В 2022 году, если все пойдет по плану, в Самаре откроется филиал Третьяковской галереи. И это будет не простое помещение. Третьяковка займет отреставрированное пространство бывшей фабрики-кухни завода имени Масленникова. Мы вспомнили, какие еще постройки переоборудовали под музеи.
— В 2008 году самарскую фабрику-кухню завода имени Масленникова хотели снести.
Тогда даже не знали имени архитектора, ее спроектировавшего. Но на чертежах нашли имя Е. Максимовой, а позднее упоминание о ней обнаружили в сборнике «Первые женщины-инженеры». Максимова оказалась ведущим специалистом по фабрикам-кухням, а проект в Самаре — одним из ее последних.
Здание было построено так, что в плане напоминало положенные рядом серп и молот. В «серпе» располагалась кухня, в «молоте» — столовые и гардероб. В 2022 году эти пространства — отреконструированные — займут помещения филиала Третьяковской галереи. Здесь разместят выставочные залы, лекторий, библиотеку и кафе.
— Еще одно культурное пространство в месте с историей откроется в 2021 году в Роттердаме.
Речь о Музее миграции, для которого реконструируют здание бывшего склада Fenix. Его построили в начале 1920-х для линии Holland America, которая тогда увеличила количество своих маршрутов. Изначально здание называлось San Francisco — и не случайно. С расположенной рядом пристани европейцы отправлялись в эмиграцию.
Около двух миллионов человек с 1880 по 1920 год из роттердамской гавани начали путешествие, которое часто заканчивалось на острове Эллис в Нью-Йорке. Над дизайном здания нового музея работало пекинское бюро MAD Architects. Оно же придумало создать смотровую площадку, на которую будет вести винтовая лестница.
— Буквально на днях в Париже заговорили о переименовании Музея Орсе.
Французские политики предлагают дать ему имя Валери Жискара д’Эстена, занимавшего пост президента страны с 1974 по 1981 год. Именно по его инициативе в 1977-м было принято решение создать Музей Орсе — в здании бывшего вокзала, который к тому моменту был под угрозой сноса. Вокзал открылся в 1900 году и был первым электрифицированным в мире.
Он обслуживал направление Париж — Орлеан, но к 1939 году движение поездов с Орсе практически прекратилось. В музее, открытом в 1986-м, хранится коллекция искусства, датированная серединой XIX - началом XX века.
— К современному африканскому искусству сейчас повышенное внимание.
А еще оно все более востребовано. В Кейптауне можно посетить Музей современного африканского искусства (здесь исследуют и выставляют объекты XXI века). Он открылся в 2017-м и его окрестили «африканским ответом британской галерее Tate Modern». Но если лондонская галерея заняла здание бывшей электростанции, то кейптаунская культурная институция — здание бывшего зернохранилища. Элеватор 1921 года постройки был выведен из эксплуатации в 2001 году. И тогда же было принято решение о дальнейшей судьбе здания (высотой 57 метров). Любопытно, что оно до сих пор считается самым высоким к югу от Сахары.
— В Москве в 2021 году тоже должно открыться культурное пространство в здании бывшей электростанции.
Речь о ГЭС-2, работавшей по назначению дольше века — с 1907 по 2015 год. Изначально электростанция называлась «Трамвайная», так как предназначалась для питания контактной сети городского трамвая. Также ГЭС-2 на Болотной набережной снабжала электроэнергией Кремль. Здание в начале XX века выполнили в неоготическом стиле, а на крыше даже была настоящая башенка (ее демонтировали в 1930-х, чтобы она не загораживала вид на кинотеатр «Ударник»). Реконструкцией ГЭС-2 занималось бюро Ренцо Пьяно. Пространство фонда V-A-C внутри обещают сделать почти без стен, а вдоль фасада уже высадили десятки берез.
— В Хьюстоне на одной из тихих городских улочек есть внеконфессиональная часовня, оформленная картинами Марка Ротко.
Идея ее строительства полвека назад пришла в голову местным филантропам — чете де Менил. Джон и Доминик задумали создать зал-святилище для молитв и медитаций, доступный представителям всех конфессий. Оформить часовню супруги де Менил решили работами современного художника. Их выбор пал на Ротко. Над холстами для часовни (всего их 14) художник работал три года. Они заняли почти все пространство главного зала. Семь полотен представляют собой черные прямоугольники (их даже называли «черными дырами»), еще семь написаны в фиолетовой тональности, напоминающей оттенки ночного неба. Ротко настоял на том, чтобы при планировке здания над залом с холстами появился источник естественного освещения — им стал установленный в потолке стеклянный купол.
Ставьте лайк! И подписывайтесь на наш канал, чтобы узнавать еще больше интересного!
Хотите научиться понимать современное искусство? Покупайте нашу книгу, которая написана простым языком со множеством интересных примеров — «Как понимать современное искусство и как перестать его бояться» — в Читай-городе или Лабиринте.