Одним из основоположников российской публицистической фотожурналистики стал нижегородский фотограф XIX-XX веков - Дмитриев Максим Петрович. Он стал великим классиком русской фотографии. Именно Дмитриев Максим сделал первые жанровые снимки в России. Работы, которые сделал этот великий фотограф внесли неоценимый вклад в историю российской фотожурналистики. Сами фотографии настолько ценны своим описанием действительности русской жизни, что невольно смотря на них, ты начинаешь погружаться в жизнь той России, современником которой был Максим Петрович.
Максим Дмитриев - выдающийся портретист и родоначальник репортажной съемки. Практически самостоятельно он стал первооткрывателем фотопублицистики в России. Он создавал репортажные съемки, которые даже в нашем современном мире полностью отвечают канонам современной репортажной съемки.
Помимо пышных процессий и характерных портретных фотографии русского быта зажиточного класса Дмитриев делал фотографии обычных разнорабочих и крестьян в привычном для них быте. Большое количество работ Дмитриева посвящены архитектуре современной для автора действительности.
Для создания своих гениальных работ фотограф использовал оборудование, соответствующее последним требованиям человеческого прогресса того времени, такие как печать на дереве и материи, гуммиарабик, большеформатные камеры.
Дмитриев много десятилетий был другом Максима Горького, фотографировал писателя с его семьей. В доме-студии великого фотографа были такие известные личности того времени, как Иван Бунин, Владимир Гиляровский, Дмитрий Менделеев, Федор Шаляпин, а также другие представители знати российской науки и культуры. По словам знаменитого критика Владимира Стасова, друга великого русского классика Льва Толстого, даже в Европе он не видел снимков, сопоставимых с работами Дмитриева.
Биография
Максим Петрович был рожден 21 августа 1858 года в деревне Повалишино Тамбовской губернии. Александра Герасимова, его мать, была дворовой помещика Афанасьева. Когда Максиму было два года, его отдали на воспитание бездетному крестьянину Елисею Куприянову в Егорьевский уезд Рязанской губернии. Дмитриев закончил церковно-приходскую школу. В связи со сложившимися финансовыми трудностями у Куприянова, содержание ребенка стало затруднительно и маленькому Максиму пришлось самостоятельно зарабатывать себе на пропитание. Дмитриев начал читать псалтырь над покойниками и плести корзины для продажи.
В четырнадцать лет фотограф оказался в Москве, где Елисей Куприянов пристроил его в “мальчики” в посудной лавке. В скором времени мать Максима, желая, чтобы ее сын овладел ремеслом, устроила мальчика в ученики к известному московскому фотографу Михаилу Петровичу Настюкову. Мальчик быстро освоил работу в качестве подмастерья и уже через несколько месяцев смог добиться невероятных результатов, некоторые не могли справиться с данными заданиями в течение нескольких лет.
Начинал Дмитриев как и все с чистки и мытья стекол для изготовления фотопластинок, но в скором времени он уже смог перейти к наклейке отпечатков и ретушированию. Очень скоро сам Настюков смог доверять ретушь Максиму. По выходным талантливый подросток занимался на воскресных рисовальных классах в Строгановском художественном училище. Там он изучал основы композиции, перспективы, соотношение света и тени, а также другие тонкости графического мастерства.
В 1874 году Дмитриев вместе с Настюковым впервые посетил Нижний Новгород. Мальчика взяли с собой для работы в павильоне на ярмарке. На юношу ярмарка произвела неизгладимое впечатление. Подростка привлекал шум ярмарки, толпы народа и тысячи незнакомых лиц. В свободное время Дмитриев снимал на переносную камеру быт и пейзажи Нижнего Новгорода. Максима привлекали народные гулянья и развлечения, толпы посетителей и торговые сцены. Все это он запечатлял выходя к торговым рядам и лавкам, забираясь на высотные здания. Именно в Нижнем Новгороде Максим Петрович встретил человека, сыгравшего огромную роль в его жизни, Андрея Осиповича Карелина. Карелин - нижегородский фотограф и художник, мастер не скрывал секретов от Дмитриева и всячески делился своими профессиональными знаниями и секретами. Максим мечтал работать с Карелиным, но шестилетний контракт с Настюковым не позволял юному фотографу уехать из Москвы.
