🧩 Хрясь! И готово! Потрясающая средневековая миниатюра из нидерландской рукописи конца 15 века, которая хранится в Британской библиотеке. Она очень известна, но и у меня не блог с открытиями, все, что я здесь вам рассказываю и показываю, кто-то уже знает!) Миниатюра популярна, главным образом, благодаря многочисленным мемам. Картинка, действительно, странная. Если не знать сюжет, можно предположить, что дама готовит блюдо из младенцев. Одни уже валяются на полу, так сказать, в виде полуфабрикатов, еще один сейчас пополнит их ряды, а там уже и огонек в очаге разведен... На самом деле все наоборот. Это аллегория. Перед нами Природа, которая из заготовок, лежащих на полу, создает, выковывает, человека. Придает ему, так сказать, определенные качества. Создает жизнь из безжизненной материи. Теоретически мы все прошли через эту ее ковку. А иллюстрация - одна из 94 замечательных иллюстраций для популярного средневекового "Романа о Розе". Этот экземпляр романа был выполнен для Энгельберта Второго, графа Нассау-Вианден. А сам "Роман о Розе" был в свое время написан в 2 этапа. Сперва, в 1230 году, Гийом де Лоррис написал первую часть, в которой рассказывалось о том, как один придворный соблазнял даму, в которую был влюблен. Очень куртуазная вещь получилась. А в 1275 году Жан де Мен написал вторую часть романа. С разными аллегорическими снами и их философским обсуждением. Иллюстрация как раз ко второй части. Книга была необыкновенно популярна примерно до 16 века. Она переписывалась более 300 раз. Наша иллюстрация сделана в одной из таких копий.

Самый старый памятник немецкой живописи в Государственном Эрмитаже — вот эта картина. Она раньше других поступила в нашу страну, и именно с нее начиналась эта коллекция музея. Выполнена неизвестным художником XV столетия. Его имя определить чрезвычайно трудно, практически невозможно. Тема Страшного суда была широко распространена в изобразительном искусстве европейских стран еще со времен средневековья. Существовали строгие каноны ее изображения, которые соблюдали великие и малозначительные мастера в различных художественных центрах. Картина «Христос с предстоящими Марией и Иоанном Крестителем» представляет собой интереснейший артефакт своего времени. Одной из ее особенностей является назначение: произведение находилось не в алтаре собора, а в зале суда городской ратуши, заключая в себе назидательный смысл, выраженный в надписи на раме. Судьи должны были вершить дела с безошибочностью, беспристрастностью и праведностью. Определение автора затруднено еще и тем, что в данном изображении много типичных для искусства того времени черт, чем индивидуальных особенностей какого-то мастера. Средневековые ремесленники еще не превратились в художников-артистов и только начинали осознавать значение живописи и собственную роль в ней.