Сегодня я хочу рассказать вам о художниках 19 века и их индивидуальных особенностях. Немного поговорим о том, какие работы стоит увидеть, чтобы раскрыть всю прелесть этого вида искусства.
Новое поколение талантливых художников появилось на арене русской культуры в десятилетие с 1907 по 1917 год. Одной из них была Зинаида Серебрякова (1884-1967), которая развивала традиции Венецианского и великих мастеров Возрождения ("Уборка урожая, обесцвечивание холста").
Ее портреты женщин и детей отличаются особым внутренним теплом и художественной выразительностью.
K. С. Петров-Водкин (1878-1939) увлекался древнерусским искусством, особенно иконописью. Это нашло отражение в картинах "Мать" и "Утро" с изображениями крестьянок, символизирующими высокую духовную чистоту.
Новым явлением в русском искусстве стала знаменитая картина "Купание красной лошади" (1912), отличающаяся лаконичной композицией, динамикой художественного пространства, классической строгостью рисунка и гармонией палитры, основанной на основных цветах.
Начало 20-го века было также временем развития творчества М.С. Сарьяна (1880-1972). В основе его лаконичных произведений лежат яркие и цельные цветовые силуэты, а также контрасты ритма, света и тени («Улица», «Полдень», «Константинополь», «Дерево Пальм», «Египет» и другие).
Творчество М. В. Нестерова (1862-1942) представляло собой одно из самых значительных явлений русского искусства начала XX века.
Художник прибег к идеалу мира тонкой красоты и прославил чистоту религиозного чувства. Михаил Нестеров уделял большое внимание пейзажу, который отражал внутренний мир его персонажей. Таковы его работы "Отшельник", "Видение подростка Варфоломея", "Принятие монашеских клятв" и другие.
Большинство портретов Михаила Нестерова написаны на фоне пейзажа. Таков портрет его дочери, например: фигура девушки в черных одеждах, занимающейся верховой ездой, выделяется своим прекрасным силуэтом на фоне вечернего пейзажа как воплощение идеальной молодости, красоты и гармонии.
В начале 20 века русская скульптура пережила заметное возрождение, сияние плеяды великих мастеров. Так, П. П. Трубецкой (1866 - 1938) проявил свой талант в портретах скульпторов (художник И. И. И. Левитан, портрет Льва Толстого). Огромную популярность приобрел его памятник Александру III.
Творчество А.С. Голубкиной (1864-1927) было одним из ярких явлений в русском искусстве рубежа XIX и XX веков. Ее искусство явно одухотворено, демократично и наполнено глубоким содержанием.
Она создала скульптурные портреты писателя Алексея Толстого и простой женщины («Мария», 1903 года). Ее любимым методом было острое световое моделирование, которое позволило ей достичь особой динамики и эмоциональности персонажей.
В этот же период времени талантливый, оригинальный и многоликий скульптор С. Г. Коненков (1874-1971) создал одно из самых завораживающих произведений - "Каменосец, Самсон, Ника" (1906). Традиции русского фольклора занимали важное место в его творчестве.
Русская архитектура конца XIX - начала XX веков выделяется развитием стиля «модерн», который поставил перед собой задачу кардинального обновления художественного языка. «Синтез искусств» стал одной из важнейших творческих задач.
Характерный тренд модерна заключался в переплетении различных манер и тенденций в искусстве. Стиль развивался очень быстро. Декоративные устройства и подчеркнутая орнаментальность были характерны для его ранней стадии. Рационалистические тенденции усилились на рубеже 1900-х и 1910-х годов. «Покойный модерн» имел тенденцию к простоте и целомудрию.
Одним из ведущих мастеров модерна был Федор Шехтель (1859-1926). Среди его основных работ - особняк С.П. Рябушинского, «Ярославский вокзал» (1902), являющийся образцом так называемого «нео-русского» стиля, и другие.
Знаменитая гостиница "Метрополь", спроектированная архитектором В.Ф. Валькотом, является типичным примером раннего модерна: ее фасады украшены майоликовыми панелями по эскизам Михаила Врубеля и Леонида Головина. Среди ярких примеров - особняк Кшесинской (А. И. фон Геген), магазин Елисеева на Невском проспекте (Г. В. Барановский), «Витебский железнодорожный вокзал» (С. А. Бржозовский) в Санкт-Петербурге.
С 1910-х годов русская архитектура стремилась возродить ансамблевую строительную традицию эпохи классицизма. Неоклассику представляли И. А. Фомин (1872-1936), В. А. Щуко (1878-1939) и автор Казанского вокзала в Москве А. В. Щусев (1873 - 1949).
На этом канале я буду рассказывать вам о мировой культуре и нашем культурном наследии. Знание – это сила, а знание истории дает возможность делать выводы и не повторять ошибок прошлого. Читайте мой канал и просвещайтесь!
