Есть множество примеров людей с нарушением слуха, которые прославились в том или ином виде искусства, и как это не удивительно, среди них есть и несколько музыкантов. Давайте узнаем о них по подробнее.
1. Карл Гампельн (1794 - 1880-е)
"Hampeln Sourd‐muet, реже по‐русски Гампельнъ глухо-немой " - так сам художник подписывал свои картины. Он не стеснялся своего недуга и даже где-то гордился им.
Карл Гампельн от рождения был глухим. Будучи художественно одаренным он был отправлен обучаться в Вену в специальное училище при Императорской Академии изящных искусств (1810–1816), одновременно с обучением он занимался и преподавательской деятельностью. В 1817 году он возвращается в Россию уже сложившимся художником. Здесь он также продолжает преподавать, теперь в Училище для глухонемых. Карл Гампельн внес большой вклад в развитие образования для детей с проблемами слуха. Как художник он стал специализироваться на выполнении гравюр и акварельных рисунков и смог достичь такого уровня мастерства, что к нему стали поступать заказы даже от членов императорской фамилии. Он выполнил уникальные гравюры портретов персидского посольства в России во главе с принцем Хосров-Мирзой, уникальный свиток-гравюру "Гулянье в Екатерингофе 1 мая" с изображением императрицы Елизаветы Алексеевны со свитой.
2. Бедржих Сметана (1824- 1884)
Уже в течении ста лет фестиваль "Пражская весна" открывается одной и той же программой - это цикл из шести симфонических произведений "Моя родина" композитора Бедржиха Сметаны.
Что удивительно, большая часть этого цикла была написана этим чешским композитором, когда он начал резко терять слух.
У него начал иногда появляться непонятный назойливый шум в ушах, который становился все чаще и громче и композитор обладая абсолютным слухом мог даже его описать, как будто бы два мужских голоса под аккомпанемент органа что-то постоянно поют в соль мажоре. Затем его уши стали по разному воспринимать звуковысотность, что равно профнепригодности для дирижера. Он вынужден уйти в отставку. Сначала временную, а затем как распорядиться болезнь и постоянную.
В ночь с 19 на 20 октября 1874 года Сметана окончательно теряет слух и врачи уже даже не обнадеживают композитора. Приговор "Это не лечится" мог поставить крест на карьере музыканта, но также как и Бетховен Сметана оказался сильнее своего недуга.
Он уезжает из Праги и поселяется на хуторе у своей дочери, где пишет свою автобиографию в музыке "Из моей жизни". Этим произведением он как бы документирует то, что происходит у него в голове. Несмотря на потерю внешнего слуха, звуки в голове у него не прекратились и день за днем изнуряли композитора. Это он решил выразить в своем произведении, что бы люди лучше смогли понять, что чувствует человек с такой болезнью как у него. Он переносит свои страдания на нотный стан.
Затем у композитора открывается второе дыхание и он начинает сочинять музыкальные произведения одно за другим. В этот период он также напишет оперу "Либуше" и заканчивает свой цикл "Моя родина". Написав, уже будучи глухим, еще четыре симфонических поэмы.
3. Людвиг Ван Бетховен (1770 - 1827)
Он является одним из величайших композиторов к. XVIII - н. XIX вв. Его музыка актуальна и сегодня. Она очень часто звучит на телевидении в качестве музыкального оформления тех или иных телепередач, постоянно исполняется в концертных залах, она на самом деле гениальна.Первую свою известность Бетховен получает после переезда в 1792 году в Вену. Сначала как пианист, а затем и как композитор. Но уже в возрасте 26 лет у него начали проявляться первые признаки ослабления слуха. Никакое лечение не помогало, и в самом расцвете его карьера могла завершиться, ведь фактически для музыканта потерять слух, это значит перестать заниматься любимым делом, утратить полученное признание и заработок. Он будучи в полном отчаянии хотел расстаться с жизнью. Но Бетховен не был бы Бетховеным, если бы позволил судьбе так легко сломать его. Он начал осознавать свой долг перед обществом, что своим творчеством он может принести ему пользу, доставить людям радость. Эта мысль о своем призвании и любовь к музыке спасли его. Известны слова некогда сказанные Бетховеным: "Я схвачу судьбу за глотку и не позволю, чтобы она меня сокрушила".В 32 года в творчестве Бетховена начинается перелом и на свет одна за другой появляются его симфонии, вплоть до восьмой. В этот период он пишет лучшие свои произведения - грандиозную сонату "Аппасионата", "Крейцерова соната" для скрипки и фортепиано, фортепианные концерты, оперу "Фиделио" и еще множество других произведений. В этот период к нему приходит всемирная слава и признание.Но глухота прогрессировала и спустя какое-то время, он вынужден был прекратить давать концерты и выступать в качестве дирижера. Композитор стал более замкнут и нелюдим. Для облегчения общения он стал использовать "разговорные" тетради. Также он стал пользоваться слуховыми трубками, которые помогали ему не только лучше слышать, что говорят люди, но и лучше воспринимать музыку.Несмотря на болезнь он продолжает вынашивать грандиозные замыслы своих последних произведений. В 1824 году он пишет "Торжественную мессу" ре мажор, а затем одно из величайших своих произведений - девятую (последнюю) симфонию, ставшую венцом его творчества.До последних своих дней он творил, и это помогало ему преодолевать недуг. Хотя он сам уже не мог в полной мере наслаждаться своими произведениями, понимание того, что это нужно людям позволило ему несмотря ни на что, остаться верным своему призванию и не сломаться.
Список источников:
[1] И. Прохорова "Музыкальная литература зарубежных стран", М.: Музыка, 1995
[2] А. Варгафтик "Партитуры тоже не горят", М.: Издательский дом "Классика-XX", 2006
[3] https://shm.ru/shows/12966/. Выставка "Карл Гампельн. Глухой художник", Государственный исторический музей, 2019