К 1890-м годам передвижники существовали уже больше двадцати лет. Первое поколение — Репин, Крамской, Перов — документировало крестьянское страдание и обличало несправедливость. Художники, пришедшие следом, унаследовали их принципы, но интересовались другим: Россия стремительно менялась. Главной темой их творчества стало то, что исчезало на глазах.
Абрам Архипов
Архипов вырос в деревне Рязанской губернии и всю жизнь возвращался к этому миру в живописи. Учился у Перова и Поленова, в молодости писал темные жанровые сцены про крестьянский быт. Постепенно его палитра светлела, а интерес сужался до одной любимой темы — русской крестьянки.
Он прославился изображениями баб в ярких цветастых одеждах. Первые передвижники писали крестьян с народнической жалостью и социальным сочувствием, а Архипов смотрел на них иначе, видел живыми, крепкими, почти праздничными. Его крестьянки не страдают и не жалуются, они просто живут.
Андрей Рябушкин
Рябушкин учился в Московском училище живописи, потом в Академии художеств у Чистякова — того самого, у которого в разное время занимались Репин, Суриков и Врубель. Академическая выучка дала ему крепкий рисунок и умение работать с натуры, но интересовало его совсем другое: не современность, а 17 век. Допетровская Россия стала его главной и, по сути, единственной темой.
Он работал с источниками так, как работают историки: изучал летописи, писцовые книги, описи костюмов и предметов быта, архитектурные чертежи эпохи. В его мастерской хранилась обширная коллекция старинных тканей, украшений и утвари — все это появлялось потом в картинах. И при этом его Россия похожа не на историческую справку, а на воспоминание, теплое и немного сказочное.
Аполлинарий Васнецов
Аполлинарий Васнецов был младшим братом Виктора, но шел своим путем — и довольно далеко от сказочных богатырей и языческих богинь, которыми прославился старший. Он учился самостоятельно, много путешествовал по России, писал пейзажи Урала и Сибири. А потом нашел тему, которой отдал несколько десятилетий: старая Москва, которой уже не существовало.
Васнецов реконструировал средневековый город с точностью, которой позавидовали бы историки. Он изучал летописи, старинные планы города, результаты археологических раскопок — и переносил все это на холст. Кремль до каменных стен, деревянные мостовые Китай-города, торговые ряды с галдящей толпой, башни в утреннем тумане — он писал город, который исчез, превращая его в реальность.
Сергей Малютин
Малютин учился в Московском училище живописи, а потом попал в абрамцевский кружок Мамонтова, то самое место, где в 1890-х художники, архитекторы и театральные декораторы вместе искали живую традицию. Это определило все, чем он занимался дальше.
Малютин проектировал мебель, расписывал интерьеры, строил дома в псевдорусском стиле. Именно он разработал облик первой русской матрешки. В живописи его интересовало то же самое: народный орнамент, сказочность, декоративность — все то, что в абрамцевском кружке считали живой русской традицией.
Клавдий Лебедев
Лебедев учился в Московском училище живописи, потом в Академии художеств и рано определился с темой боярской России. Он много работал как иллюстратор — его рисунки к историческим изданиям пользовались спросом, — и это чувствуется в живописи: умение выстроить сцену, заселить ее точными деталями, передать атмосферу эпохи.
В отличие от Рябушкина, Лебедев не стремился к исторической точности любой ценой, его интересовала декоративная сторона эпохи, ее праздничность и пышность. Боярские пиры, свадебные обряды с боярынями в расшитых сарафанах иногда выглядят даже слишком ярко и чрезмерно.
Сергей Милорадович
Милорадович начинал в Московском училище живописи у Перова и Маковского и с молодых лет тяготел к историческим и религиозным сюжетам. Он много работал как иллюстратор — делал рисунки к изданиям по русской истории — и параллельно писал то, что составило главное дело его жизни: монастырскую Россию.
Крестные ходы, монашеские трапезы, паломники у стен обители, церковные службы в провинциальных храмах — он фиксировал этот уклад с почти этнографической тщательностью на протяжении десятилетий. Патриархальная религиозная жизнь, которую он документировал, к середине 20 века сильно изменилась. В этом смысле Милорадович сделал то же, что Аполлинарий Васнецов со старой Москвой: восстановил и сохранил почти архивные данные.
Работы всех этих художников впервые собраны вместе на выставке «Передвижники 2.0» в Музее изобразительных искусств Великого Новгорода. Выставка открывается 15 мая 2026 года и объединяет более ста произведений живописи, графики, скульптуры и декоративно-прикладного искусства из собраний Третьяковской галереи, Русского музея и еще полутора десятков музеев по всей стране. Проект реализован при поддержке ВТБ.