими книгами по теме дизайна в комментариях! Всего вам доброго и до скорых статей!