В массовой культуре за хорорами закреплено, так скажем не самое благородное место, ну как за боевиками Майкла Бэя «серия Трансформеров » . И то и другое жанры узко функциональные. Фильмы ужасов в сущности потому так и называются, что пугают людей, а значит насыщают адреналином, который мобилизует организм перед лицом угрозы. По-английски это называется «fight or flight response», «Бей или беги» если по-русски.
И надо сказать, что в каких-то продолжительных ситуациях это штука довольно истощающая и изнашивающая чисто физиологически. Но краткосрочные всплески, пресловутые «jump scare» скримеры, они вырабатывают нечто вроде привыкания.
Потому что, в конце концов вызывается классический набор наркотических эффектов, от расширенных зрачков и ускорения сердцебиения вплоть до молниеносных рефлексов и узконаправленного туннельного зрения. А в совокупности все это работает как такой полезный для нашего организма эскапизм, адреналин то девать в общем, то некуда, мы с мамонтами в рукопашную больше не сражаемся.
Поэтому в основном его выработка связанна теперь со стрессом и экстремальным спортом, например. Так что, все приемы и изобразительные средства хорроров тесно связанны с физиологией. Примеров, где нам вдобавок пытались донести каких-то умных мыслей, их не так много, как хотелось бы.
Да, конечно, «Монстр доктора Франкенштейна» в свое время олицетворял аморальность науки, которая создаёт жизнь из мертвечины и не задумывается о последствиях.
Ну а киношный «Дракула Носферату», был разумеется таким символом неестественной насильственной смерти, которая стала крайне печально нормой, в годы первой мировой войны. Но в дальнейшем хорроры крайне редко котировались как умное искусство.
Чтобы разобраться, в чем же на самом деле заключается главная сила монстров в фильмах ужасов, вернемся в далекий 1984-ый год. Фильм, которому суждено было начать одну из самых известных хоррор серий в истории, это «Кошмар на улице Вязов» с силой нетленного Фредди Крюгера. Впервые рассмотреть его нам позволяют в сцене, предшествующей смерти первой жертвы.
Вот посмотрите, как работает освещение в кадре. Детали облика убийцы от нас пока еще скрыты, но уже есть общий силуэт, причем с ненатурально длинными руками. На первый взгляд деталь совершенно бессмысленная, потому что, потом до самого конца фильма у Фредди с руками все нормально. Так вот, это делает сцену невероятно жуткой, поскольку подсознательно дает понять зрителю, что реальность, которую он наблюдает нестабильная, потому что находится во власти монстра.
Вот в этом и заключается главная сила хоррора, когда в абсолютно прозаичной реальности, в привычном укладе вещей внезапно появляется иррациональный сверхъестественный элемент, постепенно уничтожающий ту реальность. И вот страх, перед этой иррациональностью возник еще в глубокой древности, когда человеку приходилось объяснять все необъяснимое, что творилось вокруг него. Когда ясное небо внезапно сменялось грозой и ураганом, человек сразу же выдумывал себе божество, которое за это отвечало и по идее строило человеку кознь.
Эту тему очень удачно обыгрывает режиссёр М. Найт Шьямалан в неплохом хорроре «Таинственный лес» 2004 г . По сюжету у нас 19-ый век, есть деревня чьи жители жутко бояться неких чудовищ в соседнем лесу, о которых запрещено говорить.
Причем, с этими существами закреплен некий договор о ненападении, они живут у себя в лесу, а люди в деревне. Все конечно, далеко не так просто, но вот этот запрет на обсуждение фактически цементирует в сюжете фактор устрашения. Потому что людям запрещено докапываться до истинной природы монстров и остается только их бояться. На чем в общем то и строится весь сюжет, и это конечно повторение приема с Фредди Крюгером, потому что реальность персонажей всецело зависит от сверхъестественного.
Если еще глубже погрузится в эту тему, то есть историю, когда монстр номинально заявлен, но особо не наблюдается, это нас приводит к другому, более старому фильму «The Blair Witch Project» Ведьма из Блэр 1999.
Все знают историю успеха этой ленты, даже что она собрала кассу в 248 млн. долларов при бюджете в 60 тыс. долларов. Да, ее поначалу подавали на полном серьезе, как найденную запись, мол действительно ребята пошли в лес снимать заблудились и пропали без вести. Конечно понятно, что такая раскрутка дала виральный эффект и лента довольно быстро перепрыгнула от фестивалей к широкому прокату. Теперь же она считается основоположником целого жанра, страшной найденной пленки.
На самом деле, революционность «Ведьмы из Блэр» заключается еще в одном ее нетленном вопросе, а была ли вообще ведьма? Ведь на экране как известно ее нет, а разложить ночью камни у палаток и смастерить деревянные фигурки мог кто угодно. Хотя есть процент людей, которых такая неоднозначность разочаровала. Другой процент, не слишком заинтересованный во всем паранормальном, нашел в фильме, и кое-что для себя.