В 1877 году Настюков решил закончить свое увлечение фотографией и продал свой бизнес вместе с персоналом Эгерту. Максим Петрович смог воспользоваться ситуацией и расторг свой контракт, после чего переехал в Нижний Новгород. На новом месте фотограф смог устроить в качестве ретушера в ателье бывшего ученика Карелина, Д. Лейбовскому, перенявшему технику у Андрея Осиповича.
В 1879 году Дмитриев стал помощником Карелина, который на тот момент пользовался не только европейской, но и мировой известностью. Молодой человек тщательно изучал особенности работ своего учителя, познавал нюансы фотомастерства и старательно осваивал технику мастерства света и оптики. Карелин советовал Дмитриеву посещать художественные галереи и музеи, рекомендовал классические произведения русской литературы, чем помогал молодому человеку восполнить недостатки образования. Работа у Карелина помогла фотографу не только стать профессионалом своего дела и обучиться нужным для его дела навыкам, но и накопить денег для открытия своего собственного дела.
Свое дело
В 1881 году Дмитриев открывает свое ателье в партнерстве с Л. Галиным. Мастерская находилась на главной улице Нижнего Новгорода. К сожалению, в ближайшем будущем между партнерами начались разногласия и спустя всего лишь полгода Максим Петрович вышел из дела.
Некоторое время спустя, Дмитриев работал в новом ателье Карелина, позже работал с фотографами из Москвы и Орла. Только в середине 1880-х годов он вернулся в Нижний Новгород.
7 февраля 1886 года Максим Петрович получил разрешение на открытие собственного фотоателье. Тогда конкуренция между фотографами в Нижнем Новгороде была довольно высока, а в городе уже насчитывалось 5 фотоателье, предприятие Дмитриева стало шестым. Благодаря высокому мастерству и тонкому вкусу он смог достичь успеха в довольно быстрое время. Уже в 1889 году к Дмитриеву пришла известность. Это произошло после его успеха на Всероссийской юбилейной фотографической выставке в Москве,которая была посвящена 50-летию светописи. Среди 53 работ Дмитриева, которые были предоставлены на всеобщее обозрение были фотографии различных жанров: пейзажи, портреты, групповые снимки, бытовые сцены. Его работы были выполнены в крупном формате. Особое внимание публики привлекал своей смелостью портрет недавнего сосланного В. Г. Короленко. Дмитриев также обладал прекрасным предпринимательским талантом. Каждая его работа была снабжена ценником с указанным адресом расположения своего ателье в Нижнем Новгороде. Его профессиональное мастерство и безошибочный коммерческий расчет на успех заставили обратить на Дмитриева внимание всех знатоков российской фотографии.
После превосходного дебюта в столице произошел важный триумф и в Санкт-Петербурге, где Максим Петрович принял участие в в Петербургской фотовыставке, организованной Русским техническим обществом. Его экспозиция «Волжская коллекция» была удостоена восхищенных отзывов, а также ей был посвящен специальный доклад на заседании фотографического отдела РТО. Уже в следующем году Дмитриев был удостоен высочайших наград на выставке в Одессе «за позировку в портретах» и в Казани «за сцены и жанры, мастерски скомпонованные». Многие критики ассоциировали его работы с творчеством его прежнего наставника Карелина. Так, в 1890-м году один из критиков писал о Карелине: «Что значит художник-фотограф! Какие виды, как умело они сняты при выгодном освещении, как хороши его жанры: это просто картины из живых людей», продолжая уже о Дмитриеве: «С работами г-на Дмитриева я ознакомился на Казанской выставке, где именно та же художественность выразилась в его фотографических картинах, выхваченных из жизни, на известные темы».
1890-е
В данный этап ведущей темой работ Дмитриева была разнообразная жизнь Нижегородской губернии, с её социальными контрастами и противоречиями. В 1892 году Дмитриев участвовал в Парижской международной фотографической выставке, где к работам, ранее уже представленным в Москве, отмеченным малой золотой медалью, он добавил социальную фотографию «Арестанты на строительных работах», которая привлекла внимание как парижской публики, так и русских посетителей выставки. И если мировое сообщество оценила работу Максима Петровича золотой медалью по отделу профессиональной художественной фотографии, то российская публика раскритиковала фотографа. Так Граф Ностиц, обозревающий выставку, писал в журнале «Фотограф-любитель»: «Светописи г. Дмитриева, бывшие на Московской выставке, тоже хороши, но удивляет меня, для чего он послал во Францию светопись, изображавшую арестантов на постройке. Удивляюсь, как г. Дмитриев не избрал другого сюжета, чтобы послать на Парижскую выставку. Из-за того только, что полутона хорошо вышли на рубашках арестантов, ещё не следовало послать и выставлять в Париже эту семейную сцену. Недоставало ему… выставить ссыльно-каторжных на пути в Сибирь. Теперь, увы, на Руси тоже преобладает реальная школа».
