Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене

ВЫСОЦКИЙ ИЛИ РОЗЕНБАУМ ? ДВЕ ГЛЫБЫ АВТОРСКОЙ ПЕСНИ...

Несомненно, затрагивая щекотливую тему о двух «столпах» последних десятилетий в авторской песне, я могу нарваться на вопрос, для чего я это делаю, ведь у каждого из названных поэтов-исполнителей свой творческий период, свой оригинальный стиль, свои поклонники, и незачем поднимать шум, сравнивая не сравнимое, как, например авиалайнер и морской корабль. Возможно, вы правы, но в этом вопросе я хочу найти ответ для себя самого — кто мне ближе по духу и по сердцу. Я примерно с класса четвертого начал осваивать азы аккомпанемента на 6-струнной гитаре, которая была подарена моему брату, но который не горел желанием научиться на ней играть, потому я всецело завладел инструментом и ежедневно учился брать аккорды и перебирать струны в правильной последовательности. Несколько песен с нарисованными аккордами мне передал мой старший приятель, живший неподалёку, который любил творчество А.Я. Розенбаума и неплохо владел гитарой. Так я начал учиться на казацких песнях Розенбаума и «Утках» («Утиная ох

Несомненно, затрагивая щекотливую тему о двух «столпах» последних десятилетий в авторской песне, я могу нарваться на вопрос, для чего я это делаю, ведь у каждого из названных поэтов-исполнителей свой творческий период, свой оригинальный стиль, свои поклонники, и незачем поднимать шум, сравнивая не сравнимое, как, например авиалайнер и морской корабль. Возможно, вы правы, но в этом вопросе я хочу найти ответ для себя самого — кто мне ближе по духу и по сердцу. Я примерно с класса четвертого начал осваивать азы аккомпанемента на 6-струнной гитаре, которая была подарена моему брату, но который не горел желанием научиться на ней играть, потому я всецело завладел инструментом и ежедневно учился брать аккорды и перебирать струны в правильной последовательности. Несколько песен с нарисованными аккордами мне передал мой старший приятель, живший неподалёку, который любил творчество А.Я. Розенбаума и неплохо владел гитарой. Так я начал учиться на казацких песнях Розенбаума и «Утках» («Утиная охота»). Через какое-то время у меня появилась кассета с песнями В.С. Высоцкого, мощь исполнения песни «Охота на волков» которого сразу покорила меня, и я уже стал на слух подбирать аккорды к песням Владимира Семёновича. Так, день за днём, я самоучкой более-менее сносно освоил гитару, и уже мог в старших классах школы в окружении товарищей и одноклассников сыграть что-то из песен двух замечательных бардов. Да, конечно, были и есть еще много авторов-исполнителей, с творчеством которых я познакомился, как, например, А.Галич, Ю.Визбор, Б.Окуджава, О.Митяев, А.Новиков, М.Круг и другие, песни которых под теперешним общеобъединительным названием «шансон» знает и любит наш народ, но мне кажется, что Высоцкий и Розенбаум всё равно стоят как-то особняком в этом ряду и занимают отдельное, «особое» место в душах людей. Спасибо прогрессу и интернету, что сейчас в сети можно найти любые записи, о которых ранее и слыхом не слыхивали, и восполнить пробелы в знаниях творчества любой легендарной личности. Раньше я просто пытался покупать книги и черпал информацию из них, домысливая мелодии неизвестных мне песен бардов. Теперь всё проще. И иногда я радую «новинками» своих родственников или друзей, открывая им глаза на неизвестные им произведения так знакомых им авторов. Но на протяжении многих лет, во время праздников, застолий компанейская публика, в-основном, просит спеть либо песни Высоцкого, либо Розенбаума. И как, правило, кому-то больше нравится один, кому-то другой. Для меня же творчество обоих — как коромысло на моём плече. В одном «ведре» - юмор, сатира, тонкий намёк, двуслойность, хрипящий нерв, накал, страсть, близкая к идеальной рифма, музыкальная простота (в хорошем смысле), в другом — мелодичность, распевность, лиричность, переживательность, философская задумчивость, эстрадность с нотками джаза... Можно долго составлять список определений произведениям обоих бардов, но главные, мне кажется, я назвал. И Высоцкий, и Розенбаум — легендарные личности, оба написали более 800 произведений, оба снимались в фильмах (будучи профессиональным актером В.Высоцкий сыграл примерно в 30-ти фильмах), оба имеют огромную аудиторию поклонников, простирающуюся за пределы границ бывшего СССР.

Кадр со съемок фильма *Место встречи изменить нельзя*, 1979 | Фото: pravda-tv.ru Источник: https://kulturologia.ru/blogs/290316/28976/
Кадр со съемок фильма *Место встречи изменить нельзя*, 1979 | Фото: pravda-tv.ru Источник: https://kulturologia.ru/blogs/290316/28976/
А.Я. Розенбаум в фильме "Не хлебом единым" , 2005 г.  Фото: https://yandex.ru/
А.Я. Розенбаум в фильме "Не хлебом единым" , 2005 г. Фото: https://yandex.ru/

Но всё же, Александр Яковлевич, будучи моложе Владимира Семёновича, как бы (не люблю эту связку частиц) принял эстафету от ушедшего в 1980-м году великого поэта. Несомненно, творчество Высоцкого сказалось на творчестве «раннего» Розенбаума (н-р, песни от лица лошадей, транспорта («Корабль конвоя»), волчья тема и др.), но затем у Александра Яковлевича выработался свой собственный, оригинальный стиль с его своеобразным гитарным строем на 12-струнной гитаре и боем, который сегодня отличает его от иных авторов-исполнителей. Если говорить откровенно, я вижу на условном пьедестале на месте с цифрой «1» Высоцкого, с цифрой «2» - Розенбаума, с цифрой «3» - остальных вышеперечисленных авторов. Зачем, да и нужна ли такая градация? По моему субъективному мнению любое «явление», влияющее на умы и души людей в ту или иную эпоху, нуждается в анализе и оценке. Для меня это видится в таком порядке. Кому-то будет видится по-другому. Несомненно одно - когда нужна отдушина по нашей нелёгкой и сумасшедшей жизни — песни Высоцкого и Розенбаума настроят нас на позитивный лад и заставят задуматься над чем-то добрым, светлым и вечным...