Ведь если посмотреть циничным взглядом, то это история группы друзей, которая поначалу активно прикалывается над темой собственного исследования, подстебывают друг друга, а потом вдруг теряется в лесу, испытывает стресс, не самые благоприятные погодные условия и планомерно сходят с ума. Потому что, готовясь к съемке документалки, во-первых, начитались небылицы, а во-вторых в команде возникли еще и серьезные психологические трения. Ну, то есть, чем не «Перевал Дятлова» .
Конечно, авторы не имели это в виду. Ведьму не показывали в кадре с тем расчётом, что человеческое воображение сделает всю работу за режиссёра и за оператора. Потому что, нарисует себе чудовище гораздо более страшное чем способны изобразить любыми спецэффектами. Кстати, если вспомнить, именно это послужило яблоком раздора среди фанатов и критиков, когда первое «Паранормальное явление» 2009 года добралось до кинотеатров. Потому что, если помните в оригинальные концовки нам не показывали, как выглядит этот дьявол, который терроризировал супружескую чету. Но в финальной версии, девушке все-таки пририсовали этот демонический лик.
То, что историю «Ведьмы из Блэр» можно было рассмотреть при желании, как такую приукрашенную аллегорию, вообще сильно повлияло на жанр в целом. Особенно на его самых умных представителей, таких как австралийский фильм «Бабадук» 2014 г , ставший звездой кинофестиваля Сандэнс пару лет назад.
Чтобы полностью понять, что из себя представляет монстр в этом фильме нужно иметь хотя бы какие-то знания в психоанализе именно в идеях Карла Густава Юнга. Он вычленил, что в подсознании человека есть, так называемая тень. Архетип, совокупность качеств, желаний и воспоминаний, которые подавляются основным сознанием, по причине того, что не соответствует внутренней самооценке человека. Это и есть, тот самый монстр из детской книжки, который выбирается наружу. По сути, из головы главное героини и манифестируется, то есть воплощается в ее неосознанных действиях, и в последующем психозе на фоне гибели мужа, в том числе.
И в этом смысле, хоррор следует одному из главных законов искусства, который гласит о том, что, чтобы найти ответы на какие-то извечные вопросы, связанные с жизнью, эту жизнь сначала нужно максимально отстранить, сделать странной. Чтобы подобраться к этим вопросам с нетривиальных ракурсов. В итоге мы получаем, что фильм «Бабадук», будучи номинально хоррором показывает суицидальную депрессию матери одиночки гораздо достовернее и ярче, чем любая другая простая бытовая драма.
Говоря про аллегории в хоррорах, конечно невозможно пройти мимо фильма «It Follows» в русской версии «Оно» 2014г, только не путать с тем клоуном Стивена Кинга. Тут все разворачивается вокруг проклятия, которое передают друг другу тинэйджеры.
Самое интересное, что передают половым путем. Но сразу после того как все происходит, невинную жертву начинает медленно преследовать нечто в человеческом обличие. Это может быть незнакомец, может быть кто из близких и движется оно медленно, но неотвратимо и самое пугающее для жертвы, что видит его только она сама.
Единственное спасение, это с кем-то опять переспать и таким образом передать эстафету дальше. Ну усмотреть аллегорию здесь труда не составляет, потому что, именно вот так медленно, но верно волочится в нашу сторону естественно смерть. И проверенный способ, хоть как-то отводить мысли о ней, это сконцентрироваться на своем потомстве, все в общем то буквально.
И вот здесь плавно подвожу к третьему фильму из этой серии хорроров новой волны, называется он «The VVitch», то есть «Ведьма» 2015 г . На мой взгляд, он уже вознесся на принципиально новый уровень. Потому что, метафоры, здесь активно не навязываются, хотя они безусловно есть. Но титульная Ведьма, что интересно заявлена в первые 10 минут фильма, что как бы не оставляет особого пространства для двусмысленности.
На дворе 17-ый век, Новая Англия. Британцы, только более-менее освоили северо-восток будущих штатов, и мы наблюдаем как из одного поселений изгоняют британское семейство, на почве религиозных разногласий. Героям приходится искать пристанище в совершенно дикой глуши, и такой вынужденный переезд процесс не из легких. Потому что, надо дом заново построить, поле вспахать, да и у семьи не ладится с урожаем. И в довершении всего, в один прекрасный момент, новорожденного младенца похищает ведьма.
Вот тут эффект домино уже перестает, что-либо сдерживать, начинается череда поганых событий, которая вырисовывает совершенно чудовищную мораль. Что за внешними проявлениями, совершенно истовой набожности в людях порой может скрываться целая россыпь мрачных помыслов. Получается, что в проигравших оказывается единственный луч света в этом темном царстве, девушка со странным именем Томасина, которая в конце концов остается перед довольно тяжелым выбором. Что же ей делать дальше? Продолжать выживать или все-таки уже начать жить.
Вы уже заметили, что ведьма выпала их повествования, точно так же, как и в случае «Ведьма из Блэр» . Это конечно не случайно. Да, фильм во всю прикидывается сказкой, а классический элемент ведьмовского обихода из фольклора, здесь инсценированы даже очень детально. Но все равно, даже при наличии в сюжете, такого сверхъестественного чудовища, в конечном счете ценность истории измеряется человеческими переживаниями. Потому что, как известно, человек должен являться мерой всех вещей.