В 1892 году Дмитриев становится обладателем Почетного диплома выставки в Амстердаме. Работы Дмитриева производили неизгладимое впечатление на Европу. Дмитриев активно трудился над серией фотографий, посвященных голоду в Поволжье в начале 1890-х — альбомом «Неурожайный 1891—1892 год в Нижегородской губернии», который принес ему признание и уважение от прогрессивной российской общественности. Дмитриев фотографировал районы, наиболее пострадавшие от засухи и эпидемий. Для создания своих работ он использовал камеру формата 18×24 см. На его кадрах были запечатлены семьи в тифозной горячке, полуразваленные крестьянские дома, на которых отсутствовали соломенные крыши. На его фотографиях можно увидеть голодающх, врачей, медсестер, учителей. В 1893 году Дмитриев в собственной фототипии издал большой альбом с 51 снимком этого цикла. «Фотограф-любитель» отозвался об альбоме так: “ …(альбом) переносит зрителя к действительным сценам бедствия жителей и к той благотворительности, которая являлась на помощь пострадавшим, так что альбом дает вполне наглядное понятие о том, что было, и, слава богу, прошло”
Известный критик В. В. Стасов отзывался об альбоме более эмоционально. Он писал Дмитриеву 17 декабря 1893 года: «…Спешу написать Вам эти немногие строки, но мне довольно их, чтобы сказать Вам, что я в неописанном восторге от Ваших фотографий, особенно от „картин голодного года“. Я ничего подобного не видел нигде в Европе, — а смею сказать, я много видел и здесь и в Европе». Высоко оценил альбом Лев Толстой, который также призывал помогать голодающим. Писатель активно участвовал в борьбе с последствиями засухи. Изданная в 1912 году книга В. Е. Чешихина (Ветринского) «Лев Толстой и голод» была проиллюстрирована именно фотографиями Максима Дмитриева.
Следующим крупным циклом в творчестве Дмитриева стала серия фотографий архитектурной тематики. В это период вообще в обществе возник сильный интерес к российской истории, подогреваемый публикациями произведений П. И. Мельникова-Печёрского, Н. И. Храмцовского, А С. Гациского. Дмитриев вошёл в состав Нижегородской губернской ученой архивной комиссии (НГУАК). Ещё в 1888 году в комиссии работал наставник Дмитриева А. Карелин. А критик Стасов в переписке с Дмитриевым сообщал, что для художественного отдела Публичной библиотеки ему удалось собрать крупнейшую в России коллекцию фотографических снимков, касающихся русских местностей, личностей, жизненных сцен, костюмов и т. д. Также он отмечал правдивость и достоверность фотографий Дмитриева, документализм его фотографий. Дмитриев активно включился в работу НГУАК, занимаясь созданием иллюстративных экспонатов будущего краеведческого музея. Кроме того, Петербургская Академия художеств неоднократно обращалась в комиссию с просьбой прислать в столицу всевозможные изображения местных памятников: кремлей, монастырей, храмов, старых зданий и т.д.
Дмитриев снимал панорамы Нижнего Новгорода с различных ракурсов: старые кремлевские башни, храмы, он снимал деревянную кофейню у Георгиевской башни и новый Ромодановский вокзал, снимал виды городских улиц. Он побывал практически на всех высотных зданиях Нижнего Новгорода, выискивая новые виды и ракурсы. Прекрасные фотопанорамы города, виды исторических мест и памятников в условиях высокого интереса публики к отечественной истории оказались весьма востребованными. Серия фотографий, высланная в Академию художеств, была высоко оценена.
