Сегодня художнику достаточно зайти в магазин, купить тюбик с краской и начать работать. Всё просто: открыл, выдавил, смешал — и можно творить. Но в XVIII–XIX веках живопись выглядела совсем иначе. Мастерская художника больше напоминала химическую лабораторию. Пигменты нужно было добывать, измельчать, растира́ть и смешивать с маслами, смолами и лаками. А вместе с красивыми цветами художник нередко получал ещё и опасные вещества. Сегодня об этом редко задумываются, но в старой живописи белый цвет был почти главным героем. Им грунтовали холсты, его добавляли почти во все краски, им писали блики на лицах, тканях и украшениях. Самыми ценными считались свинцовые белила — плотные, яркие, с особой мягкостью и внутренним светом. Именно они помогали картинам старых мастеров выглядеть так выразительно. Но у этой красоты была страшная цена. Производство свинцовых белил звучит почти как алхимический ритуал. Свинцовые пластины сворачивали, помещали в глиняные горшки, наливали немного уксуса, а пото
Красота с ядом внутри, как опасные краски создавали шедевры прошлого
4 мая4 мая
3
3 мин