Волжский цикл
В 1894 году Максим Дмитриев приступил к новому проекту. Он намеревался снять Волгу на всём её протяжении, от истока до устья, со всеми историческими и природными достопримечательностями на берегах, с прибрежными сёлами и городами. Высаживаясь с парохода на берег, Дмитриев взбирался со своей большой камерой, штативом и фотопластинками размерами от 18×24 до 50×60 см на окрестные холмы и возвышенности, выискивая лучшие точки съёмки. Были сделаны сотни и сотни кадров, работа была тяжёлой и медленной, в итоге завершилась только в 1903 году. Но уже в 1896 году более сотни фотографий этого цикла, запечатлевшие Волгу на протяжении от Рыбинска до Астрахани, составили основу экспозиции Дмитриева на Всероссийской торгово-промышленной и художественной выставке в Нижнем Новгороде. «Волжская коллекция» стала лучшим экспонатом отдела фотографии на выставке, заслужив восторженные отзывы: “Самым выдающимся экспонатом в отделе, является, бесспорно, работа местного фотографа г. Дмитриева, выставившего в своей красивой, одной из лучших на фотографической выставке, витрине более 100 видов Волги, начиная от Рыбинска до Астрахани, размером с альбуминный лист. Эта описательная работа великой русской реки, ещё никем пока не исполненная в России, и является капитальной работой всей выставки, обращая на себя особое внимание всех посещающих отдела как размером, так и интересом и художественным исполнением… Этот экспонат можно отметить как самый выдающийся и интересный, и для всякого мало-мальски понимающего светопись он является одним из лучше разрешенных в техническом и художественном отношении и может служить примером другим, что может при энергии и любви к делу сделать русский фотограф, задавшийся целью иллюстрировать своё отечество, игнорируя расходы и те трудности, с которыми приходится бороться в подобных съёмках”.
Расходы на создание «Волжской коллекции» Дмитриев действительно понес немалые. Хотя его фотографиями пользовались многие издатели, они входили в многотомник «Россия», издававшийся в 1890-х годах Русским Географическим обществом, никакой существенной выгоды Дмитриеву они не принесли из-за несовершенства законодательства Российской империи об авторском праве. Позднее, в 1908 году в Государственную Думу была подана «Записка об авторском праве», подписанная крупнейшими российскими фотографическими обществами. В ней сообщалось, что труд Дмитриева принёс автору затрат на 40 тысяч рублей и моральное удовлетворение вместо доходов. В 1899 году Дмитриев был избран в действительные члены Русского географического общества.
Дмитриев продолжал активно участвовать в выставках, как в российских: в Санкт-Петербурге, Москве, Нижнем Новгороде , Казани, Одессе, так и в международных: в Париже, в Амстердаме, в Чикаго, в Нью-Йорке, в Сан-Жиле и других, причем практически каждая выставка пополняла его коллекцию наград, медалей и дипломов. Несмотря на модные веяния он продолжал снимать, используя камеры большого формата и альбуминную бумагу, применяя новшества: гуммиарабиковую печать, печать в различных цветных тонах, изготовление фотографий на материи, стекле и дереве лишь для коммерческих съемок.
Его работы были отмечены высокими наградами на выставках в Париже, Амстердаме, Чикаго и Нью-Йорке. В бывшем помещении ателье Дмитриева открыт первый в России музей фотографии.
Послереволюционный период
C 1918 года частный фотограф Дмитриев начинает испытывать большие жизненные проблемы. В октябре 1919 года ГубЧК был арестован его зять Александр Пирожников, с большим трудом Дмитриев сумел отстоять зятя. К 1929 году частные фотосалоны в СССР были национализированы или закрыты; власти причисляют фотографа Дмитриева к разряду промышленников, использующих наемный труд, что облагалось непомерными налогами. И в конце 1929 года Нижегородская фотография М.Дмитриева была национализирована и стала государственным предприятием (фотографией Детской трудовой коммуны (ДТК)). Власти заключили трудовой договор с Дмитриевым, согласно которому он принимался на должность павильонного фотографа и заведующего художественной частью фотоателье. В 1933 году Дмитриев захотел перевезти свой личный фотоархив из ДТК к себе на квартиру, но местные власти запретили это делать и конфисковали у фотографа около семи тысяч негативов, часть из которых позже была утеряна. Последние годы Максим Дмитриев прожил в доме своего зятя А. Пирожникова. Похоронен Максим Петрович на Бугровском кладбище Нижнего Новгорода, неподалеку от могилы своего учителя А.Карелина.